Arhive oznaka: YouTube

Drake, Peggy Gou, Lizzo i Chris Brown šarmirat će ljetni radijski eter

Pop dueti koje čine Shawn Mendes i Camila Cabello ili Billie Eilish i Justin Bieber bogate glazbeno ljeto na radiju. Ali to čine i singlovi plesne glazbene scene. Jednako kao i oni R&B-ja i hip hopa.

 

Chris Brown Drake Facebook 2019 June

Chris Brown i Drake nalaze se na vrhu trendova YouTubea i globalnog streaminga na servisu Apple Music. Pjesma ‘No Guidance’ dio je playliste ABC Radio. Foto: Facebook Fan page Chris Brown

 

Svake srijede ažuriramo odabir aktualnih stvari sa svjetske scene namijenjenih atarktivnijoj glazbenoj slici radijskih stanica. Na našoj playlisti za idealnu radijsku rotaciju ABC Radio nalaze se 44 pjesme koje su podijeljene u tri dijela, prema prijedlogu učestalosti za radijsko emitiranje u formatima radijskih stanica u rasponu od CHR do Hot Adult.

Chris Brown feat. Drake – ‘No Guidance’

R&B za ovogodišnje ljetne noći. To je suradnja s albuma ‘Indigo’, prve ploče Chrisa Browna koja se – nakon punih sedam godina – našla na vrhu liste Billboard 200. Lagani glazbeni flow pjesme ‘No Guidance’ i stihovani razgovor o situaciji u kojoj se ljubavna igra želi igrati ‘bez suvišnih igara’, tada kada je sve jasno i nema potrebe za daljnjim zapletima.

Svjetsku pozornost pjesma nije zaslužila samo zbog privlačnosti glazbena rukopisa već i činjenice kako se radi o prvoj zajedničkoj suradnji Chrisa Browna i Drakea, glazbenika koji su prošli kroz vrlo burnu međusobnu svađu i javnu podozrivost. Prepirka je bila vezana uz Rihannu s kojom su obojica bili u vezi., a zbila se pune tri godine nakon što je Chris Brown fizički nasrnuo na Rihannu. Nakon toga je pop zvijezda završila u bolnici i tada se činilo kako je karijera velike nade urbane scene i vrsnoga plesača zauvijek otišla u nepovrat.

Pjesma ‘No Giudance’ dospjela je do prvoga mjesta globalnoga streaminga na servisu Apple Music, objavila je u srijedu Brooke Reese u programu radija Beats 1. Video se pojavio prošloga tjedna i odmah zauzeo prva mjesta trendova na mreži YouTube.  Priča u spotu donosi nam dance battle između Chrisa Browne i Drakea s izuzetno simpatičnom završnicom.

 

AJ Tracey – ‘Ladbroke Grove’

Singl britanskog garage zvuka donosi jedno od onih ljetnih osvježenja na koje biste se najmanje kladili da će biti iznimno tražen izvan specijaliziranih radijskih stanica na Otoku. No, vidite, ‘Ladbroke Grove’ sve je traženiji u programima radijskih stanica izvan Velike Britanije i u prilici je postati dijelom ljetne nostalgije za 2019. godinu. Takav, uostalom, ugođaj budi u ljubitelja urbanog zvuka u Lonodnu. Pa i šire.

Pjesma donosi plesnu kombinaciju u kojoj se izmjenjuju naznake undergrounda i komercijalnog grimea sa semplom balade ‘Wandering Romance’ sa sjajnog prošlogodišnjeg albuma ‘Lost & Found’ Jorje Smith. AJ Tracey je rođen i odrastao u dijelu Londona gdje ulica Ladbroke Grove i jest, a na najbolji način nam može predstaviti multikulturalnost britanskog društva i različite senzibilitete koje hip hop kultura danas nudi. Njegov otac je nekadašnji reper koji je u Britaniju došao s Trinidada, a majka iz Walesa je dugogodišnji jungle MC.

Pjesma ‘Ladbroke Grove’ nalazi se na A listi prioritetnog emitiranja BBC-jeva Radija 1, a dio je albuma prvijenca ‘AJ TRacey’ koji je umjetnik samostalno objavio u veljači ove godine.

 

Lizzo – ‘Truth Hurts’

To je ona priča u kojoj se vaša romantična htjenja – pri otrežnjujućem sudaru sa stvarnošću – pretvaraju u nimalo romantičan rezultat. Pa umjesto romantične veze, nastane kombinacija nelagode, udaljavanja i – naposljetku – svojevrsne tuge. No, kada je Lizzo u pitanju, tuge nema. Pa niti obaveza koje bi zamišljenu romansu pretvorile u obostranu ljubav. Premda, dakle, ‘istina boli’.

Karizma kojom američka urbana zvijezda korača stihovima, atmosferom i videospotom pjesme ‘Truth Hurts’ uvjerljiva je baš onoliko koliko i njezina uloga životne trenerice i pronositeljice samosvijesti na nastupima uživo ili gostovanjima u programima radijskih stanica. Jer, Lizzo će nas poučiti kako je važno naučiti lekciju da smo samima sebi na prvome mjestu i da naše raspoloženje ne smije ovisiti o raspoloženju drugih ljudi. A ponajmanje o njihovu odnosu prema nama.

Pjesma ‘Truth Hurts’ originalno je objavljena još ujesen 2017. godine, ali svoj zenit dosiže ovih dana. I to nakon što je uvrštena u Netflixov filmski naslov ‘Someone Great’ i postigla popularnost na društvenoj video platformi TikTok. Stvar je naknadno našla svoje mjesto na luksuznom izdanju albuma ‘Cuz I Love You’, objavljenog u veljači ove godine.

 

Peggy Gou – ‘Starry Night’

Kada je čujete za razgovora sa Zaneom Loweom u programu globalnog radija Beats 1 – povodom premijernog lansiranja videospota za ‘Starry Night’, ekskluzivno dostupnog na servisu Apple Music – Peggy Gou vam se mora učiniti bliskom. A takav dojam ostavlja i stvar koja će donijeti novi val osvježenja radijskome programu. Jer donosi onu zarazu house zvuka i pop refrena, kakvu želimo imati uz sebe ovoga – i ne samo ovoga – ljeta.

Peggy Gou je prvo postala dobro čuvanom tajnom svjetske scene elektroničke plesne glazbe, a potom je postala ikonom svjetskih podija. Uz glazbene uspjehe, Peggy niže i one u ulozi modne dizajnerice, a – premda je iz Južne Koreje – svoju karijeru gradi iz Berlina. Umjetnica je nedavno bila dijelom lineupa festivala Love International u Tisnom, a nastupila je i na EXIT-u.

‘Nisam robot’, reći će Peggy u mikrofon Zaneu i objasniti kako je njezin raspored toliko ‘ludo posložen’ da još nije prionula radu na svojemu debi albumu. No, zato nam je ponudila ono ljudsko u vidu singla ‘Starry Night’ koji će vas natjerati da se rasplešeste i u klubu i u vlastitoj sobi. I uz radio i uz playlistu sa streaming servisa, jednako tako. A bit će i sjajan suputnik za toplih ljetnih noći i tijekom putovanja prometnicama do jadranske obale.

 

 

U odnosu na prošli tjedan, nove pjesme uvrštene na playlistu izvode Chris Brown feat. Drake, AJ Tracey, Peggy Gou, Papa Zeus, Young T & Bugsey feat. Aitch i Biig Piig.

A lista (1-14)
Shawn Mendes and Camila Cabello – Senorita
Lil Nas X feat. Billy Ray Cyrus, Young Money & Mason Ramsey – Old Town Road (Remix)
Billie Eilish with Justin Bieber – Bad Guy
Kygo & Whitney Houston – Higher Love
Ed Sheeran feat. Justin Bieber – I Don’t Care
Post Malone feat. Young Thug – Goodbyes
Ed Sheeran feat. Khalid – Beautiful People
DJ Snake feat. J Balvin & Tiga – Loco Contigo
Chris Brown feat. Drake – No Guidance
Meduza feat. Goodboys – Piece of Your Heart
Tiesto feat. Jonas Blue & Rita Ora – Ritual
Xxxtentacion feat. Ky-Mani Marley, Stefflon Don & Vybz Kartel – Royalty
Taylor Swift – You Need to Calm Down
Katy Perry – Never Really Over

B lista (15-28)
Martin Garrix feat. Macklemore & Patrick Stump of Fall Out Boy – Summer Days
French Montana feat. City Girls – Wiggle It
AJ Tracey – Ladbroke Grove
Jax Jones feat. Bebe Rexha – Harder
Stefflon Don feat. Lil Baby – Phone Down
Tyga feat. J Balvin & Chris Brown – Haute
Drake feat. Rick Ross – Money in the Grave
Ed Sheeran with Travis Scott – Antisocial
Lizzo – Truth Hurts
Freya Ridings – Castles
Peggy Gou – Starry Night
Jax Jones & Martin Solveig feat. Madison Beer – All Day and Night
James Hype feat. Dots Per Inch & Ayak – I Was Lovin’ You
OneRepublic – Rescue Me

C lista (29-44)
Taylor Swift feat. Brendon Urie – ME!
Sigala feat. Becky Hill – Wish You Well
Rudimental feat. Preditah & MORGAN – Mean That Much
Sabrina Carpenter – In My Bed
Avicii – Heaven
Willie Nelson – My Favorite Picture of You
Sam Smith – How Do You Sleep?
Brain Purist feat. Robbie Rosen – Lazy Afternoon
Jess Glynne feat. Jax Jones – One Touch
Little Mix – Bounce Back
Papa Zeus – About You
Daddy Yankee feat. Katy Perry & SNoW – Con Calma
Young T & Bugsey feat. Aitch – Strike a Pose
Lana Del Rey – Doin’ Time
Biig Piig – Sunny
Beyonce – Spirit

Playlistu ABC Radio možete pronaći na našem profilu streaming servisa Deezer.

selektirao: Goran Komerički

 

 

Raskoš radijskog ljeta: Billie Eilish, Ed Sheeran, Jax Jones, Lizzo i Beyonce

Izrazito je dinamično na svjetskoj glazbenoj sceni. A tako bi moglo biti i u radijskome eteru. Nove verzije pjesama Billie Eilish i Ave Max došle su nam zajedno s nizom novih singlova svjetskih super zvijezda.

 

Beyobe Lion King Facebook 2019 July

Singl ‘Spirit’ u izvođenju Beyonce nalazi se na albumu ‘The Lion King: The Gift’, a u radijski eter će donijeti kombinaciju američkog urbanog zvuka s ritmovima afričkog kontinenta. Foto: Facebook Fan page Beyonce

 

Svake srijede ažuriramo odabir aktualnih stvari sa svjetske scene namijenjenih atarktivnijoj glazbenoj slici radijskih stanica. Na našoj playlisti za idealnu radijsku rotaciju ABC Radio nalaze se 44 pjesme koje su podijeljene u tri dijela, prema prijedlogu učestalosti za radijsko emitiranje u formatima radijskih stanica u rasponu od CHR do Hot Adult.

Billie Eilish with Justin Bieber – ‘Bad Guy’

Priča oko ove suradnje, dakako, ima poznatu predigru. A ona govori kako je Justin Bieber ne samo momak koji je rana glazbena inspiracija Billie Eilish već i, prenosi Billboard, ‘njezina prva ljubav’. Fotografija koja prati izdanje – objavljeno prošloga petka – pokazuje fotku iz djetinjstva na kojoj vidimo bitno mlađu Billie okruženu Justinovim posterima u njezinoj dječjoj sobi. Uostalom, djevojka koja danas mijenja identitete pop glazbe, tu činjenicu nikada nije skrivala.

Nova verzija pjesme s albuma ‘When We All Fall Asleep, Where Do We Go?’ odmah je postigla uspjeh na streaming servisima. brooke Reese je u programu globalnog radija Beats 1 javila kako je stvar završila na vrhu liste svjetskoga glazbenog streaminga na servisu Apple Music. Na mreži YouTube je službeni audio pjesme u šest dana prešao broj od 24 milijuna i 600 tisuća pregleda. Ono što bismo mogli očekivati je da opuštena – pa i posve šeretska – uloga Justina Biebera konačno omogući pjesmi ‘Bad Guy’ zamjetniji ulaz u programe domaćih radijskih stanica.

 

French Montana feat. City Girls – ‘Wiggle It’

Da! Nova stvar koju nam je na ogled donio French Montana ima puni potencijal za postati ultimativnim hit-singlom tuluma. I ne samo ljetnih. I ne samo pool partyja. Jer, ‘Wiggle It’ je jednostavno takva. Doziva zabavu. I twerkanje isto. U ovo posljednje uvjerit ćemo se promatrajući video, a u ono prethodno slijedećih mjeseci.

Za nedavna intervjua sa Zaneom Loweom u eteru radija Beats 1, French Montana je naglasio kako mu se čini da stvar ima veći potencijal od njegova neosporno uspješnog himničnog ‘Pop That’ iz 2012. godine i dodao kako je suradnja sa City Girls nastala u Miamiju. Nova ploča, istaknuo je, mogla bi biti objavljena u kolovozu. Pjesma ‘Wiggle It’ sadrži sempl singla ‘Push the Feeling On (The Dub of Doom)’ škotskog house projekta Nightcrawlers iz 1992. godine. Istu stvar svojedobno je iskoristio Pitbull u pjesmi ‘Hotel Room Service’.

 

Ed Sheeran with Travis Scott – ‘Antisocial’

Za podizanje dobroga raspoloženja, svakome bi trebalo propisati minimalno jedno gledanje videospota ‘Antisocial’ dnevno. S tendencijom da se isto ponovi poslije svakog sastanka ili kojeg drugog umnog napora. Jer, ‘ludi video’ – kako ga je i sam Ed Sheeran opisao u objavi na Instagramu – donosi toliko gegova, kozerstva i šarmantnih scena, inspirirajućih citata i gomilu značenja da je to jednostavno teško pobrojati.

Pjesma donosi kombinaciju pop glazbe i hip hopa, a bavi se problemom socijalizacije u društvu, načinom druženja, društvenim mrežama, tjeskobom i potrebom za vremenom vlastita samovanja koje nam je katkada doista potrebno. U jednoj od video scena, Ed Sheeran propituje overdose informacija koje nam svakoga trenutka dolaze putem Twittera, a u drugoj se bavi prizemnostima današnjih medijskih platformi i teleshoppinga.

Suradnja s Travisom Scottom dio je albuma ‘No. 6 Collaboration Project’, ploče čije pjesme su osvojile streaming servise i programe radijskih stanica širom svijeta.

 

Beyonce – ‘Spirit’

‘Pjesma ‘Spirit’ je pravi dar filmu’, reći će kompozitor filmske glazbe Hans Zimmer u razgovoru za Huffington Post. Singl u izvođenju Beyonce posljednji je koji se pridružio sundtracku Disneyjeva filma ‘Lion King’, ovogodišnjoj fotorealističnoj, kompjutorski animiranoj obradi filmskoga originala iz 1994. godine. Hans Zimmer je kompozitor glazbe koja je pratila original, a Beyonce vlasnica niza pjesama na albumu ‘The Lion King: The Gift’ koji prati filmsko djelo.

Beyonce je magazinu Pitchfork izjavila kako ‘Lion King’ donosi ‘novo iskustvo pričanja priča’, a da je soundtrack inspiriran žanrovima R&B-ja, pop glazbe, hip hopa i Afro beata. Ploča će biti vani ovoga petka, a donijet će, ističe američka glazbena diva, mogućnost da svaki slušatelj dobije ‘priliku zamisliti vlastitu sliku, slušajući novu suvremenu interpretaciju’. Među izvođačima na albumu nalazze se Kendrick Lamar, JAY-Z, Childish Gambino, Pharrell Williams, Wizkid i Jesse Reyez.

Videospot pjesme ‘Spirit’ sniman je na području Grand Canyona u američkoj saveznoj državi Arizona, a afričke domoroce glumili su članovi indijanske nacije Havasupai. Radi se o singlu srednjega tempa koji će u radijski eter donijeti kombinaciju američkog urbanog zvuka s ritmovima afričkog kontinenta. Beyonce je u razgovoru s Robin Roberts na američkoj televizijskoj mreži ABC izjavila kako se radi o ‘prvom Disneyjevu filmu koji ju je ganuo do suza’. Singl ‘Spirit’ uvršten je na A listu prioritetnog radijskog emitiranja u programu BBC-jeva Radija 2.

 

U odnosu na prošli tjedan, nove pjesme uvrštene na playlistu izvode French Montana feat. City Girls, Ed Sheeran with Travis Scott, Beyonce, Jax Jones feat. Bebe Rexha, Tory Lanez feat. Quavo & Tyga, Lizzo i Ashley O. S nama su remiksirane verzije pjesama ‘Bad Guy’ i ‘So Am I’ koje izvode Billie Eilish with Justin Bieber i Ava Max feat. NCT 127.

A lista (1-14)
Billie Eilish with Justin Bieber – Bad Guy
Shawn Mendes and Camila Cabello – Senorita
Post Malone feat. Young Thug – Goodbyes
Ed Sheeran feat. Justin Bieber – I Don’t Care
Kygo & Whitney Houston – Higher Love
French Montana feat. City Girls – Wiggle It
Tyga feat. J Balvin & Chris Brown – Haute
Lil Nas X feat. Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Remix)
Ed Sheeran feat. Khalid – Beautiful People
Katy Perry – Never Really Over
Jax Jones & Martin Solveig feat. Madison Beer – All Day and Night
Tiesto feat. Jonas Blue & Rita Ora – Ritual
Taylor Swift – You Need to Calm Down
Meduza feat. Goodboys – Piece of Your Heart

B lista (15-28)
Ed Sheeran with Travis Scott – Antisocial
DJ Snake feat. J Balvin & Tiga – Loco Contigo
Drake feat. Rick Ross – Money in the Grave
Little Mix – Bounce Back
Dominic Fike – 3 Nights
Taylor Swift feat. Brendon Urie – ME!
Stefflon Don feat. Lil Baby – Phone Down
Jess Glynne feat. Jax Jones – One Touch
Avicii – Heaven
Beyonce – Spirit
Sigala feat. Becky Hill – Wish You Well
Jax Jones feat. Bebe Rexha – Harder
James Hype feat. Dots Per Inch & Ayak – I Was Lovin’ You
Ava Max feat. NCT 127 – So Am I

C lista (29-44)
OneRepublic – Rescue Me
Freya Ridings – Castles
Willie Nelson – My Favorite Picture of You
Jason Derulo feat. Farruko – Mamacita
Tory Lanez feat. Quavo & Tyga – Broke Leg
Nicki Minaj – MEGATRON
Lizzo – Truth Hurts
Lana Del Rey – Doin’ Time
The Black Keys – Shine a Little Light
Daddy Yankee feat. Katy Perry & SNoW – Con Calma
Ellie Goulding feat. Juice WRLD – Hate Me
Ashley O – On a Roll
Mark Ronson feat. Lykke Li – Late Night Feelings
Ava Max – Sweet But Psycho
Shawn Mendes – If I Can’t Have You
Vampire Weekend – This Life

Playlistu ABC Radio možete pronaći na našem profilu streaming servisa Deezer.

selektirao: Goran Komerički

 

 

Billie Eilish i Justin Bieber, dakle. Kakve veze s time ima Lil Nas X? A gdje je tu domaći radijski eter?

Radijske stanice većinom se ponašaju kao da se najveći svjetski glazbeni fenomeni – Billie Eilish i Lil Nas X – zbivaju iza stroge željezne zavjese. U prostoru glazbene, zabavne i radijske industrije koje se njih uopće ne tiču. Ili ih se dotiču tek tu i tamo.

 

Billie Eilish Justin Bieber Posters Twitter 2019 July

Billie Eilish je veliki obožavatelj Justina Biebera od ranoga djetinjstva. Foto: Twitter profil Billie Eilish

 

Okej, remiks se pojavio. Billie Eilish i Justin Bieber imaju zajedničku verziju skoro pa mitske ‘Bad Guy’. Komentari pristižu, a analitičari bilježe. S jedne strane, stvar je blisko vezana uz ispunjenje (davnih) snova najveće ovogodišnje pop atrakcije. S druge, pak, dolazi industrijski dio priče: može li i kako će se cijela priča odraziti na liste popularnosti, ukupnu potražnju pjesme i – ukupni image dvoje sudionika glazbene scene.

‘Bad Guy’ kao ispunjenje snova

Priča oko ove suradnje, dakako, ima poznatu predigru. A ona govori kako je Justin Bieber ne samo momak koji je rana glazbena inspiracija Billie Eilish već i, prenosi Billboard, ‘njezina prva ljubav’. Fotografija koja prati izdanje – objavljeno ovoga petka – pokazuje fotku iz djetinjstva na kojoj vidimo bitno mlađu Billie okruženu Justinovim posterima u njezinoj dječjoj sobi. Uostalom, djevojka koja danas mijenja identitete pop glazbe, tu činjenicu nikada nije skrivala.

 

Justin Bieber Billie Eilish

Prvi susret Billie Eilish i Justina Biebera zbio se na festivalu Coachella u mjesecu travnju. Foto: Twitter profil Coachella

 

Na ovogodišnjoj Coachelli, njih dvoje su se – za nastupa Ariane Grande – prvi puta susreli, a snimka njihova upoznavanja postala je viralnim hitom. Prije toga je Ellen DeGeneres temeljito izazvala tremu Billie Eilish nakon što joj je, za gostovanja u showu, izdaleka dala naslutiti kako bi Bieber eventualno mogao biti tu-negdje-u-studiju. Nakon toga – a prije Coachelle – dvoje umjetnika se dopisivalo o mogućnosti zajedničke suradnje i ona je napokon ovdje.

No, što suradnja može donijeti?

‘Bad Guy’ kao win-win situacija

Billboard ispisuje kako se radi o win-win situaciji u kojoj će Billie pokazati kako se iza umjetnice opsjednute jezivim krije djevojka sa svojim maštanjima i idoliziranjima, kakve imaju (gotovo) sve njezine vršnjakinje. A budući se radi o idolu koji je imidžem kilometrima udaljen od tame i jezovitosti, to je – nagađa glasilo – može učiniti još bližom svojim poklonicima. S druge strane, Justin na taj način potvrđuje svoju veličinu pop zvijezde koja ostaje traženom cijelo desetljeće nakon prvih vrhunaca vlastite karijere.

 

 

Nova verzija pjesme nailazi na različite reakcije. S ponešto izmijenjenim tekstom i novom ulogom sugovornika, stvar u kojemu će Billie ismijavati svojega ljubavnika dobiva ponešto izmijenjeni okus. Fanovi Billie Eilish uglavnom podržavaju ostvarenje snova svoje zvijezde, a komentatori na glazbenim blogovima oprezniji su i ističu kako glas Justina Biebera ne odgovara stilu i izričaju ‘dark-pop wunderkinda’. Australski Junkee, primjerice, tvrdi kako kanadski gost u pjesmi zvuči tabloidno i ‘narušava demonsku estetiku i zvuk’ kakav rukopisno njeguju Billie i njezin brat Finneas. Komentari ispod audio verzije dueta na mreži YouTube uglavnom se bave auto-tuneom u glasu Justina Biebera i dobrodušno se bave mišlju kako njegovu talentu takav produkcijski efekt nije bio potreban.

 

 

Industrijski dio priče, pak, bavi se podacima i listama popularnosti. Ponajviše onom najvažnijom, a to je američki Hot 100. Singl ‘Bad Guy’, naime, od svojega je izlaska u travnju kontinuirano pozicioniran oko drugoga mjesta američke liste singlova. I u tih 14 tjedana broj jedan je zaključao Lil Nas X sa svojom ‘Old Town Road’.

‘Bad Guy’ kao priča glazbene industrije

Američkog queer-country-rappera s vrha nisu uspjeli skinuti ni Taylor Swift ni Shawn Mendes ni Ed Sheeran (upravo s Justinom Bieberom!) i njegov je duet s Billyjem Rayjom Cyrusom postao hip hop singlom s najdužim boravkom na vrhu top-liste singlova u povijesti. Taj boravak je toliko dug da već opasno ugrožava rekord svih vremena koji drže Luis Fonsi feat. Daddy Yankee (upravo s Justinom Bieberom!) odnosno Boyz II Men feat. Mariah Carey. Svevremenski hitovi ‘Despacito’ i ‘One Sweet Day’ su – svaki u svoje vrijeme – šesnaest tjedana proveli na broju jedan liste Hot 100.

 

Lil Nas X Billie Eilish Twitter 2019 June 02

Pjesme ‘Bad Guy’ i ‘Old Town Road’ među najvećim su ovogodišnjim svjetskim hitovima. Billie Eilish i Lil Nas X su stidljivo prisutni u domaćem radijskom eteru. Foto: Twitter profil Lil Nas X

 

Remiksirano izdanje (upravo s Justinom Bieberom!) pjesme ‘Bad Guy’ bi moglo omogućiti singlu da potvrdi ono što svi znamo – kako se radi o jednome od najvećih hitova prve polovice godine – i da ga konačno pozicionira na sam vrh tjednog mjerenja popularnosti. Hoće li u tome uspjeti, ostaje nam za vidjeti. Prije toga, pak, valja uzeti u obzir i to kako se ovoga petka pojavila i – nova verzija pjesme ‘Old Town Road’. U njoj sudjeluju Young Thug i Mason Ramsey, a takvi ‘teškaši’ trebali bi Lil Nas X-u trasirati bolje pozicioniranje u okrilju žanra hip hop glazbe. A to znači, primjerice, u programima formatiranih radijskih stanica i specijaliziranih playlista na streaming servisima.

Radijski eter živi negdje drugdje

U međuvremenu se – da prostite – domaći radijski eter ponaša kao da se sve to zbiva iza stroge željezne zavjese. U prostoru glazbene, zabavne i radijske industrije koja se njega uopće ne tiče. Billie Eilish se stidljivo pojavljuje u domaćim radijskim rotacijama, a Lil Nas X još je više ignoriran. Pjesma ‘Bad Guy’ je uz svu graju oko Billie dospjela tek do 15. mjesta Službene radijske liste, a ‘Old Town Road’ nije uspjela nadmašiti 49. mjesto Airplay Radio Charta. Istovremeno, obje pjesme su se penjale na vrh domaćeg glazbenog streaminga na servisu Deezer i dulje vrijeme boravile na vrhu domaćih trendova na mreži YouTube.

 

 

Zamilsite da ste svojevremeno putem radija na kapaljku dobivali ‘Despacito’, ‘One Sweet Day’ ili ‘Gangnam Style’ pa ćete shvatiti o kakvom se propustu ovdje radi. Treba li nas onda iznenaditi kako velik dio komercijalnog radijskog sektora ima problema s monetizacijom vlastitih sadržaja? Priča, dakako, nadmašuje analizu prisutnosti koju u programima domaćih radijskih stanica imaju Billie Eilish i Lil Nas X, ali je dobra za pokušaj ilustracije.

Kako bilo, glazbena godina iznimno je uzbudljiva. Umjetnički i industrijski. Pjesme ‘Bad Guy’ i ‘Old Twon Road’ su tu da nas podsjete koliko je u oba smjera – emotivnom i monetizacijskom – glazba danas prisutna u našim životima. Jer, događaja ćemo se sjećati i po onome što smo slušali. A koliko se to monetizira, vidjeli smo po podacima s liste  Celebrity 100 magazina Forbes.

Goran Komerički

 

 

 

 

Diskografi se bore protiv manipuliranja brojkama glazbenog streaminga

Odakle dolaze milijuni lažnih pregleda videospotova na YouTubeu ili streamanih pjesama na Dezeru? Plaćeno ‘gledanje’ ili ‘preslušavanje’ unosi nered u glazbeno poslovanje.

 

Deezer Algorithm

Streaming servis će vam, putem algoritma, ponuditi preslušavanje pjesama na temelju različitih podataka no oni mogu biti podložni manipulaciji. Screenshot: Personalizirana sugestija na servisu Deezer

 

Koalicija diskografskih kuća, publishera i agencija za zaštitu autorskih prava okupila se ne bi li stala na kraj manipulaciji brojkama streamanja ili pregleda pojedinih pjesama ili njihovih videospotova, objavio je Billboard. Akcija organizacija koje čine osnovu svjetske glazbene industrije dolazi u trenutku kada je korištenje streaming servisa dovelo do rekordno uspješnog poslovanja industrije i stvaranja pretpostavki za daljnji rast. Kako se naglašava, za umjetno napuhavanje brojeva slušanja ili gledanja pojedinih pjesama odnosno videospotova, koriste se botovi ili timovi ljudi s radnim zadacima usmjerenima na novi oblik ‘glazbene promocije’.

Problem te vrtse ‘glazbene promocije’ složeniji je no što se čini. Jer se na temelju brojki streamanja i video pregleda danas računaju mnogi podaci poput broja prodanih primjeraka albuma, pozicioniranja na listama popularnosti i ukupna aktivnost ‘na terenu’. Kod toga ‘na terenu’, recimo, brojka pregleda spota na YouTubeu ne donosi direktnu monetizaciju, ali može ‘zavarati’ potencijalnog organizatora koncerta izvođača. Sa sličnim iskustvima se svakodnevno susreću vlasnici klubova ili dvorana u Hrvatskoj kada im izvođači u pregovorima odvažno pokažu brojke pregleda videospota koje su umjetno napumpali putem profesionalnih servisa iz Kanade, Indije, Rusije ili Sjedinjenih Država. Uostalom, priznajmo, znalo se dogoditi da se upitamo odakle dolaze silne stotine tisuća ili milijuni pregleda spota regionalnih i domaćih izvođača u jednome danu?

 

caspar-camille-rubin-680342-unsplash

Nekoliko sati nakon lansiranja, pjesme dosežu izrazito velike broje pregleda ili streamanja, no jesu li uvijek točne? Foto: Caspar Camille Rubin on Unsplash

 

Rolling Stone prenosi izjavu suosnivača konzultantske tvrtke za strateško medijsko pozicioniranje Salt + Vinegar, koji ističe kako se ‘kupnja streamova’ obavlja u mnogim zemljama poput Brazila i Argentine. Manipulacija se – to ste na YouTubeu mogli primijetiti – radi i na način da se pod imenom poznatog izvođača poput Rihanne ili Drakea uploada glazba sasvim nepoznatih izvođača. nakon što ostvari velik broj ‘znatiželjnih’ pregleda, stvar se jednostavno preimenuje u stvarno ime pjesme i njegova izvođača.

U akciji ‘protiv manipulacija streamingom’ okupili su se najveći i to cijeloj priči daje jasnu snagu. Glavne kompanije diskografskog poslovanja – Sony, Universal Music, Warner Music Group, Kobalt i Concord, primjerice – nalaze se među potpidnicima globalne kampanje.  Sšotify, Deezer i Amazon Music nalaze se, pak, među 24 tvrtke koje podupiru cijelu priču. Među ostalim potpisnicima nalaze s IFPI, IMPALA, Merlin, RIAA i Međunarodna konfederacija za glazbeni publishing. U središtu ove inicijative nalazi se ‘Code of Best Practice’. Kodeks sadržava 21 točku uputa usmjerenih ka sprečavanju i otkrivanju manipulacije uslugama audio i video streaminga. Kodeks se posebno obrušava na ‘slušanje glazbe’ putem automatiziranih procesa, neautentičnih (pretplatničkih) računa ili metoda ‘pay-for-play’.

Metoda ‘pay-for-play’ omogućuje plaćanje streamanja ili ‘gledanja’ glazbe i njome se prošle godine iscrpno bavio The New York Times u novinarskom istraživanju gledanja video sadržaja na platformi YouTubeu. Novinar njujoršskog dnevnika tada je osobno sudjelovao u procesu osnaživanja pregleda različitih vrsta sadržaja poutem tvrtki iz Kanade ili Sjedinjenih Država. Radilo se o manipuliranju brojem pregleda za račun promocije najrazličitijih oblika intelektual nih djela među kojima su bili književna i glazbena djela. slična priča – ali na drugačijoj, nedigitalnoj razini – moguća je pri manipuliranju brojem emitiranja pjesama u programima radijskih stanica. Na manjim glazbenim tržištima, poput hrvatskog, moguće je uplatiti iznos namijenjen ciljanom emitiranju pojedine pjesme u radijskom eteru i ostvariti veću vidljivost singla ili repozicioniranje na listi popularnosti.

Prava priča se, međutim, skriva u naknadama za emitiranje ‘umjetno napuhanih’ djela. Jer, svako emitiranje u radijskom eteru ili glazbenom streamingu – za razliku, recimo, od slušanja na YouTubeu – donosi konkretan novac autoru i izvođaču. I to je, također, jedna od bitnih stavki kojoj se ovom inicijativom kani stati na kraj.

 

Kodeks protiv manipulacije streamingom

Kodeks protiv manipulacije brojkama glazbenog streaminga potpisala je većina najvažnijih sudionika glazbenog poslovanja. Screenshot: Code of Best Practice

 

Ranije ovoga tjedna je, prenosi Digital Music News, osnivač indie etikete Hopeless Louis Poen objasnio kako stvarna cijena ‘fake’ streamova na godišnjoj razini iznosi 300 milijuna dolara. Manipulacija stremanjem, objašnjava može značiti kako se ‘umjetno napumpana’ brojka nrkoliko dana drži velikom da bi potom pala na stvarnu vrijednost. Dodao je kako su se sličnim trikom služili kreatiri nekoliko playlista na servisu Spotify kada su u prvome tjednu ostvarili iznimno velik broj followera i potom tjednima ostali na istoj brojci.

Sličnoj priči godinama prisustvujemo na mrežama poput Facebooka kada netko ‘kupi’ ‘lajkere’ i odjednom ih ima više stotina tisuća. Lažni ‘lajkeri’ detektiraju se jednostavnim uvidom u društvenu vrijednost svakoga pojedinog posta. Ako je stvar umjetno napuhana, naime, objave imaju nemjerljivo manji broj interakcija negoli bi bilo očekivano obzirom na broj ‘lajkera’ ili ‘followera’.

Potpisivanjem kodeksa, navodi Billboard, nositelji prava pristaju poduzeti “razumne istrage” kako bi identificirali manipulaciju streamingom i poduzeli razmjerno djelovanje tamo gdje je otkriveno. Ako je suditi prema odlučnosti potpisnika, cijela priča će se doslijedno provoditi, jer je streaming prerastao u dominantnu glazbenu platformu.

“Rukovanje streamanjem ima potencijal ne samo prouzročiti ekonomsku štetu pružateljima usluga streaminga, nositeljima prava, umjetnicima i oglašivačima, nego i iskriviti dojmove medija i obožavatelja u vezi razumijevanja popularnosti određenih snimaka i utjecati na rezultate algoritamske reprodukcije pjesama putem algoritma’, stoji u potpisanom Kodeksu. Kod ovoga posljednjeg, radi se o direktnom utjecaju na sugestiju koju će vam servis (Deezer ili YouTube, svejedno) dati nakon što odslušate stvar koju ste izričito tražili. Pomislite samo, koliko puta vas je algoritam odveo glazbi koja bi vam se potencijalno mogla svidjeti. Jeste? A sada zamislite koliko puta se to zbilo zato što je netko platio da se to dogodi i time, zapravo, utjecao na vaš osobni glazbeni ukus. I time, zapravo, posredno grubo narušio vašu privatnost, suptilno maipulirajući ivama samima. Na to se nadovezuje, dakako, novac koji će – zbog učestalog streamanja algoritamski ‘sugeriranih’ pjesama biti isplaćen njihovim autorima ili izvođačima.

 

Streaming services

Razvoj tehnologije brži je od razvoja zaštita od njezine manipulacije. Screenshot: Streaming servisi na mobilnoj platformi kompanije Apple

 

Potpisnici idu dalje i upozoravaju na mogućnost širenja neetične prakse po principu domino efekta. ‘Osim ekonomske štete, ovakva praksa šteti umjetnicima na način da im pruža potencijalno obmanjujuće i umjetne podatke. I ostavlja ih da se ili natječu s umjetno napuhanim brojem streamanja ili da razmisle o uključivanju u te skupe, neetične i nepravilne postupke’, ističe izjava. U kodeksu se ističe kako postoji nulta tolerancija za korištenje plejanja u svrhu marketinških ili promotivnih kampanja za pojedine izvođače ili njihoive snimke.

Helen Smith, izvršna direktorica međunarodne organizacije nezavisnih diskografa IMPALA izjavila je, prenosi Billboard, kako manipulacija streamingom neovisnim etiketama odnosi ‘bogatstvo’ i kako ovaj kodeks šalje jasnu poruku da se neće tolerirati.

Na razini industrije već su u tijeku potezi za rješavanje problema širenja manipulacije glazbenim streamingom, saznaje se. Ranije ovog mjeseca, naime, Sony Music je uveo vlastitu politiku koja zaposlenicima ili trećim stranama koje djeluju u ime kompanije zabranjuje manipulaciju streamingom.

Vrijedno je spomenuti kako je norveška agencija za zaštitu autorskih prava Tono prošle godine pdonijela zahtjev za istragu ponašanja streaming servisa Tidal. Tono je uložio žalbu nakon napisa norveških medija – koji su koristili podatke anonimnog izvora – kako je Tidal koristio stvarne korisničke račune ne bi li ojačao brojke streamanja albuma Kanye Westa i Beyonce. Tidal je tužbu odbacio kao ‘prljavu kampanju’ u kojoj se koriste ‘laži i neistiniti navodi’ no slučaj istražuje norveški odjel za gospodarski i ekološki kriminal.

Goran Komerički

 

 

 

New Skool Rules: Kako ostvariti vidljivost u svijetu glazbe?

Ako ste izvođač ili umjetnik bilo kojeg područja, postoji niz mogućnosti koje vam se pružaju želite li ostvariti međunarodnu glazbenu karijeru. Glazbene konferencije, primjerice. S panelima, predavanjima, konkretnim savjetima i mogućnošću umrežavanja. I još! Vaš sadržaj je vaše najveće bogatstvo. Stvarajte ga!

 

New Skoolz Rules 2019 Phat Phillie 01

Kada novi izvođač piše nekome iz glazbene industrije, dobro je da u subjectu postoji riječ koja privlači pažnju. Poput ‘ATTENTION Blackout’ ili ‘ATTENTION Phat Phillie New Artist, molim vas poslušajte’. Na konferenciji u Rotterdamu bio je DJ Lord iz grupe Public Enemy. Na fotografiji s Phatom Philliejem. Foto: Phat Phillie

 

New Skool Rules je must. Jedna od onih poslovnih konferencija na koju je uputno doći. Tako će reći Phat Phillie, domaći ambasador hip hop kulture i čovjek koji na nju dolazi već deset godina.

Konferencija u Rotterdamu svoj početak stavlja u 2009. godini i u potpunosti je vezana uz urbanu kulturu, hip hop R&B i ostale bliske žanrove koji su danas i reggaeton i afrobeat i grime i UK hip hop. Phillie je tamo sudjelovao i kao predavač i kao sudionik panela različitih tema iz okrilja glazbene industrije i industrijskih komunikacija.

Koncept same konferencije je takav da svoja iskustva razmjenjuje dvadesetak do tridesetak profesionalaca – od glazbenih managera i festivalskih promotera preko novinara i diskografskih A&R managera do ljudi iz publishinga. I oni na nekoliko panela razgovaraju o različitim temama. 

Ja sam konkretno bio na četiri panela. Jedan je, primjerice, bio festivalski i na njemu smo razgovarali o tome kako se mladi izvođači mogu prijaviti na različite festivale. Na panelu o managementu govorili su se savjeti na temelju iskustva iz upravljanja karijerama mladih ili etabliranih izvođača. Na medijskom panelu govorilo se o tome kako napraviti press release odnosno poslati e-mail da se tvoj e-mail zaista pročita. Dakle, što je bitno staviti u subject i na koji način složiti i napisati taj mail. Na taj način smo mladim izvođačima dali niz savjeta važnih za razvoj karijere. Izvođači su uglavnom bili iz Nizozemske, Kanade i Amerike. Osim mene, iz naše regije nije bio više nitko, ali je bilo Engleza i, primjerice, ljudi iz Singapura i Malezije.

Bila je to jedna vrlo interesantna i informativna konferencija gdje smo se dobro zabavljali i uspostavili neke nove veze u poslovnom svijetu. Na konferenciji su bili ljudi iz etiketa Atlantic i Roc Nation, kompanije koje je vlasnik JAY Z. Bio je Tracey Lee, koji je devedesetih surađivao s Notoriousom B.I.G.-jem. Bio je Masspike Miles, bilo je sjajnih DJ-ja iz Londona i Kanade.

 

New Skool Rules Facebook 2019 May

Dolazak na konferencije omogućava povezivanje s važnim ili umjetnički srodnim ljudima iz cijelog svijeta. Foto: Facebook Fan page New Skool Rules

 

Svima koji se bave ovom ili sličnom vrstom glazbe preporučio bih da provjere New Skool Rules i slijedeće godine dođu i informiraju se. Imat će priliku steći nove kontakte, jer se u Rotterdamu uvijek nađe puno up-and-coming izvođača. Oni se druže, a neki od njih naprave zajedničke pjesme i surađuju na tim nekim međunarodnim osnovama. Ako ste u glazbenom biznisu i imate afinitete izaći iz okvira Hrvatske, preporučujem nekoliko tih zanimljivih konferencija koje se održavaju na sat ili dva udaljenosti avionom od Zagreba i ostatka Hrvatske.

Vrlo bitno je personalizirati mail

Phat Phillie je, na panelu koji se bavio medijskim komunikacijama, sudjelovao kao vlasnik i osnivač popularnog bloga blackouthiphop.com. S njim je na pozornici bio Jay Knox, prezenter jutarnjeg showa s radijske stanice The Beat London 103.6 FM. Kako, dakle, izvođač treba napisati mail pa da ga netko primijeti, otvori i pročita?

Ono što smo obojica zaključili je da je – prije slanja samog maila – vrlo bitno istražiti kome se šalje mail i maksimalno ga personalizirati tako da bude jasno da znaš kome se obraćaš. Jer svi volimo dobiti mail iz kojega je vidljivo kako glazbenici ili ljudi koji ih predstavljaju – manageri ili ljudi iz njihovog PR-a – znaju što radimo.

Zatim je dobro da u subjectu postoji riječ koja privlači pažnju. Poput ‘ATTENTION Blackout’ ili ‘ATTENTION Phat Phillie New Artist, molim vas poslušajte’. Dobro je da mi netko tko se javlja, napiše nekoliko rečenica iz koji se vidi da zna što moj sajt predstavlja i koju vrstu zvuka i hip hopa uopće promovira. Dakle, važno je da se radi o personaliziranom mailu i da bude što kraći. S dvije ili tri informacije o artistu, njihovim uspjesima do sada. S linkovima na SoundCloud ili YouTube gdje se možemo upoznati s izvođačem.

Dovoljno je nekoliko crtica iz biografije i jedna lijepa fotografija koja govori više o tome na koji način uzvođač tretira svoju umjetnost. Jer mislimo da ljudi koji se ozbiljno bave glazbom moraju imati jedan zanimljiv press clip i jednu press fotku koja će pričati više od toga što, recimo, njegov mail može.

Vrlo je bitno da se ljudima iz hip hop biznisa ne šalju mailovi iz, recimo, country glazbe ili iz rock & rolla nego da se šalju mailovi iz stila koji taj određeni medij predstavlja. To su sitni savjeti, ali mislim da je mladim izvođačima na konferenciji bilo jako drago čuti kako je moguće to napraviti.

Upamtite kako je follow-up jako važan

I onda, recimo, follow-up. Ako se netko ne javi na prvi mail, onda može reagirati na drugi. Ako se ne javi na drugi, onda postoji još jedna šansa. Taj follow-up e-mail je vrlo bitan u biznisu. Puno posla se napravi nakon drugoga ili trećeg e-maila. Zato što ljudi – uključujući i mene – zbog količine posla ili dnevne količine dobivenih mailova, ne mogu u stvarnom vremenu odgovoriti baš na svaki mail.

 

New Skool Rules 2019 Phat Phillie 06

Radio je vrlo važan za vaše pozicioniranje. Zajednička akcija prema svim platformama može napraviti razliku između nekoga tko će ostati lokalni artist ili će se prometnuti u nekoga tko može napraviti međunarodnu karijeru. Phat Phillie na fotki s Vivian Barcley (Warner Chappel Canada) i Rodney Meye (Utrecht). Foto: Phat Phillie

 

Jesi li na konferenciji dobio dojam kako je glazbena industrija danas izuzetno snažna i da ostvaruje rekordne prihode?

Apsolutno. Na samoj konferenciji bilo je nekoliko ljudi koji su baš na vrhu te piramide. Ne kao izvođači, ali kao izuzetno uspješni manageri. Recimo, na New Skool Rules je bio Pablo Batista koji iz Miamija vodi kompletan odjel za reggaeton na etiketi Roc Nation. On je govorio o fenomenu uspjeha reggateon glazbe koji dolazi iz zemalja Latinske Amerike, posebice iz Kolumbije.

Bio je tamo A&R manager Shawn Barron iz Atlantica. Ljudi poput njega potpisuju nove izvođače za velike diskografske kompanije. On je govorio o uspjehu hip hop scene Los Angelesa. Za njega su, primjerice, potpisali Ty Dolla $ign i Cardi B. Bilo je zanimljivo čuti načine na koji oni funkcioniraju.

Konferencija je, osim toga, vrlo zanimljiva jer mladi izvođači imaju priliku osobno razgovarati s ovažnim ljudima iz glazbene industrije.

Čini se kako je ovo uzbudljivo vrijeme za hip hop. Ali i za cijelu glazbenu industriju.

Svakako mi se čini da je urbani dio današnje scene vrlo uspješan. Rekao bih da iskače iz normativa drugih glazbenih žanrova, jer se pod hip hopom otvara nebrojeno novih žanrova poput afrobeata ili reggaetona koji brzinom svemira osvajaju i top ljestvice.

Položaj radija u sustavu medija

Vrijeme je digitalizacije. Baš smo razgovarali o tome jesu li tradicionalni mediji i dalje interesantni ili ćemo se samo fokusirati na naše društvene mreže, na Spotify i ostale streaming servise. Smatramo da je zajednička akcija prema svim platformama vrlo bitna i ona može napraviti razliku između nekoga tko će ostati lokalni artist ili će se prometnuti u nekoga tko može napraviti međunarodnu karijeru.

Koja je važnost radija u hip hop kulturi? Kako stoji u novom sustavu medija?

Stoji sjajno. Pogotovo u Velikoj Britaniji i Americi. Radio je iznimno bitan medij. Od tradicionalnih pa do digitalnih radijskih stanica. BBC Radio 1 Xtra, Beats 1 i Sirius su, primjerice, vrlo važni. Nitko ne govori o tome da je radio zastarjela platforma ili da se današnja generacija samo fokusira na streaming servise dostupne preko telefona.

Osim toga, nemojmo zaboraviti da nisu samo mladi ljudi ti koji kupuju nosače zvuka ili slušaju glazbu. Glazbu slušaju različite generacije i tako su posloženi radijski formati. Normalno je da će jedan Hot 97 slušati mlađa populacija. Međutim, u New Yorku postoji nebrojeno različitih radijskih stanica koje se isto tako obraćaju malo starijoj ekipi.

Razvoj radija je otišao vrlo daleko, mediji su se specijalizirali. Točno se zna tko što predstavlja i koliki mu je domet. Na kraju krajeva, o tome koliko ste prezentni u tim medijima ovisi i do kuda možete odskočiti.

 

New Skool Rules Party Facebook 2019 May

Phat Phillie je u Rotterdamu sudjelovao u poslovnom i zabavnom dijelu konferencije New Skool Rules. Foto: Facebook fan page New Skool Rules

 

Spotify je sinonim novog načina slušanja glazbe

Streaming servisi su bitno osnažili diskografsku industriju kao dio glazbene industrije. Koliko se na konferenciji osjećala snaga koju donose Spotify, Apple Music, Deezer ili Tidal?

Jako se osjetilo. U svim razgovorima o streaming servisima ili bilo kojoj glazbenoj platformi, prvo ime koje se ističe svakako je Spotify. Mislim da je Spotify postao sinonim za novi način distribuiranja glazbe uopće. Nije se toliko razgovaralo ni o YouTubeu ni o Deezeru ni o Tidalu ni o Google Playju i ostalim platformama. Uglavnom se spominje Spotify.

Mladi izvođači uglavnom, kada nam šalju mailove, šalju i svoje linkove na Spotify. Premda ne razumiju da Spotify, na žalost, nije dostupan u Hrvatskoj. Tako da ja ne mogu provjeriti njihov link i onda inzistiram na SoundCloudu ili YouTubeu.

Sve platforme donose određeni prihod

Ono što je interesantno je da vam sve te platforme – ukoliko ste mladi glazbenik – donose određeni prihod. Postoji online lista svih platformi za streaming i zna se koliko određena platforma plaća za svaki stream. Prodana glazba ne računa se isključivo na temelju prodanih fizičkih primjeraka CD-ja, kasete ili vinila nego se računa u streaming servisima. Važno je koliko ste streamova imali. Tako da je mladim ljudima važno da dobiju host na tvom ili mom blogu, a posebice da budu prisutni na Spotifyju. Moj klik ili tvoj klik donijet će im cent ili dva. Prihod vam mogu donijeti i SoundCloud i YouTube. Naravno, ako ste monetizirali svoju stranicu i ako na nju stavljate svoje autorske stvari. I onda skupljate subscribere.

Spotify funkcionira po drugom principu. Tu morate plasirati svoju pjesmu na važnu playlistu. Recimo, u hip hop svijetu ta playlista je RapCaviar. Ona vam u startu osigurava milijun streamova, jer ste na takvoj playlisti koja je jako slušana. Vaša pjesma će se – kroz taj shuffle i random play – izvrtjeti sigurno milijun puta u cijelome svijetu.

Postoje i druge digitalne platforme. Netflix, recimo. Postoji Ambrosia for Heads TV za ljude iz hip hopa. S pretplatom od 99 centi mjesečno možete gledati sadržaj koji ne postoji na drugim platformama kao što su arhivske i druge snimke različitih hip hop dokumentaraca i intervjua. Tamo ja imam svoju stranicu na kojoj sam objavio neke svoje arhivske stvari. Postoji platforma u San Franciscu koja radi arhivu radijskih emisija u obliku podcasta na kojoj također, putem streaminga, možete ostvariti nekakav prihod.

Važno je proizvoditi vlastiti sadržaj

Dakle, kažu da je content novac. Treba ga proizvoditi, treba ga snimati. Treba raditi dokumentarce, glazbu, video i sve to skupa objaviti. Kada poput mene, recimo, imate 25 godina iza sebe, onda to nešto znači. Premda nisam klasični glazbenik, više sam DJ odnosno netko tko je producirao glazbu. Ali imam određenu količinu intervjua, imam originalni sadržaj radijskih emisija i sve sad to treba staviti na platforme, sjediti i čekati da vam svaka tri ili četiri mjeseca stigne izvještaj o tome koliko ste privredili. I tu se kroz godinu dana može skupiti ozbiljnija svota novca. Zato što sve te platforme gađaju cijeli svijet i onda je sa svojim stvarima lakše doprijeti do ljudi u Aziji, Africi i na ostalim kontinentima. Vrlo je bitno imati sve te stvari pokrivene.

 

New Skool Rules 2019 Phat Phillie 02

Sve nam je danas dostpuno na internetu, svaka informacija i intervju. Putem njih ljudi mogu dobiti određenu informaciju i motivaciju da nastave raditi. Ali je važno biti i na mjestima gdje se događaji zbivaju. Zajednička fotka na kojoj su Mr. Play, Phat Phillie, Jay Knox i Chuck Creekmoore (allhiphop.com). Foto: Phat Phillie

 

Isto tako smo razgovarali kako više nema potrebe stvari promovirati više mjeseci unaprijed. Kada ste spremni, u roku od 24 sata možete biti na svim platformama u isto vrijeme. Postoje digitalne distribucije koje vas u doslovno jedan dan stave na sve platforme i onda krećete s promocijom na društvenim mrežama. To su platforme koje vam koriste da obavijestite svoje fanove kako su vaši materijali vani i dostupni za streamanje. Instagram je trenutno najjači.

Ali je važno za reći da svaka od tih platformi – uključujući Instagram, Twitter, Facebook, Spotify, SoundCloud i YouTube – ima svoja pravila i svoje načine na koje njima pristupamo.

Tako je. Ali bih mogao reći da svi funkcioniraju po principu u kojemu je zaštita autorskih prava izuzetno bitna. Netko tko nema autorska prava na određeni sadržaj, ne može to stavljati na svoju stranicu. Možda ćete i moći uploadati na SoundCloud ili YouTube, ali brzo će biti skinut. Znači da je vrlo važno proizvoditi originalni sadržaj. Ili studijske snimke ili svoje intervjue, svoje radijske emisije i svoje fotografije, ukoliko ste fotograf.

Za uspjeh je važno umrežavanje

Na koji način hip hop izvođač može doći na prestižnu playlistu poput RapCaviara na Spotifyju?

Nemam preciznu informaciju o tome, ali postoje takozvani čuvari tih vrata, gate keeperi u tim streaming platformama. Oni po hypeu izvođača određuju na koju playlistu dolazi. A postoje i kompanije kojima se plati za uslugu pozicioniranja tvoje pjesme na streaming servisu ili na playlistu koja će vam omogućiti da u vrlo kratkom periodu povratite taj novac i zaradite.

Radi se o umrežavanju. Treba upoznati tog lika koji vodi RapCaviar i onda komunicirati s njim. On je u svakodnevnom kontaktu s poslovnim kompanijama iz cijelog svijeta, posebice iz Amerike. I onda se njemu pitchaju stvari i on odlučuje tko gdje ide i u kojem trenutku.

Naravno da tu ima jako puno politike glazbene industrije. Vrlo teško će se netko iz Zagreba ili iz Hrvatske iz prve fantastično pozicionirati na neku listu. Pa i ako radi na engleskom jeziku. Međutim, ukoliko kreirate taj buzz kroz svoje društvene mreže – prvo u svojim kvartovima pa u svom gradu pa krenete malo internacionalno, moguće je.  To je sjajno uspjelo Frenkieju iz FMJAM-a. On je, putem sjajnog glazbenog kataloga, uspio ostvariti da mu se, recimo, verificiraju računi na Instagramu ili YouTubeu.

Zato je važno da ne budete lijeni. Sve nam je danas dostpuno na internetu, svaka informacija i intervju. Pa čak i ovaj razgovor s tobom. Putem njih ljudi mogu dobiti određenu informaciju i motivaciju da nastave raditi.

Ono gdje sam, primjerice, bio jak su putovanja, investiranja u avionske karte i odlasci na mjesta događaja. Prije bavljenja hip hopom, radio sam različite poslove kako bih zaradio. Onda sam krenuo putovati i skužio da su moje veze s ljudima, sve što vrijedi u glazbenoj industriji. Danas telefonskim pozivom mogu doći do najvećih managera i razgovarati o različitim sferama glazbenog poslovanja.

Goran Komerički

 

 

 

 

Kako stoje stvari s piratiziranjem glazbe namijenjene streamanju?

Porast ‘stream-rippinga’ u Sjedinjenim Državama iznosi trinaest posto. Podaci pristigli iz Velike Britanije sugeriraju pad korištanja platformi za ripanje glazbe.

 

Streaming services

Servisi za streamanje glazbenih, video i radijskih sadržaja omogućuju trenutni pristup milijunima pjesama. Međutim, na temelju njih razvile su se i aplikacije koje omogućuju novi način glazbenog piratstva.

 

Sedamnaest milijuna ljudi je tijekom prošle godine nezakonito preuzelo glazbu licenciranu za streaming u Sjedinjenim Državama, prenosi Billboard. Rezulat je pristigao u godišnjoj studiji MusicWatch objavljenoj ovoga četvrtka. Radi se o porastu od 13 posto odnosno brojci od dva milijuna ljudi više.

O čemu se radi? Streaming servisi su nam omogućili udobnije uživanje u glazbi, ali su sa sobom doveli i drugačiji način nelegalnog dolaska do glazbe. To, zapravo, znači kako su ‘naslijeđeni oblici piratstva putem P2P datoteka’ sasvim u padu i smatraju se zastarjelima. No, dio glazbene publike u želji osobnog posjedovanja digitalnih albuma i pjesama koristi internetske lokacije i aplikacije koje olakšavaju preuzimanje glazbe licencirane isključivo za streamanje putem servisa kao što su Spotify, Apple Music, Deezer, Tidal ili Amazon Music. Servis za marketinško istraživanje i analzu specijaliziranju za područje glazbene i industrije zabave u blogu navodi kako je to suprotno očekivanjima industrije.

‘Streaming i jednostavan, brz pristup glazbi trebao je riješiti pitanje pirastva i nesankcioniranog dijeljenja glazbe’, ističe se. Istraživanje donosi podatak kako je trideset posto ‘stream-rippera’ kopiralo prosječno 112 datoteka dok je 46 posto njih navelo kako to čine ne bi li im glazba bila dostupna i kada nisu spojeni na mrežu. Zanimljivo je kako takvu uslugu – spremanje glazbe za slušanje bez povezivanja s interenetom – nude, primjerice, Spotify i Deezer.

 

Deezer Billie Eilish Twitter 2019 March

Billie Eilish je jedan od najstreamanijih izvođača u Hrvatskoj. Foto: Twitter profil Deezer

 

Stream-ripping je danas postao najrasprostranjenijim oblikom kršenja autorskih prava putem interneta. Izjava organizacije BPI – koja reprezentira sudionike britanske diskografske industrije – podvukla je kako ‘stream-ripanje lišava umjetnike i sudionike industrije značajnog dijela prihoda’.

Zanimljivo je kako je MusicWatch putem bloga izričito naveo Google kao kompaniju koja nedovoljno radi na rješavanju toga problema, jer se putem tražilice jednostavno dolazi do različitih vrsta konvertera. Glazbeni novinar Hugh McIntyre je u magazinu Forbes objasnio kako ‘postoji nekoliko desetaka web-lokacija i programa koje svatko može pronaći brzim Googleovim pretraživanjem’: ‘One omogućuju bilo kojem korisniku da pretvori datoteku s gotovo bilo koje streaming platforme u onu koja se može preuzeti i zadržati trajno.’ MusicWatch je u izveštaju pobrojao najpopularnije aplikacije za tu vrstu glazbenog piratstva. U pitanju su YouTube Downloader, Free YouTube to Mp3 Converter i Mp3 Video Converter.

 

Screen Shot MusicWatch 2019-06-02

Razlozi za nelegalno skidanje glazbe različiti su, ali američki ispitanici najčešće navode ‘mogućnost slušanja glazbe kada su offline’. Screenshot: MusicWatch

 

U središtu ove kontroverze se ranije ove godine našao YouTube. Blog TorrentFreak – koji se smatra odličnim izvorom podataka iz područja digitalnog piratstva – se u travnju pozabavio ovim fenomenom kako bi istražio zašto se to uopće zbiva. posebice zato što postoji legalna usluga slušanja glazbe izvan internetskog dosega u okviru premium usluge na streaming servisima.

Glasnogovornik mreže YouTube je tada izrazio ‘duboku predanost’ YouTubea osiguravanju mogućnosti da se kršenje autorskih prava ne bi događalo u budućnosti. Uz izjavu kako je uložen dodatan napor ‘angažiranjem timova i tehnologije za borbu protiv ovoga pitanja’, naznačeno je i kako ‘uvjeti pružanja usluge YouTube zabranjuju preuzimanje ili kopiranje videozapisa bez prethodnog odobrenja usluhe YouTube ili vlasnika odnosno ovlaštenika autorskog prava’. Svemu tome pridodano je i kako servis ‘poduzima tehničke korake kako bi se spriječilo takvo ponašanje’.

Ipak, navodi TorrentFreak, kopiranje s usluge YouTube samo je dio problema. I dodaje kako se ipak čini da je situacija u Velikoj Britaniji drugačija negoli u Sjedinjenim Državama, jer podaci antipiratske tvrtke MUSO pokazuju pad korištenja platformi za ripanje glazbe. U godinu dana, naime, broj korištenja platformi pao je sa 743,6 milijuna na 589,4 mlijuna posjeta.

Zašto bi se netko danas bavio nelegalnim skidanjem glazbe s interneta ili konvertiranjem videozapisa s YouTubea? Takav oblik pospremanja glazbe u ‘vlastitu biblioteku’ zahtjeva vrijeme za sam download, ali i imenovanje svake snimke i sortiranje na hard discu. I još je manje kvalitetnoga zvuka od onoga koji dobivate slušanjem istih pjesama na streaming servisu. A na tom istom servisu – Spotifyju, Apple Musicu ili Deezeru, svejedno – glazba je dostupna u sasvim lijepo dizajniranom sučelju.

 

Playlista Rap Appetite Deezr 2019-06-02

Streaming servisi omogućuju najudobnije uživanje u slušanju glazbe. Playlistu Rap Appetite na servisu Deezer ažuriramo svake subote.

 

Kada je Hrvatska u pitanju, razlog bi mogao biti u neznanju odnosno manjoj vidljivosti samog streaming servisa i njegove prednosti. A tek onda bi trebalo razmišljati o financijama kao problemu koji priječi širenje korištenja usluga servisa za slušanje glazbe. Ovo potonje tim je manje vjerojatnije, jer se cijena mjesečne pretplate svodi na cijenu dva pića u lokalnoj pivnici.

MusicWatch navodi kako je prosječan američki ‘stream-ripper’ obrazovan i dolazi iz kućanstva s visokim prihodima. Servis podvlači, međutim, da bi se problem lako mogao preliti na video platforme poput Netflixa. A tu bi mogao dovesti do većega nereda, jer bi ljudi mogli ‘manje ići u kino, igrati video igre ili odustajati od pretplate na Netflix ili Hulu’. ‘Ako će piratizirati glazbu, vjerojatno će preuzimati i filmove, TV emisije i druge oblike intelektualnog vlasništva’, ističe se i zaključuje kako je ‘obeshrabrivanje ‘stream-rippinga’ dobro za cijeli ekosustav industrije zabave’.

Goran Komerički

 

 

 

Halsey: Tjeskobna oda ženama i transformacija popularnog

Stihovi pjesme ‘Nightmare’ traže promišljanje o tome na koji način novo doba sa svim svojim tehnološkim prednostima, komunikacijskim ljepotama i globalnim stremljenjima utječe na svakoga od nas.

 

Artwork Single Halsey Nightmare
Doba osjećaja opće nesigurnosti traži radove ovakvoga kalibra, a godine osviještenosti ih donose sa sobom. Foto: Naslovnica singl izdanja pjesme ‘Nightmare’

 

Koncept koji stoji iza videospota ‘Nightmare’ i kompletna priča oko pjesme ‘Nightmare’ tiče se odnosa modernog društva zapadnog kulturnog kruga prema ženama. Halsey se putem vizuala ‘osvrće na očekivanja koje društvo ima od žena danas prije negoli ih sažvače u svojoj nutrini’, napisat će internetski portal Hypebeast. ‘Halsey je odvjetnik modernih žena’, ispisat će komentator ispod spota na mreži YouTube. Američka zvijezda donosi ‘tjeskobnu, zlovoljnu temu na koju su mladi ljudi čekali’, komentira Billboard.

I, zapravo, to je točno. Doba osjećaja opće nesigurnosti traži radove ovakvoga kalibra, a godine osviještenosti ih donose sa sobom. Posebice u vremenu kada se pop glazba transformira i – više negoli ikada – donosi poruke koje se udaljuju od osnovne biti koju je kroz desetljeća nosila sa sobom. Danas pop sve više tematizira izazove društva i govori o mentalnom zdravlju na načine koji su prošlih desetljeća bili rezervirani za ozbiljniji rock zvuk, stadionski himničan hard rock ili kantautorsku scenu umjetnika s gitarom u ruci.

 

 

I zato je – u tjednima kada se New Yorker ili Billboard ozbiljno bave remontom popularnog na primjeru Billie Eilish – važno uočiti kako se popularna glazbena stvarnost mijenja na mnogim razinama. Hip hop, primjerice, postaje oglasnim glasilom ravnopravnosti u američkom društvu, a mladi ljudi generacije Z tom istom društvu pristupaju slojevitije no što bi to stariji ljudi – navikli na floskule kako ‘u njihovo vrijeme nije bilo tako’ – mogli i pomisliti. S jedne strane, susresti djevojke poput Billie Eilish ili Halsey visoko na listama popularnosti u ranijim desetljećima bila bi teže ostvariva misija. S druge strane, Halsey se – a to osjećate slušajući pjesmu ili čitajući komentare koji prate ‘Nightmare’ – čini poput moderne P!nk u vremenu kada izvornu P!nk životni fokusi na albumu ‘Hurts 2B Human’ odvode negdje drugdje. Premda i dalje na sličnoj ravni.

 

Halsey je, putem Twittera, podvukla kako je pjesma ‘Nightmare’ posevećena snazi, emocijama, željama, teškoćama i izazovima koje čine dio svakodnevice života mladih žena u današnjem društvu.

 

Pjesma ‘Nightmare’ oda je modernoj mladoj ženi i slika njezinih osjećanja u danima zauzimanja vlastite pozicije u urbanoj sredini. Novi singl Halsey istovremeno bi se mogao shvatiti i kao mladenačka himna bijesa, a videospot pjesme podvlači tu ranjivost trenutka i težnju za jačanjem ženskih prava. Režiju spota potpisuje Hannah Lux Davis, redateljica koja je tijekom svoje karijere dobivala priznanja MTV-ja na dodjelama nagrada glazbenoga televizijskog kanala. Uloge u spotu povjerene su isključivo ženama.

 

 

Halsey Nightmare Video Twitter 2019 May

Videospot pjesme ‘Nightmare’ dosegao je gotovo osam milijuna pregleda u prva dva dana od lansiranja na mreži YouTube. Foto: Twitter profil Halsey

 

Halsey je, najavljujući stvar, riječi pjesme otkrivala na billboardima postavljenima u pet američkih gradova i, putem Twittera, pozvala ljude da ih otkriju.

New York: ‘Save me in your prayers’
Los Angeles: ‘I’ve tasted blood and it’s sweet’
Dallas: ‘I’m tired and angry, but somebody should be’
San Francisco: ‘I’m no sweet dream, but I’m one hell of a night’
Chicago: ‘C’mon little lady, give us a smile’

Videospot ‘Nightmare’ je u dva dana prikazivanja na YouTubeu dosegao broj od blizu osam milijuna pregleda. Cijela priča koja ga prati izazvat će niz interpretacija i komentara njezina konteksta. Jer, već sami početni stihovi pjesme ‘I’ve tasted blood and it is sweet’ zajedno s riječima poput ‘I’m tired and angry, but somebody should be’ traže promišljanje o tome na koji način novo doba sa svim svojim tehnološkim prednostima, komunikacijskim ljepotama i globalnim stremljenjima utječe na svakoga od nas. I na ulogu koja nam je namijenjena u društvu od gotovo osam milijardi ljudi na svim kontinentima.

Goran Komerički

 

 

 

 

Bjork: ‘Na polazištu novoga životnog puta morate sanjati!’

Zaljubite se u umjetnost ploče ‘Utopia’.  Jer vaš mali svijet zaslužuje velike utopije. I mala umjetnička zadovoljstva nadahnuta optimizmom.

 

Album Artwork Bjork Utopia

Bjork je lansirala videospot pjesme ‘Tabula Rasa’ i podsjetila nas na ljepotu njezine umjetnosti. Njezini albumi redovno postaju projekti dugoga trajanja.

 

‘Na početku svakog životnog razdoblja, morate sanjati’, podvući će Bjork u razgovoru za The New York Times i dodati: ‘Trebate poželjeti! U početku bi željeno moglo zvučati vrlo utopijski, ali ako se barem polovica ostvari bit će poprilično dobro. No, morate se složiti sami sa sobom što, zapravo, želite učiniti.’ Taj početak novoga životnog putovanja – kojemu svjedočimo na albumu ‘Utopia’ – uvijek je zahtjevan. Jer traži pomirenje s poznatim i odluku o putu u nepoznato. Željeno, dakako. Ali, ispunjeno iznenađenjima koja koračaju iza svakog ugla. I donose križanja na kojima se odluke nanovo preispituju i smjerovi putovanja određuju iznova.

 

 

Kada je Bjork u pitanju, put kojime je krenula suprotan je onome kojega smo zatekli na albumu ‘Vulnicura’, ploči očaja i razvoda, djelu koje je svjedočilo nemiru i raskidu, emotivnom slomu i prekidu dugogodišnje sigurnosti u uzburkanoj ljubavnoj vezi.

Ovoga puta radi se o pogledu prema budućnosti,  istraživanju utopijskoga i stvaranju dizajna vlastitoga raja, onoga raja koji, ističe Stereogum, ‘ne poriče patnju svjedočenu na ‘Vulnicuri’, ali joj pruža utočište’. I to utočište je toliko kreativno, slojevito, sugestivno i uvjerljivo da biste – slušajući teme s ploče ‘Utopia’ – mogli pomisliti kako ste dospjeli na mitsko mjesto idile u kojemu se pastorala, elegija i čarolija stapaju u jedinstveno iskustvo. S vilama na harfi i djevama na flauti. Njih dvanaest istovremeno. Čini vam se isuviše nestvarno?

‘Moja strana flaute bila je dugo uspavana’, govori Bjork objašnjavajući način skladanja sedamdeset minuta utopijskoga svijeta. Razgovarajući za BBC-jev Radio 2, objasnila je kako je glazba nastajala za njezina boravka u islandskoj divljini, krajoliku koji je poticajan sam po sebi. I okružju koje vas nevjerojatnom lakoćom može potaknuti na, kako govori pjesma ‘The Gate’, nanovo otkrivanje ljubavi na onaj transcendentalan način.

 

 

Umjetnički stil i glazbena pojavnost koju njeguje Bjork godinama su predmet mnogobrojnih analiza i studijskih proučavanja. Kroz tri desetljeća samostalne karijere, razvijala je vlastiti pristup modernoj glazbi putevima eklekticizma i avangarde. ‘Nijedan moderan umjetnik nije izgradio tako graciozne mostove između glazbenoga eksperimenta i uloge pop celebrityja’, napisala je Taylor Ho Bynum u magazinu The New Yorker.

I zaista! Možete li poreći kako granice između pop glazbe i suvremene klasične glazbe nikada nisu bile toliko bliske kao što su u slučaju islandske kraljice art popa? One umjetnice koja glazbenoj sanjivosti u trenu dodaje ritam i koja godinama spaja nespojivo: elektroniku, jazz, trip hop, rock, klasiku, pop, industrial i jungle. ‘Čudesno’, uskliknut će A.V. Club. ‘Elegantno i iznimno osobno’, dodaje  Pitchfork.  ‘Bujno i prozračno’, ispisuje The Guardian. ‘Istančano i ispunjeno detaljima’, govori Drowned In Sound.

 

 

Album ‘Utopia’ nastajao je poput igre u kojoj su glavne uloge imali umjetnica i njezin dugogodišnji obožavatelj. Zajednički rad koji produkcijski supotpisuju Bjork i Arca bio je, govori glazbenica, ‘poput razgovora koji nadilazi generacije i prelazi Atlantik’. Jer, venezuelski producent i DJ koji je radio s Kanye Westom i Kelelom ‘poznaje moje glazbeno stvaralaštvo bolje od mene same’, objašnjava Bjork. Možda je zato i rezultat onakav kakvim će ga opisati slušateljica pjesme ‘Blissing Me’ na video platformi YouTube: ‘Pjesma je prozračna, drugačija, strastvena, pjesnička, reflektirajuća, introspektivna, blažena i nadasve božanstvena. Ona je upravo ono što trebamo njegovati i na taj način omekšati naša srca.’

 

 

‘Prolazimo kroz različita razdoblja u našim životima’, progovara Bjork, ‘bilo bi jako lijepo kada bismo mogli otkriti samo jedan recept koji će vrijediti tijekom cijelog našeg života. No, na sreću ili na žalost – ovisno o načinu na koji to gledate – većina stvari ne traje dugo. Povremeno morate ponovno razmotriti stvari. Praktično ili emocionalno ili duhovno ili na bilo kojoj drugoj razini.’ A ‘ljubavno pismo entuzijazmu i optimizmu’, kako album ‘Utopia’ opisuje The New York Times, kroz svu svoju zahtjevnost i slojeve značenja omogućuje nam soundtrack našega razmatranja budućih životnih razdoblja.

I zato se možete lako zaljubiti u umjetnost ploče ‘Utopia’. Učinite to! Jer vaš mali svijet zaslužuje velike utopije. I mala umjetnička zadovoljstva nadahnuta optimizmom. I maštom. A mašte dovode stvarnost u vašu ulicu.

Goran Komerički

 

 

Kako pjesme ulaze u radijske programe? Primjer: Billie Eilish

‘Ili je pjesma dio testiranja ili se radi o subjektivnoj odluci glazbenog urednika. Raspon na koji dolaziš do mišljenja je vrlo širok. Od slušanja referentnih stanica do slobodnog sudačkog uvjerenja. Tako je i s Billie Eilish’, ističe stručnjak za automatizaciju i razvoj programa Vladimir Mušicki.

 

Billie Eilish Helio Facebook 2019 May

Kod Billie Eilish postoji taj raskorak. S jedne strane, vidimo njezinu veliku popularnost na svim platformama i traženost kod publike. S druge strane, zapažamo skromnu prisutnost njezinih pjesama u programima radijskih stanica. Foto: Facebook Fan page Billie Eilish

 

Ako ćemo by-the-book, pripada li Billie Eilish formatu koji emitiraš, ponudit ćeš je ispitanicima na ‘music testu’ kao novitet. Ako prođe, ubaciš je na listu (proći će vrlo teško ako je ispitanici već nisu negdje čuli, ali to je potpuno druga tema). Za dva tjedna je testiraš ponovo, pratiš rezultate i ako zasluži, može postići i visoku rotaciju. Da ne zaboravim, Billie je jedna od milijun. Dakle, da bih je uvrstio u testiranje, već ti mora biti u nekom užem izboru do kojega si morao doći na ovaj ili onaj način.

Ako ćemo prema stvarnom stanju, na bilo kojem tržištu na svijetu – uključujući i naše –  na prste jedne ruke možeš prebrojiti radio stanice koje koliko-toliko ozbiljno testiranje imaju kao stavku redovnog mjesečnog rashoda i mogu sebi da ga priušte. Jer, mnogi bi ga radili, ali realno nemaju dovoljan prihod za taj luksuz.

Ako je situacija s budžetima takva onda će u praksi to, zapravo, izgledati ovako. Glazbeni urednik će ubaciti Billie Eilish na listu zato što, pojednostavljeno do maksimuma, subjektivno misli da će se slušateljima svijdeti. Ako se slušateljima svidi, pripisat će zaslugu sebi kao maestralnom detektoru hitova. A bude li suprotno, ima izgovor od milijun dolara: ‘Radim bez istraživanja!’ 🙂 Raspon na koji dolaziš do subjektivnog mišljenja je vrlo širok. Od slušanja stanica koje iz bilo kojeg razloga smatraš referentima i držanja na oku top-lista koje iz bilo kojih razloga smatraš relevantnima. Ogroman utjecaj, htio to bilo tko priznati ili ne, ima metoda slobodnog sudačkog uvjerenja. Recimo, tako što će ti na Twitteru iskočiti nečija preporuka, pa ćeš pregledati deset sekundi spota i reći sebi – ovo je baš cool, dodat ću je na listu.

U praksi, da bi Billie Eilish stigla na radio u našoj regiji, morat će prvo zaraditi dovoljno airplayja na stranim stanicama da bi je ono malo glazbenih urednika koji imaju luksuz kakvog-takvog ‘music testa’ stavili na listu pjesama za testiranje i kako bi preostala većina glazbenih urednika (koji sami procjenjuju šta ide na listu) vidjela na top-listama koje smatraju relevantnima. Osobno, sve dok se ne pojavi na airplay listama u bar pet međusobno nepovezanih država (Njemačka, Austrija i Švicarska su, na primjer, u glazbenom smislu vrlo povezana tržišta), ne vidm zašto bih razmatrao nju, a ne Matheu s vrha austrijske airplay liste. Osim javnih servisa, samo radijske stanice s najvećom pokrivenošću mogu sebi dozvoliti eksperiment da kao jednu pjesmu u satu – ali ne i u svakom satu – puste nešto što će možda biti hit.

Tu i tamo se pojave i izuzeci. Tako je bilo kada je LP na airplay liste u Evropi neočekivano stigla preko Grčke ili kada ‘Dragostea Din Tei’ grupe O-Zone iz Moldavije munjevito osvoji airplay na potpuno suprotnim tržištima kakva su Izrael i Njemačka. Ali, usudio bih se reći da je i u ova dva slučaja putanja bila slična: netko u Njemačkoj je držao na oku grčku IFPI listu, vidio engleski naziv na prvome mjestu, potražio pesmu na YouTube-u i rekao sebi: ‘Hej, ovo nije loše, pustit ću je.’

Vladimir Mušicki

 

* autor je vlasnik radijske produkcijske kuće Media Masters iz Novoga Sada, stručnjak za automatizaciju i razvoj programa, dugogodišnji radijski konzultant i suvlasnik mreže radijskih stanica Klik FM

 

 

Taylor Swift, Unperfect, Bruce Springsteen i The Black Keys na playlisti za radijsku rotaciju

Svake srijede ažuriramo odabir aktualnih stvari sa svjetske scene. I podsjećamo koliko su tematski zanimljive, žanrovski različite, zvukom privlačne i posve radiofonične. Popis singlova za radijsku rotaciju nalazi se podno teksta, a možete ih preslušati putem naše playliste ABC Radio na streaming servisu Deezer.

 

Taylor Swift ME! Video Twitter 2019 April

Prizor sa snimanja videospota ‘ME!’ Taylor Swift i Brendona Urieja. Foto: Twitter profil Taylor Swift

 

TAYLOR SWIFT FEAT. BRENDON URIE – ME!

Snažan airplay američkih radijskih stanica različitih formata donio je pjesmi ‘ME!’ ulaz na Hot 100 magazina Billboard nakon svega tri dana od lansiranja singla. Tomu je svakako pomogla i iznimno velika gledanost videospota na mreži YouTube, ali i snažan streaming na servisima Apple Music i Spotify. Taylor Swift i dalje sjajno i, prije svega, prisno komunicira sa Swiftiesima putem društvenih mreža, a duet s Brendonom Uriejem pojavljuje se na billboardima velikih servisa u američkim gradovima. U međuvremenu, objavljeno je i vinilno izdanje na 7-inchnom i 10-inchnom vinilu u ograničenoj nakladi i trodnevnoj prodaji koja traje do 2. svibnja. Pjesma ‘ME!’ najviše se emitirala u radijskim formatima Adult Contemporary, Adult Hits, Mainstream Pop i Rhythmic.

 

 

BRUCE SPRINGSTEEN – HELLO SUNSHINE

Pjesma ‘Hello Sunshine’ doziva sjetu, priziva daljine i osjeća romansu. Neku daleku romansu koja se trebala dogoditi, ali nije. Ili bliskost koja postoji, ali se propušta ostvariti.  I sa svakim svojim emitiranjem u radijskom programu omogućuje mislima da lutaju. ‘Zvuk nostalgije došao je pravo vrijeme i to ne samo radi svoje blagosti’, ispisuje Rolling Stone. I podsjeća koliko toga je nova pojavnost Brucea Springsteena povezala s glazbenom atmosferom kraja šezdesetih i početka sedamdesetih. Te daljine Zapada i taj huk Kalifornije s egzistencijalizmom stihova – u kojima američko glasilo pronalazi poveznicu sa sadašnjom erom izgubljenih obećanja – čine se idealnim soundtrackom easy listening radija.

 

 

THE BLACK KEYS – EAGLE BIRDS

Ako postoji radiofonični zvuk koji bi rock pjesmi mogao omogućiti jednostavniji ulaz u radijski eter modernog radija za odrasle, tada je to onaj koji dolazi sa singlom grupe The Black Keys. Grupu čine Patrick Carney i Dan Auerbach, a pjesma najavljuje skorašnji album ‘Let’s Rock’. Ploču koja bi trebala biti objavljena krajem lipnja. Patrick Carney je pjesmu opisao kao hommage električnoj gitari, a kolege s američkog javnog radijskog servisa NPR usporedili su je s pjesama ‘Gold on the Ceiling’ i ‘Howlin’ for You’ iz njihovih ranijih razdoblja.

 

 

UNPERFECT – LOOKING FOR A HUG

Nova stvar novog ženskog pop sastava iz Velike Britanije može savršeno funkcionirati na više načina i u više udarnih radijskih termina. Onome jutarnjem – za uhodavanje u  obaveze radnoga dana – ali i onome kasnovečernjem, kada osjećamo želju za jednom drugom vrstom slobode. Iza sastava Unperfect stoji produkcijska kuća Xenomania, a članice sastava sebe će opisati kao ‘nezavisne cure koje su sasvim na zemlji’. I zaista, kada čujete pjesmu i odgledate video, postane vam jasno koliko točnoga ima u tome opisu Chloe, Siobhan, Soipan i Tiah. Tražite li zagrljaj, možda ga pronađete u klubu, plešući upravo uz pjesmu ‘Looking for a Hug’.

 

 

Na našoj playlisti za idealnu radijsku rotaciju nalaze se 44 pjesme koje su podijeljene u tri dijela, prema prijedlogu učestalosti za radijsko emitiranje u formatima radijskih stanica u rasponu od CHR do Hot Adult.

A lista (1-14)
Billie Eilish – Bad Guy
Taylor Swift feat. Brendon Urie – ME!
Ava Max – So Am I
BTS feat. Halsey – Boy with Luv
Calvin Harris feat. Rag’n’Bone Man – Giant
Lil Nas X feat. Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Remix)
Dean Lewis – 7 Minutes
BLACKPINK – Kill This Love

Jonas Brothers – Sucker
Lewis Capaldi – Someone You Loved
Madonna feat. Maluma – Medellin
Vampire Weekend – This Life
Avicii feat. Aloe Blacc – SOS
Jax Jones & Martin Solveig feat. Madison Beer – All Day and Night

 

 

B lista (15-28)
Mark Ronson feat. Lykke Li – Late Night Feelings
Ava Max – Sweet But Psycho
Mark Ronson feat. Miley Cyrus – Nothing Breaks Like a Heart
P!nk – Walk Me Home
George Ezra – Pretty Shining People
Billie Eilish – Bury a Friend
Benny Blanco with Tainy, Selena Gomez and J Balvin – I Can’t Get Enough
Bruce Springsteen – Hello Sunshine
Lady Gaga feat. Bradley Cooper – Shallow
Lil Dicky – Earth
Jonas Blue feat. Theresa Rex – What I Like About You
Blueface feat. Cardi B & YG – Thotiana
Lizzo feat. Missy Elliott – Tempo
Ariana Grande – 7 Rings

 

 

C lista (29-44)
Sigrid – Don’t Feel Like Crying
Khalid – Talk
Beck – Saw Lightning
LSD feat. Sia, Diplo & Labrinth – No New Friends
Rosalia feat. J Balvin & El Guincho – Con Altura
Hugel feat. Amber Van Day – Mamma Mia
Unperfect – Looking for a Hug
Antony & Cleopatra – Hurt Like Hell
SZA, The Weeknd, Travis Scott – Power Is Power
Mumford & Sons – Beloved
Billie Eilish – Wish You Were Gay
The Black Keys – Eagle Birds
Kygo feat. Rita Ora – Carry On
Cardi B feat. Bruno Mars – Please Me
Tame Impala – Borderline

 

 

Playlistu ABC Radio možete pronaći na našem profilu streaming servisa Deezer.

Selektirao: Goran Komerički