Arhive oznaka: Beats 1

Magazin Rolling Stone lansirao je svoje top-liste

Projekt The Rolling Stone Charts tumači se kao izazov autoritetu magazina Billboard, a temelji se na mjerenju agencije AplhaData u koju je prošle godine uložio vlasnik Rolling Stonea.

 

Screenshot Rolling Stone Charts

Podaci mjeranja popularnosti svrstani su u četiri različita charta. Screenshot: Internetske stranice magazina Rolling Stone

 

Magazin The Rolling Stone je ovoga utorka lansirao vlastito mjerenje popularnosti koje bi se trebalo ažurirati na dnevnoj bazi, a obuhvatit će pet različitih lista objedinjenih pod nazivom The Rolling Stone Charts. Podaci za liste popularnosti dolazit će s područja Sjedinjenih Država, a zasnovat će se na podacima koje će glazbenog analitičkog servisa AlphaData. Radi se o listama The Rolling Stone Top 100 Songs, The Rolling Stone Top 200 Albums, The Rolling Stone Artists 500, The Rolling Stone Trending 25 i The Rolling Stone Breakthrough 25. Liste se objavljuju s oznakom beta faze.

Metodologija mjerenja obuhvatit će, između ostaloga, niz podataka o fizičkoj i digitalnoj prodaji albuma i pjesama, jednako kao i broj streamanja djela pojedinih izvođača. Detaljna pravila objavljena su na stranicama magazina.

 

Lil Nas X Twitter 2019 July

Lil Nas X se našao na prvome mjestu liste pjesama magazina The Rolling Stone sa singlom ‘Old Town Road’. Foto: Twitter profil Lil Nas X

 

Formati dvaju glavnih lista identični su službenim američkim listama popularnosti koje svakoga tjedna objavljuje Billboard. Radi se o dvjema najutjecajnijim top-listama na svijetu – Hot 100 i Billboard 200. Podatke službenih američkih lista kompilira agencija Nielsen Music. Billboard ima listu Artist 100, ali i još niz žanrovskih i fenomenoloških mjerenja poput, primjerice, Social 50 koja mjeri popularnost izvođača i njihovih djela u virtualnom prostoru društvenih mreža.

‘Naš cilj je odražavati pravi utjecaj glazbe, slaviti umjetnike koji najviše zaslužuju pažnju i bolje definirati što to zapravo znači biti broj jedan’, navodi se u obavijesti objavljenoj na internetskom portalu magazina Rolling Stone. Dodaje se kako se ‘praktično svaka metrika u zabavi prijavljuje na fiksnoj tjednoj osnovi, koja je zastarjela u odnosu na stvarne trendove korisnika’. Uredništvo magazina će, bez imalo ustručavanja, ustvrditi kako nudi ‘dublji, detaljniji uvid u glazbu negoli je ikada bila dostupna javnosti’ i obećava fokus ‘na metrike koje najviše odražavaju trenutne navike slušanja’.

U ovim samohvalama, međutim, kriju se upozorenja na oprez. Jer diskurs objave i korištenje gradacija u opisu vlastitog proizvoda (‘dublji, detaljnniji, no što je ikad’) prije zvuče kao bacanje rukavice u izazov autoritetu magazina Billboard. Uz to, sama činjenica da postoji cijeli niz metrika koje nas na dnevnoj razini obavještavaju o popularnosti pjesama ili albuma i do kojih je lako doći, govori kako stvari ipak stoje malo drugačije. Streaming servisi Spotify i Apple Music, naime, donose ozbiljne liste mjerenja koje se – za različite teritorije i globalno – ažuriraju na dnevnoj razini. Globalni radio Beats 1, primjerice, donosi dnevni radijski Chart u kojemu Brooke Reese izlistava 20 globalno najstreamanijih pjesama s Appleova servisa.

Billboard je prije koju godinu lansirao trenutno mjerenje popularnosti na osnovi podataka s Twittera, ali se nije pokazalo dugoročno uspješnim projektom.

 

Chris Brown Facebook 2019 June

Chris Brown se našao na prvome mjestu liste albuma novooformljenog charta albuma magazina Rolling Stone s albumom ‘Indigo’. Foto: Facebook Fan page Chris Brown

 

Lansiranje lista magazina Rolling Stone uslijedilo je nakon strateškog ulaganja kompanije Penske Media Corporation (vlasnik magazina Variety i Rolling Stone) u servis BuzzAngle Music. BuzzAngle Music je današnji AlphaData, a priča se odvijala u trenucima kada je u kompaniji Billboard-Hollywood Media Group planula afera oko poslovne kulture. The New York Times je prošloga srpnja izvjestio o narušenim međuljudskim odnosima i prenio različita razmišljanja o tome u kojemu smjeru – imageom i uredničkom politikom – ide Billboard.

Veteran glazbenog managementa Allen Kovac – među čijim klijentima su bili Bee Gees, Blondie i Moetley Crue – tada je njujorškom dnevniku izjavio kako je Billboard ‘više postao magazinom People u industriji umjesto da budu biblijom industrije’. Ipak, ‘ništa do sada nije dokinulo liste magazina Billboard kao osnovnog arbitra popularnosti’, rekao je Timesu Larry Miller, izvanredni profesor glazbenog poslovanja na školi Steinhardt Sveučilišta New York. ‘Diskografima je i dalje najvažnije da imaju izdanja s prvoga mjesta lista magazina Billboard’, istaknuo je i dodao da ‘premda na poslovnim ručkovima ili na piću izvršni direktori možda razgovaraju o podacima sa Spotifyja, chart magazina Billboard ostaje na vrhu utjecaja’. A time i osnovnim mjerilom koji u poslovnom svijetu najviše znači.

 

Screenshot Billboard Music Popularity Chart 2

Magazin Billboard je Music Popularity Chart lansirao 1940. godine. Screenshot: Stranica mjerenja popularnosti magazina Billboard iz 1942. godine

 

Prema podacima američke analitičke kompanije comScore, internetske stranice magazina Billboard u 2017. godini je u Sjedinjenim Državama privuklo prosječno 15,3 milijuna posjetitelja mjesečno što je bilo više od internetskih stranica magazina Rolling Stone. Izraelsko-britanska analitička kompanija SimilarWeb, međutim, iznosi podatak kako je Billboard ove godine dramatično pao po posjećenosti i na listi internetskih mjesta posvećenih glazbi smjestio se za tri pozicije iza Rolling Stonea. Prema toj listi, najposjećenije internetsko mjesto posvećeno glazbi je Spotify, a odmah iza njega su SoundCloud i Discogs. Najposjećenije radijske glazbene stranice su one američkog javnog radijskog servisa NPR.

Billboard je ove godine najavio lansiranje svjetske liste popularnosti The Global 100, koje bi trebalo donijeti rezultate mjerenja popularnosti na svim kontinentima zajedno. Svoje prvo mjerenje popularnosti – koje se pojavilo pod nazivom hit parade – magazin je objavio 1934. godine, a prvi Music Popularity Chart publiciran je 1940. godine.

Goran Komerički

 

 

 

 

 

 

 

Oglasi

Vodič kroz nova izdanja: Od Marka Ronsona do Foster the People

Ljetni vikend prilika je za upoznavanje s novom glazbom. U našem izboru ponude novih izdanja našli su se Mark Ronson, The Raconteurs, Shawn Mendes, Lil Nas X, Gucci Mane, Nicki Minaj, Hot Chip, Cassius, Two Door Cinema Club, Foster the People, Marshmello, Hatchie, Sabrina Claudio i Willie Nelson.

 

Artwork Album Lil Nas X - 7 EP

Lil Nas X je na EP-ju ‘7’ kdonio nova iznenađenja i rješenja kakva se čine udaljenijima od očekivanih nakana glazbenika iz Atlante.

 

Dakle, prvi ljetni petak donio je toliko toga različitoga pa se čini da će ljudi najrazličitijih glazbenih ukusa biti sretni. Sadržajno gledano, Mark Ronson je svakako najkomercijalnije ime ovotjednog Petka nove glazbe, ali prava iznenađenja čekaju nas na popisu na kojemu pronalazimo i veterana Willieja Nelsona i predstavnike intelektualne elektronike  Hot Chip i senzacije koja nastavlja iznenađivati, hip-folk-rock-punk-tik-tok-hopera Lil Nas X-a.

Mark Ronson – ‘Late Night Feelings’

Što god vam tko rekao, Mark Ronson je umjetnik kojemu valja stisnuti ruku i čestitati na svemu kreativnome što je do sada napravio. A učinio je mnogo, od stvaranja posebnog zvučnog dodatka neizmjernom glasu Amy Winehouse preko zvučnog identiteta Coca-Cole do svesvjetskog nanovog otkrivanja funka s Brunom Marsom i koautorstva instantnog klasika ‘Shallow’ za kojega je, uostalom, dobio i Oscara. U svemu tome uvijek je važna bila ideja i bitan je bio pristup. Konceptualan, prije svega. I usredotočen, jednako tako.

Za ovu priliku, britanski producent s kalifornijskom adresom – ‘jer Los Angeles je epicentar pop kulture’, reći će – odlučio se za break-up ploču elektroničkoga pop zvuka. Pa, kako je to moguće napraviti da bude kreativno, super prihvatljivo i zanimljivo? Poput onoga što su radili Communards, otpovrnut će i spomenuti njihov ‘Don’t Leave Me This Way’. I potpuno je u pravu. No, je li u tome uspio? Već sami uspjeh suradnje s Miley Cyrus u pjesmi ‘Nothing Breaks My Heart’ donosi nam potvrdan odgovor. Pa čak i da je ostatak materijala manje uvjerljiv. A on to nije. Upravo suprotno.

Kolekcija od trinaest pjesma na ploči ‘Late Night Feelings’ donosi, napisat će The Independent, ’emocionalnu koheziju’ primjenjivu kao, podvući će Variety, ‘soundtrack kasnonoćnog doba nakon večernjeg izlaska’. Pjesme izvode ženski glasovi među kojima se nalaze Lykke Li, Angel Olsen, King Princess, Alicia Keys i Yebba. Rolling Stone će napisati kako su se snažne individualnosti glazbenica utopile u produkciji pjesama, ali to je trenutak koji možda nećete zamijetiti. Ipak je to album Marka Ronsona. I to onaj na kojemu je, istaknut će Exclaim, ‘tuga više od apstrakcije: ona je višestruka, višeslojna i melodična melankolija’.

 

The Raconteurs – ‘Help Us Stranger’

Ima li mjesta za uspjeh ovakvog punokrvnog rock albuma u svijetu pop kulture s kraja desetih? To je prvo pitanje koje se nameće za preslušavanja prve kolekcije novih snimaka supergrupe The Raconteurs nakon cijeloga jednog desetljeća.

‘Shvaćamo kako ovo vrijeme nije naklonjeno rock’n’rollu’, reći će Brendan Benson u razgovoru za Billboard i dodati kako mu se čini da je hip hop trenutno puno uzbudljiviji žanr, ‘ali to je bio razlog više za napraviti rock’n’roll ploču – to je jednostavno moralo biti snimljeno.’ Jack White će istaknuti da je ovo album koji nedostaje: ‘Što je ono što ne vidim na policama prodavaonica ploča? Ono što želim kupiti? Ono što želim slušati? To je ploča kakvu smo napravili – stvar kakvu ne možemo drugdje čuti.’

‘Help Us Stranger’ je album koji autorski potpisuju Brendan i Jack, a iza produkcije stoji cijeli bend. I to je vrijednost koju će Jack White rado istaknuti. Jer živimo u doba u kojemu pop albumi imaju ’17 autora i devet producenata’. I tako zaokružena priča donijela nam je, napisat će Mojo, ‘iskrenu ploču za uživanje’. Pristup albumu je ‘nekadašnji’ i ‘energičan’, ali s daškom modernosti i s puno stava koji se – posebice u doba pokreta #metoo – nekome može učiniti agresivnim. Pa ipak, od frajera s gitarom u ruci očekivala bi se odlučnost: ‘tko će te voljeti ako neću ja’ govori stih iz break-up pjesme ‘Now That You’re Gone’. Uostalom, znate onu kako se ‘loši dečki najbolje zabavljaju’. Tu nehajnu rečenicu dobit ćete u posveti napisanoj ženskom rukom.

Za album ‘Help Us Stranger’, dakle, prostora ima. I to poprilično. No, kako će na njega reagirati segemntirani radijski svijet, ostaje nam vidjeti. Okej, za obradu Donovanove ‘Hey Gyp (Dig the Slowness)’ vjerojatno će biti manje prostora, ali naslovna stvar sasvim lijepo prijanja zvuku modernog rock radija. Ili, recimo, radijskog formata Adult Alternative.

 

Shawn Mendes feat. Camila Cabello – ‘Senorita’

Postoji li pjesma iz ovoga petka, na koju bismo uputili okladu kako će biti snažno podržana u radijskome eteru, tada je to singl senzualnog latino ritma, ljubavne tematike i popularnih junaka u njezinim glavnim ulogama. Video pjesme ‘Senorita’ podcrtava priču o paru koji duže vrijeme bezuspješno kani prekinuti ljubavnu vezu, Shawn Mendes i Camila Cabello putem kadrova videospota donose tekilu, vožnju motorom, romansu ljetne noći i kasnonoćni ples.

Potencijalna veza ‘Shamila’ (Shawn+Camila) ne postoji u stvarnosti, ali se o njoj nagađalo nekoliko godina i nakon ovoga spota priče o međusobnoj privlačnosti Shawna i Camile samo će se povećati. Camila Cabello je ovoga trenutka aktualna i zbog zajedničke pjesme s novoga albuma Marka Ronsona, a kanadski kantautor se trenutno nalazi na samostalnoj koncertnoj turneji.

 

Lil Nas X – ‘7 EP’

Bit će izrazito zanimljivo vidjeti u kojemu smjeru će se razvijati karijera čovjeka koji je zbunio kompletnu kulturnu javnost Sjedinjenih Država svojim pristupom vlastitoj pojavnosti, načinom na koji je kombinirao identitet urbanog i ruralnog i smjerom u koji je odveo odnos hip hopa i country glazbe. Tom slijedu zbunjujućeg, Lil Nas X je pridodao EP ‘7’ koji donosi nova iznenađenja i rješenja kakva se čine udaljenijima od očekivanih nakana glazbenika iz Atlante.

Jer, kombinacija countryja i hip hopa tek je djelić pojavnosti Lil Nas X-a za kojega će Pitchfork svisoka ustvrditi da je ‘nejasno, voli li ovaj momak uopće glazbu’. Zašto? Jer je kombinacija futurizma, društvene umreženosti, gaming realiteta, country zvukova, rock naslijeđa i hip hop poigravanja dohvatio čak i elemente jazza i indie glazbe. Ne vjerujete? Odvojite trenutak vremena i promotrite vizuale službenih Nasovih snimaka na YouTubeu i ostat ćete u čudu. Je li to momak koji je, jašući na mustangu, premostio dva stoljeća američke povijesti i uletio u tipično predgrađe aktualnog doba?

Reakcije na dostavljeno su toliko različite da će Rolling Stone razočarano ispisati kako je kombinacija hip hopa i rocka nešto već viđeno dok je Los Angeles Times ploču proglasio zabavnom i ispunjenom catchy trenucima. Zanimljivo je kako je Lil Nas X u pjesmu ‘Panini’ uključio citat Nirvanine ‘In Bloom’. Jednu od pjesama supotpisao je Ryan Tedder, a na EP-ju sudjeluju članovi grupe Blink-182 i Cardi B. Sve zajedno vam se čini teško spojivim? Poslušajte. Možda vas dočeka ugodno iznenađenje.

 

Gucci Mane – ‘Delusions of Grandeur’

Iznenađuje li vas činjenica da se glazbeni album današnjice pojavljuje pod nazivom dijagnoze mentalnog poremećaja? Ova vrsta poremećaja česta je kod bipolarnih ljudi, ali može biti uzrokovana i dugogodišnjom konzumacijom znate-već-čega. Na jednosatnoj ploči sastavljenoj od osamnaest pjesama ugledno ime trapa i južnjačkog hip hopa se uglavnom bavi svojim osobnim rastom koji dolazi s godinama, posebno nakon izlaska iz zatvora.

Četrnaesti album Gucci Mane nam je podario posve iznenada. U razgovoru s Ebrom u programu globalnog radija Beats 1, Gucci je isijavao ponosom zbog svega što je snimio, a posebice sa suradnjom ‘Backwards’ u kojoj mu se pridružio Meek Mill. Među ostalim gostima na ploči, nalaze se Justin Bieber, Jeremih, Rick Ross, Wiz Khalifa i Lil Uzi Vert.

 

Nicki Minaj – ‘Megatron’

U novome singlu ‘Meagtron’, Nicki Minaj zvuči baš poput megafona koji vas poziva na hip hop zabavu. Ljetnu zabavu. Magazin Forbes ispisat će kako se upravo to i očekuje – iznimno snažan kandidat za hip hop hit ljeta. Hotnewhiphop.com će navesti kako je pjesma kod publike naišla na izrazito oprečne reakcije. No to je, podsjeća paltforma, uobičajeno kod ljudi koji su iznimno popularni u cijelome svijetu. Ili vas vole ili vas mrze, naime. Najgore je kad vas ignoriraju.

Nicki Minaj je izlazak potpuno nove pjesme najavila u vlastitom radijskom showu ‘Queen’ u eteru globalnog radija Beats 1. Je li ‘Megatron’ istinski ‘banger’ i koliki je ‘summer bop’, saznat ćemo uskoro. Pjesma koristi ‘filthy riddim’, jedan od najpopularnijih ritmova dancehalla i reggae glazbe. Nicki Minaj je već ranije sebe prozvala po Megatronu, liku iz franšize ‘Transformeri’, a rado se voli odijevati u negativne karaktere poput ‘Chun-Li’. Sa singlom ‘Megatron’, Nicki je prekinula tromjesečnu šutnju u javnosti i na društvenim mrežama.

 

Hot Chip – ‘A Bath Full of Ecstasy’

Kada na streaming servisu ugledate ‘A Bath Full of Ecstasy’, možda se možete u trenu upitati što, do vraga, može donijeti glazbeni album takvoga naslova? Razuzdanost i eskapizam? ‘Mislim da je vrijedno truda’, reći će Joe Goddard, ‘ovome i ovakvom svijetu dodati malo optimizma.’

Novinar dnevnika Guardian će napisati kako se radi o najkomercijalnijoj ploči u karijeri synth-pop benda čiji se pristup alternativnom plesnom izričaju može okarakterizirati i sintagmama art-popa i intelektualističkog popa. Poklonici izričaja kakvog nam Hot Chip na scenu dovode gotovo dvadesetljeća, prigrlit će ovaj album neskrivenom radošću i istraživati ga znatiželjom koja se može usporediti samo s hirovitom začudnošću članova benda. ‘Hot Chip ostaju nemilosrdno dosljedni i neumoljivo pouzdani’, ispisat će Mojo. ‘Ovo je album sa srcem i dušom’, istaknut će The Independent. ‘Rezultat svega je projekt koji donosi njihov najbogatiji zvuk do sada’, zaključuje magazin Clash.

“Umjesto da samo konstatiramo kako se BREXIT dogodio i da je Trump na vlasti’, ističu članovi grupe, ‘radije ćemo pisati pjesme poput ‘Positive’ koje tragaju za pozitivnim i sugeriraju ljudima da podrže sve one oko sebe koji pate od problema s mentalnim zdravljem ili se suočavaju sa ozbiljnim problemima jer su siromašni ili su beskućnici.’ O tome se radi, dakle. O empatiji i životu u sadašnjosti. Osluhnite, zato, pjesme poput ‘Melody of Love’, ‘Echo’ i ‘Hungry Child’ i dozovite ono najbolje u sebi. S albumom ‘A Bath Full of Ecstasy’ grupe Hot Chip to je neusporedivo jednostavnije.

 

Cassius – ‘Dreems’

Novo djelo francuskog kreativnog dua elektroničkoga zvuka objavljeno je svega dva dana nakon što nas je nesretnim slučajem napustio Philippe Zdar, čovjek koji je bio jednim od iznimno utjecajnih sudionika glazbene scene. Njegov utjecaj osjetio se u elektroničkim i hip hop žanrovima, a o strasti s kojom je pristupao vlastitom radu ovih dana su govorila poznata imena sa scene poput Marka Ronsona ili Alexa Kapranosa iz grupe Franz Ferdinand.

Ploča ‘Dreems’ donosi onu razvedenu vrstu klupskog house zvuka koji će vas hipnotičkom čarolijom navesti da mu se prepustite od početka do kraja, neovisno o pjesmi i gostu koji na njemu sudjeluje. Ona će vas tjerati na jutarnji ples u vlastitoj osami, činit će ugodna suputnika u prevaljivanju daljina autocesta i obogatiti klupska druženja. Uostalom, francuska house scena ima tu posebnost dodatne hipnotičke zagubljenosti u prostoru zvuka. Na ploči dua Cassius pronalazimo pjesme u kojima sudjeluju pjevač grupe Portugal. The Man John Gourley, Mike D iz grupe Beastie Boys i britanska pjevačica Vula Malinga koja je surađivala s Basement Jaxx.

Zanimljivo je kako se jedna od stvari s ploče ‘Dreems’ zove ‘Vedra’. Instrumental ‘Vedra’ je magazin TIME uvrstio na svoj tjedni odabir pet pjesama koje valja otkriti ovoga vikenda. Cassius su 1988. godine oformili Philippe Zdar i Boom Bass i ovo je njihova osma ploča u karijeri. Philippe Zdar je sudjelovao u produkciji novoga albuma grupe Hot Chip koji je objavljen istoga dana kada i ova ploča.

 

Two Door Cinema Club – ‘False Alarm’

Trebate odgledati jedan videospot benda iz Sjeverne Irske, da biste shvatili koliko se dobro članovi trija Two Door Cinema Club zabavljaju. Artistički pristup pop glazbi naglašene estetike elektroničkoga indie zvuka na ploči ‘False Alarm’ donijet će i jasno skicirane puteve njihovih vlastitih inspiracija. Ritmičnost Talking Headsa, s jedne strane. I groove Childisha Gambina na njegovu albumu ‘Redbone’, s druge. Radi se o petome albumu u njihovoj karijeri i ploči na kojoj gostuju Makoomba i Open Mike Eagle.

Sudionici ovogodišnjeg Glastonburyja će reći kako su ‘naučili biti zahvalni što su autsajderi’ i dodati kako je produkcija Jacknifea Leeja – čovjeka koji je radio s najvećima poput grupe U2, The Killers, The Cars ili R.E.M. odnosno Robbieja Williamsa i Taylor Swift – bendu udahnula novu svježinu. Dakle? ‘Album ‘False Alarm’ je šarena, dobra ploča benda koji’, naglasit će AllMusic, ‘u istome trenutku odrasta i sjajno se zabavlja.’

 

Foster the People – ‘Imagination’

‘Naš unutarnji život je svemir, dostojan da ga istražimo i angažiramo, opasno mjesto puno želja, neotkriveno i neispunjeno’, tweetao je frontman sastava Foster the People Mark Foster, ‘u našoj mašti možemo izbjeći našu stvarnost i stvoriti novu.’ I kada tako postavite stvari, kanda vam je lakše. U trenu vam postaje jasna ona Shakespearova: ‘Ništa nije samo po sebi dobro ili loše već je onakvo kakvim postaje u našim mislima.’

Nova pjesma kalifornijskog indie pop trija donosi sa sobom elemente psihodelije, ali i otvara nove svijetove. I to su oni krajolici koji nas čine dualnima – poput načina na koji AURORA djeluje u vlastitoj umjetničkoj pojavnosti. ‘Mislim da je kvaliteta koja nas čini izrazito ljudskima ta da živimo u dualnosti’, ispisao je Mark na Twitteru, ‘shvaćamo što se sada događa u vanjskome svijetu, dok istovremeno vodimo unutarnji monolog o tome što sve to znači.’

‘Možemo biti najbolji prijatelji nama samima, ali možemo biti i vlastiti smrtni neprijatelji’, dodao je. I još! ‘Možemo se zaljubiti u potpune strance koji pored nas prolaze na ulici, stvoriti potpunu povijest i budućnost s osobom s kojom nikada nismo razgovarali.’ Pronađite to dualno u novoj stvari grupe Foster the People.

 

Marshmello x Kane Brown – ‘One Thing Right’

Okej, novome singlu EDM producenta možete prići s više strana. Marshmello je, naime, godinama istraživao zvukove unutar podneblja elektroničke plesne glazbe da bi u posljednjih godinu dana ostvario suradnje s tako različitim izvođačima kao što su Bastille, CHVRCHES i Tyga. I u svima odreda bio uspješan. Tako nije bilo samo u svijetu već se isto zbilo i u hrvatskom radijskom eteru.

‘Ova stvar je neka vrsta suprotnosti u odnosu na ‘Happier’ koji sam napravio s Bastille’, poručit će Marshmello. I zaista! Stvar ‘One Thing Right’ u gostima ima rastuću country zvijezdu Kanea Brownea čiji identitet smo pronašli u vanžanrovskim suradnjama s, primjerice, Camilom Cabello, Khalidom ili Becky G. Kada je riječ o ovoj pjesmi, vrijedno je za znati kako ona donosi emociju i zvuk koja country čini sjetnim, ispovjednim žanrom.

I zato kada Kane Brown, tijekom singla, iznosi niz nedjela koje je počinio u ljubavnoj vezi – od laganja i varanja do slamanja srca i plakanja – tada mu vjerujete. Hoće li to biti dovoljno za popravni u budućnosti? Saznat ćemo.

 

Hatchie – ‘Keepsake’

‘Album ‘Keepsake’ je dokument koji je sposoban katapultirati nas u vlastitu prošlost’, ispisuje The Line of Best Fit, ‘on je savršen poticaj za filmove koje slažemo u našim mislima.’ Iza ovakve vrste albuma sanjivog popa koji će vas odvući tko-zna-gdje stoji australska kantautorica pravoga imena Harriette Pilbeam, a njezin zvuk je onaj kakav ćete tražiti u pjesmama izvođača kao što su Cocteau Twins, The Sundays, Mazzy Star, Natalie Imbruglia i The Cranberries. Sama Hatchie će među svoje utjecaje uvrstiti Kate Bush, Siouxsie Sioux, Kylie Minogue, Wolf Alice i Carly Rae Jepsen.

Album ‘Keepsake’ će njegova autorica opisati skupom pjesama koje se, uglavnom, bave prijateljstvom i samostalnošću. U razgovoru za The AU Review će istaknuti kako intenzivna ženska prijateljstva – opisana, primjerice, u pjesmi ‘Obsessed’ –  imaju posebnu ljepotu i posebnu kvalitetu. Jednako kao što su posebni oni trenuci ‘kada, nakon ljubavna prekida, pronađete vlastiti put i zaljubite se u sama sebe’. Debi album Hatchie je štivo kojemu biste se mogli često vraćati u trenucima potrage za vlastitim idejama i novim putevima u svim horoskopskim rubrikama.

 

Sabrina Claudio x Wale – ‘All My Love’

Najbolji opis novoga singla Sabrine Claudio krije se u riječi ‘senzualno’. Jer, upravo takav osjećaj pruža izvedba u kojoj dvoje ljubavnika progovara o međusobnoj privrženosti. Stvar u sebi donosi interpolaciju singla ‘Dilemma’, jednoga od onih trenutaka iz R&B povijesti kojemu se valja uvijek navraćati. Radi se, naime, o duetu Nellyja i Kelly Rowland iz 2002. godine.

Sabrina Claudio je kantautorica s Floride, čija je pjesma ‘Messages from Her’ donijela usporedbe s Lanom Del Rey, a vlasnica je tri studijska albuma. U razgovoru za Beats 1, Sabrina je izjavila kako radi na konceptualnom albumu, ali da je snimila i mnoštvo suradnji poput ove u kojoj nalazimo američkog repera Walea.

 

Michael Kiwanuka feat. Tom Missch – ‘Money’

Novi singl Michaela Kiwanuke došao nam je taman na vrijeme da se prisjetimo njegova sjajnog nastupa na INmusic Festivalu i pripremo za skorašnji koncert u Šibeniku. Radi se o njegovu prvome novom materijalu u posljednje tri godine i singlu koji donosi atmosferu disco glazbe. Pjesma ‘Money’ ne govori o ljubavi prema novcu, reći će kantautor, već problematizira činjenicu ‘koliko opsjednutost novcem može biti opasna’.

Tom Misch je engleski glazbenik i producent za kojega će Elton John u svojemu radijskom showu ‘Rocket Hour’ reći kako je ‘umjetnik koji ne mari za popularnost’ već ‘samo želi raditi glazbu koja zadovoljava njegove umjetničke standarde’. U singlu ‘Money’ možemo čuti prepoznatljivi zvuk gitare Toma Mischa, koja će stvar učiniti još spremnijom za obogaćivanje glazbenoga programa radijskih stanica.

 

Willie Nelson – ‘Ride Me Back Home’

Uvjerljivost i snaga sugestije kojom Willie Nelson kormilari na svojemu 69. studijskom albumu u karijeri toliko je upečatljiva da ćete poželjeti ostati u zagrljaju njegovih izvedbi još puno puno nakon isteka pjesama s albumu ‘Ride Me Back Home’. Da ne znate, odmetniku country establishmenta nikada ne biste dali 86 godina, a još manje biste pomislili da iza koautorstva naslovne pjesme ovoga albuma stoji Sonny Throckmorton, spisatelj pjesama s opusom od njih tisuću koje su izvodili različiti pripadnici country scene.

Exclaim će naglasiti da Willie danas djeluje jednako uvjerljivo kao i mnoge puno mlađe glazbene zvijezde, a Rolling Stone će podsjetiti na to kako je njegov glas jedan posebno snažan ‘američki instrument’ koji je iskorišten na albumu ‘Ride Me Back Home’. I to je ona tvrdnja koja će nas podsjetiti zašto se osjećamo tako intimno sjetni i sretni kada nam negdje u sobi sviraju pjesme Willieja Nelsona. Ta toplina je velika i ta dobrodušnost je takva da će obuzeti svaki dio vašega čuvstva ako joj se odlučite prepustiti. Na albumu sudjeluju njegovi sinovi Lukas Nelson i Micah Nelson, a ako želite pjesme za preporuku onda su to svakako ‘My Favorite Picture of You’ i ‘Stay Away from Lonely Places’.

 

 

Radijske poglede na glazbene novitete Petka nove glazbe možete poslušati u emisijama ARC Top 40 i Drugi izbor u programu HR2.

 

 

Taylor Swift: Šareni video. Zvijezde. Rekordi. Ravnopravnost.

Video pjesme ‘You Need to Calm Down’ pokazao se kao puni pogodak. I zbog poruke pjesme i zbog zvjezdane ekipe i zbog gegova kojima spot obiluje.

 

Taylor Swift katy Perry Happy Meal Twitter 2019 June

Katy Perry i Taylor Swift: zagrljaj hamburgera i pommes fritesa u videospotu singla ‘You Need to Calm Down’. Foto: Twitter profil Taylor Swift

 

Šareni video novoga singla s albuma ‘Lover’ – najavljenoga za izlazak 23. kolovoza – cementirao je angažman Taylor Swift po pitanju jednakosti ljudi i prava LGBTQ zajednice. prisutnost ‘najdražih članova zajednice’, kako prisutnost zvijezda poput Ellen DeGeneris, Tan France ili Hayley Kiyoko titulira Billboard, cijelu je priču učinio iznimno snažnom. Jer, svatko želi vidjeti što su i kako upriozrili omiljeni junaci popularne javnosti.

CNN će video nazvati ‘pop himnom za jednakost i razumijevanje’ uz dodatak kako se radi o do sada najsnažnijem angažmanu američke kantautorice po pitanjima koja se dotiču političke arene i društvene osviještenosti. Radi se o nastojanju upućivanja što snažnije podrške za usvajanje zakona koji bi omogućio jednaka prava ljudi različitih seksualnih orijentacija i na nacionalnoj razini Sjedinjenih Država. Video se pojavio sredinom Mjeseca ponosa i na svojemu kraju donosi poruku kojom se nastoji senzibilizirati gledatelja da potpiše peticiju koju je kantautorica postavila na stranicu Change.org. ‘Pokažimo svoj ponos time što zahtijevamo da na nacionalnoj razini naši zakoni istinski tretiraju sve naše građane jednako’, ispisat će Taylor Swift. Zakon o ravnopravnosti će, bude li usvojen, izmijeniti i dopuniti američki Zakon o građanskim pravima kako bi zabranio diskriminaciju na temelju spolne orijentacije i rodnog identiteta.

 

 

Taylor Swift You Need to Calm Down Artwork Twitter 2019 June

 

Taylor Swift se prošle godine prvi puta odlučila za političku preporuku putem društvenih mreža i to uoči izbora za Kongres i Senat (mid-term elections), a ove je godine objavila javno pismo upućeno senatoru američke savezne države Tennessee u kojemu je od njega tražila za podrži Zakon o ravnopravnosti. Tada je istaknula kako je u prošlosti izbjegavala izraziti svoje političke stavove, ali se za to odlučila ‘zbog nekoliko događaja u mom životu i u svijetu u protekle dvije godine’. Javno pismo je upućeno upravo senatoru ove američke savezne države, jer je Taylor s četrneast godina s obitelji preselila iz rodne Pennsylvanije u Tennessee. Nashville je, naime, mladom glazbenom talentu pružao najizgledniju priliku za pokušaj ostvarenja uspjeha na glazbenoj sceni.

 

View this post on Instagram

I’m writing this post about the upcoming midterm elections on November 6th, in which I’ll be voting in the state of Tennessee. In the past I’ve been reluctant to publicly voice my political opinions, but due to several events in my life and in the world in the past two years, I feel very differently about that now. I always have and always will cast my vote based on which candidate will protect and fight for the human rights I believe we all deserve in this country. I believe in the fight for LGBTQ rights, and that any form of discrimination based on sexual orientation or gender is WRONG. I believe that the systemic racism we still see in this country towards people of color is terrifying, sickening and prevalent. I cannot vote for someone who will not be willing to fight for dignity for ALL Americans, no matter their skin color, gender or who they love. Running for Senate in the state of Tennessee is a woman named Marsha Blackburn. As much as I have in the past and would like to continue voting for women in office, I cannot support Marsha Blackburn. Her voting record in Congress appalls and terrifies me. She voted against equal pay for women. She voted against the Reauthorization of the Violence Against Women Act, which attempts to protect women from domestic violence, stalking, and date rape. She believes businesses have a right to refuse service to gay couples. She also believes they should not have the right to marry. These are not MY Tennessee values. I will be voting for Phil Bredesen for Senate and Jim Cooper for House of Representatives. Please, please educate yourself on the candidates running in your state and vote based on who most closely represents your values. For a lot of us, we may never find a candidate or party with whom we agree 100% on every issue, but we have to vote anyway. So many intelligent, thoughtful, self-possessed people have turned 18 in the past two years and now have the right and privilege to make their vote count. But first you need to register, which is quick and easy to do. October 9th is the LAST DAY to register to vote in the state of TN. Go to vote.org and you can find all the info. Happy Voting! 🗳😃🌈

A post shared by Taylor Swift (@taylorswift) on

 

Kritičar magazina Vulture je u vezi angažmana Taylor Swift, međutim, vrlo oprezan i podsjeća kako je ‘jahanje na krilima podrške LGBTQ zajednice u marketinške svrhe često vrlo zamorno’. Ono što je sigurno jest to da nam, ističe, valja pričekati izlazak albuma ‘Lover’ i slijedeće korake koje će Swift poduzimati. The Atlantic donosi analizu u kojoj govori o riskantnom terenu na kojemu se lako poskliznuti, jer se cijela priča može različito shvatiti, pa i kao ‘narativni management za superzvijezde’. Pjesma ‘You Need to Calm Down’ može se, na drugoj razini, shvatiti i kao još jedan osvrt Taylor Swift na hatere – temu kojoj se ona ranije rado vraćala u, primjerice, pjesmi ‘Shake It Off’. S te točke gledišta može se činiti kako su, ističe novinar Atlantica, ‘slavne osobe u današnjem društvu progonjene poput queer ljudi’.

S time je u vezi i video poruka koju je Taylor Swift snimila za radio Beats 1. U njoj je istaknula kako je do sada uočila ‘puno ljudi koji su uložili puno truda i energije u negativno’. Zvuči poznato? Pogledajte naslovnice mainstream portala i dnevnih novina. NiemanLab – platforma za razvoj novinarstva Sveučilišta Harvard – je ovih dana objavila temat s naslovom ‘Zašto ljudi izbjegavaju vijesti?’ i prozborila o pitanju povjerenja u objavljeno. U pitanju je tema koja polako ulazi u središte zanimanja struke i medijskih komunikacija. Kod Taylor Swift je, na neki način, dodirnuta putem stihova koji poručuju kako ‘ponašanje prema drugome govori više o tebi negoli o tome drugome’.

 

 

U međuvremenu je servis Apple Music javio kako bi album ‘Lover’ mogao srušiti rekord najbrže korištenog (streamanog, pa i ekvivalentno prodanog) albuma u povijesti puno prije negoli bude objavljen. Offical Charts je tijekom dana prenio broj od 222 400 predbilježbi za novu ploču Taylor Swift na streaming platformi. Uz dodatak kako brojka stalno raste. Apple Music dodaje kako je ‘Lover’ već srušio rekord po broju predbilježbi za jedan pop album (pre-added pop album) u prvome danu od pojave na servisu.

 

 

Iza videospota koji sakuplja gledatelje iznimnom brzinom – deset milijna pregleda na YouTubeu u manje od deset sati – redateljski stoje Taylor Swift i Drew Kirsch. Drew Kisrch je filmski i video redatelj koji je do sada radio spotove za, primjerice, Johna Legenda, Lila Yachtyja i Rufus Du Sol.

Popis sudionika videospota donijela je Taylor Swift na svojemu kanalu na YouTubeu i on je iznimno velik. Među njima su Adam Lambert, Billy Porter, Chester Lockhart, Ciara, Delta Work, Dexter Mayfield, Ellen Degeneres, Hannah Hart, Hayley Kiyoko, Tyler Ferguson, Jonathan Van Ness, Katy Perry, Laverne Cox, Rupaul, Ryan Reynolds i Tan France.

 

 

Vodič kroz nova izdanja: Od Madonne do Bastille

Imat ćete se čemu posvetiti ovoga vikenda. U našem izboru ponude glazbenoga petka našli su se Bruce Springsteen, Madonna, Taylor Swift, Kate Tempest, Bastille, The Raconteurs, Common, Beastie Boys, Alle Farben i GoldLink.

 

Artwork Album Bruce Springsteen Western Stars

Album ‘Western Stars’ predstavlja još jednu zbirku priča Brucea Springsteena o ljudima i njihovim životnim nevoljama. 

 

Okej, bilo je zaista zahtjevno, jer je ovaj Petak nove glazbe donio impresivan niz glazbenog štiva. Za vas smo odabrali deset naslova koje smo procijenili atraktivnima, neovisno o tome radi li se o albumskim ili singl izdanjima.

Bruce Springsteen – ‘Western Stars’

Album Brucea Springsteena može vam se činiti poput filmskog omnibusa ili kolekcije kratkih priča. Boston Globe će ploču ‘Western Stars’ proglasiti ‘studijom slomljenih karaktera’, a glazbena kritika okarakterizirati kao snažnu povezanost glazbenika s country tradicijom i zvukom koji potječe iz ranih sedamdesetih. Kolekcija je do sada donijela dvije pjesme sa zamjetnom radijskom rotacijom – ‘Hello Sunshine’ i ‘Tucson Train’. Radi se o devetnaestom albumu u karijeri američkog kantautora.

 

Madonna – ‘Madame X’

Pojavu četrnaestog albuma u karijeri Kraljice popa prati rasprava o pojavnosti Madonne i primjerenosti zvuka zastupljenog na ploči njezinu stažu i statusu. Cijeloj priči kumovala je i sama glazbena zvijezda putem razgovora za Vogue i reakcije na temat Magazina u dnevniku The New York Times. Tada je Madonna naveliko koristila termin ageism ne bi li naglasila kako se u pop svijetu osjeća diskriminacija u odnosu na umjetnike starijih godina. Jednosatni album donosi pjesme različitih glazbenih stilova – od popa preko reggaetona, elektroničkog popa i trapa do naznaka fada, citata klasike i klasičnog hip hopa.

 

Taylor Swift – ‘You Need to Calm Down’

Taylor Swift je najavila kako će videospot njezina novoga singla ‘You Need to Calm Down’ biti objavljen u ponedjeljak. Radi se o drugoj najavi njezina skorašnjeg albuma ‘Lover’. Ploča će biti objavljena 23. kolovoza, a sama kantautorica se za ovaj datum odlučila jer zbroj brojeva iz datuma daje njezin omiljeni broj 13, prenosi Billboard. Album ‘Lover’ sadržavat će 18 pjesama. Pjesmu ‘You Need to Calm Down’ supotpisuje novozelandski producent, glazbenik i spisatelj pjesama Joel Little.

 

Kate Tempest – ‘The Book of Traps & Lessons’

Bogatstvo naracije uvijek je bila odlika pjesnikinje, romanopiskinje, dramaturginje i umjetnice riječi Kate Tempest na dosadašnjim albumima. Ploče bismo mogli smještati na razmeđu audio knjiga i klasičnih hip hop albuma. Ili storytellinga u užem smislu. Izdanje ‘The Book of Trap & Lessons’ je producirao američki čarobnjak Rick Rubin u svojemu studiju smještenom u kalifornijskom gradu Malibu. Kako je Kate podvukla u razgovoru s Mattom Wilkinsonom u programu radija Beats 1, producent je inzistirao na tome da glas bude u prvome planu kako bi se jasno istaknuli snaga izričaja i izražajnost Kate Tempest. The Skinny će ploču nazvati ‘monumentalnim postignućem’, a Uncut ga usporediti s ‘klaustrofobičnim i neudobnim apartmanom iskrenosti’.

 

Bastille – ‘Doom Days’

Album miljenika hrvatskoga radijskog etera najavljen je kao konceptualno djelo. Jer, Bastille su ploču ‘Doom Days’ zamislili kao prikaz ‘šarenila’ tuluma koji naglašava ‘važnost eskapizma, nade i bogatstva bliskih prijateljstava’ među ljudima. Tulum u režiji britanskog indie benda donosi ‘burni emocionalni kaos’ i ‘euforiju, nepažnju i malu dozu ludila’.  Svaka pjesma je postavljena u određeno vrijeme tijekom noći partijanja, a cijela priča je pomno opisana na internetskoj stranici albuma. Clash Music će pobrojati da se pjesme kreću u rasponu od nostalgije preko melankolije i brige do radosti. S dodatkom kako nakon preslušavanje ploče ‘Doom Days’, osjećate ‘optimizam u bolje sutra’.

 

The Raconteurs – ‘Bored and Razed’

Dakle, da. Posljednji njihov album objavljen je još 2008. godine. A to je predugo vrijeme, čak i za supergrupu u kojoj je Jack White. Ploča ‘Help Us Stranger’ bit će vani slijedećega tjedna, a četvrti singl ‘Bored and Razed’ donosi snažnu rock pjesmu američke tradicije i lamentaciju o snalaženju nakon završetka ljubavne veze. Singl autorski supotpisuju Brendan Benson i Jack White, a njegova premijera je bila kod Zanea Lowea u programu radija Beats 1.

 

Common feat. Daniel Caesar – ‘HER Love’

Izrazito je snažna i prekrasna balada koju je Common zamislio kao ljubavno pismo hip hopu i tamnoputim damama. Radi se o singlu koji je nastao u suradnji s kanadskim kantautorom Danielom Caesarom, a najavljuje album ‘Let Love Have the Last Word’ koji bi trebao biti objavljen u kolovozu. Common je jedan od njupečatljivijih pojava američke urbane scene, a njegova umjetnička pojavnost uključuje glumu, filmsku produkciju, pjesništvo, pisanje književnih djela i izvođenje hip hop glazbe. Aktivni je pobornik zaštite životinja i osnivač fondacije koja pomaže siromašnnim mladim ljudima u zauzimanju njihovih pozicija u društvu, s ciljem da postanu građanima svijeta. Stvar ‘HER Love’ producirao je J Dilla.

 

Beastie Boys – ‘To the 5 Boroughs’

Album ‘To the 5 Boroughs’ ovih dana obilježava petnaestu godišnjicu izlaska i to je bio razlog da se premijerno nađe na streaming servisima. Radi se o njihovu šestom studijskom albumu i kolekciji koja je u Sjedinjenim Državama dosegla platinasti status. Ploča je debitirala na prvome mjestu liste Billboard 200, a donijela je i četiri singla – ‘Ch-Check It Out’, ‘Triple Trouble’, ‘Right Right Now Now’ i ‘An Open Letter to NYC’. Luksuzno digitalno izdanje sadržava 27 pjesama među kojima se nalazi pet remiksiranih verzija pjesama s originala. Rolling Stone je prošle godine njihov audio dokumentarac i radijski podcast ‘Beastie Boys Book’ u trajanju od trinaest sati proglasio audio knjigom godine.

 

Alle Farben – ‘Sticker on My Suitcase’

Kako mu i sam naziv govori, treći album njemačkog producenta tematizira putovanja. I to je sasvim familijarna tema glazbenika i DJ-ja današnjice. Prvi pogledi na album koji  nam je donio Alle Farben govore o suptilnoj ploči dance-pop orijentacije s naznakama deep housea i tropicala i lepršavom atmosferom sasvim odgovarajućoj skorašnjem godišnjem dobu. Uostalom, Alle Farben je vlastiti zvuk učinio prepoznatljivim, a u njemu uvijek pronalazimo sirovu produkciju podvučenu izraženim bas linijama. Među vokalistima na ploči, nalaze se James Blunt, Ilira, Janieck i Younotus. Ploča je u programe radijskih stanica već donijela singlove ‘Only Thing We Know’, ‘Fading’, ‘Walk Away’ i ‘Little Hollywood’.

 

GoldLink – ‘Diaspora’

Tražite li iznimno zanimljivu i prozračnu ploču iz hip hop miljea, tada vam preporučujemo album GoldLinka. Radi se o drugom izdanju u njegovoj karijeri, a prvom koje bi američki reper nazvao albumom. Album ‘Diaspora’ donosi niz glazbenih i tematskih povezanosti s afričkim kontinentom, a među gostima se nalaze Khalid, Tyler, The Creator, Wizkid, WSTRN i Pusha T. Hot New Hip Hop će album nazvati eklektičnim, a DJ Booth će unutar ‘globalnog pristupa’ pronaći elemente britanskog dancehalla.

 

 

Radijske poglede na glazbene novitete Petka nove glazbe možete poslušati u emisijama ARC Top 40 i Drugi izbor u programu HR2.

 

 

New Skool Rules: Kako ostvariti vidljivost u svijetu glazbe?

Ako ste izvođač ili umjetnik bilo kojeg područja, postoji niz mogućnosti koje vam se pružaju želite li ostvariti međunarodnu glazbenu karijeru. Glazbene konferencije, primjerice. S panelima, predavanjima, konkretnim savjetima i mogućnošću umrežavanja. I još! Vaš sadržaj je vaše najveće bogatstvo. Stvarajte ga!

 

New Skoolz Rules 2019 Phat Phillie 01

Kada novi izvođač piše nekome iz glazbene industrije, dobro je da u subjectu postoji riječ koja privlači pažnju. Poput ‘ATTENTION Blackout’ ili ‘ATTENTION Phat Phillie New Artist, molim vas poslušajte’. Na konferenciji u Rotterdamu bio je DJ Lord iz grupe Public Enemy. Na fotografiji s Phatom Philliejem. Foto: Phat Phillie

 

New Skool Rules je must. Jedna od onih poslovnih konferencija na koju je uputno doći. Tako će reći Phat Phillie, domaći ambasador hip hop kulture i čovjek koji na nju dolazi već deset godina.

Konferencija u Rotterdamu svoj početak stavlja u 2009. godini i u potpunosti je vezana uz urbanu kulturu, hip hop R&B i ostale bliske žanrove koji su danas i reggaeton i afrobeat i grime i UK hip hop. Phillie je tamo sudjelovao i kao predavač i kao sudionik panela različitih tema iz okrilja glazbene industrije i industrijskih komunikacija.

Koncept same konferencije je takav da svoja iskustva razmjenjuje dvadesetak do tridesetak profesionalaca – od glazbenih managera i festivalskih promotera preko novinara i diskografskih A&R managera do ljudi iz publishinga. I oni na nekoliko panela razgovaraju o različitim temama. 

Ja sam konkretno bio na četiri panela. Jedan je, primjerice, bio festivalski i na njemu smo razgovarali o tome kako se mladi izvođači mogu prijaviti na različite festivale. Na panelu o managementu govorili su se savjeti na temelju iskustva iz upravljanja karijerama mladih ili etabliranih izvođača. Na medijskom panelu govorilo se o tome kako napraviti press release odnosno poslati e-mail da se tvoj e-mail zaista pročita. Dakle, što je bitno staviti u subject i na koji način složiti i napisati taj mail. Na taj način smo mladim izvođačima dali niz savjeta važnih za razvoj karijere. Izvođači su uglavnom bili iz Nizozemske, Kanade i Amerike. Osim mene, iz naše regije nije bio više nitko, ali je bilo Engleza i, primjerice, ljudi iz Singapura i Malezije.

Bila je to jedna vrlo interesantna i informativna konferencija gdje smo se dobro zabavljali i uspostavili neke nove veze u poslovnom svijetu. Na konferenciji su bili ljudi iz etiketa Atlantic i Roc Nation, kompanije koje je vlasnik JAY Z. Bio je Tracey Lee, koji je devedesetih surađivao s Notoriousom B.I.G.-jem. Bio je Masspike Miles, bilo je sjajnih DJ-ja iz Londona i Kanade.

 

New Skool Rules Facebook 2019 May

Dolazak na konferencije omogućava povezivanje s važnim ili umjetnički srodnim ljudima iz cijelog svijeta. Foto: Facebook Fan page New Skool Rules

 

Svima koji se bave ovom ili sličnom vrstom glazbe preporučio bih da provjere New Skool Rules i slijedeće godine dođu i informiraju se. Imat će priliku steći nove kontakte, jer se u Rotterdamu uvijek nađe puno up-and-coming izvođača. Oni se druže, a neki od njih naprave zajedničke pjesme i surađuju na tim nekim međunarodnim osnovama. Ako ste u glazbenom biznisu i imate afinitete izaći iz okvira Hrvatske, preporučujem nekoliko tih zanimljivih konferencija koje se održavaju na sat ili dva udaljenosti avionom od Zagreba i ostatka Hrvatske.

Vrlo bitno je personalizirati mail

Phat Phillie je, na panelu koji se bavio medijskim komunikacijama, sudjelovao kao vlasnik i osnivač popularnog bloga blackouthiphop.com. S njim je na pozornici bio Jay Knox, prezenter jutarnjeg showa s radijske stanice The Beat London 103.6 FM. Kako, dakle, izvođač treba napisati mail pa da ga netko primijeti, otvori i pročita?

Ono što smo obojica zaključili je da je – prije slanja samog maila – vrlo bitno istražiti kome se šalje mail i maksimalno ga personalizirati tako da bude jasno da znaš kome se obraćaš. Jer svi volimo dobiti mail iz kojega je vidljivo kako glazbenici ili ljudi koji ih predstavljaju – manageri ili ljudi iz njihovog PR-a – znaju što radimo.

Zatim je dobro da u subjectu postoji riječ koja privlači pažnju. Poput ‘ATTENTION Blackout’ ili ‘ATTENTION Phat Phillie New Artist, molim vas poslušajte’. Dobro je da mi netko tko se javlja, napiše nekoliko rečenica iz koji se vidi da zna što moj sajt predstavlja i koju vrstu zvuka i hip hopa uopće promovira. Dakle, važno je da se radi o personaliziranom mailu i da bude što kraći. S dvije ili tri informacije o artistu, njihovim uspjesima do sada. S linkovima na SoundCloud ili YouTube gdje se možemo upoznati s izvođačem.

Dovoljno je nekoliko crtica iz biografije i jedna lijepa fotografija koja govori više o tome na koji način uzvođač tretira svoju umjetnost. Jer mislimo da ljudi koji se ozbiljno bave glazbom moraju imati jedan zanimljiv press clip i jednu press fotku koja će pričati više od toga što, recimo, njegov mail može.

Vrlo je bitno da se ljudima iz hip hop biznisa ne šalju mailovi iz, recimo, country glazbe ili iz rock & rolla nego da se šalju mailovi iz stila koji taj određeni medij predstavlja. To su sitni savjeti, ali mislim da je mladim izvođačima na konferenciji bilo jako drago čuti kako je moguće to napraviti.

Upamtite kako je follow-up jako važan

I onda, recimo, follow-up. Ako se netko ne javi na prvi mail, onda može reagirati na drugi. Ako se ne javi na drugi, onda postoji još jedna šansa. Taj follow-up e-mail je vrlo bitan u biznisu. Puno posla se napravi nakon drugoga ili trećeg e-maila. Zato što ljudi – uključujući i mene – zbog količine posla ili dnevne količine dobivenih mailova, ne mogu u stvarnom vremenu odgovoriti baš na svaki mail.

 

New Skool Rules 2019 Phat Phillie 06

Radio je vrlo važan za vaše pozicioniranje. Zajednička akcija prema svim platformama može napraviti razliku između nekoga tko će ostati lokalni artist ili će se prometnuti u nekoga tko može napraviti međunarodnu karijeru. Phat Phillie na fotki s Vivian Barcley (Warner Chappel Canada) i Rodney Meye (Utrecht). Foto: Phat Phillie

 

Jesi li na konferenciji dobio dojam kako je glazbena industrija danas izuzetno snažna i da ostvaruje rekordne prihode?

Apsolutno. Na samoj konferenciji bilo je nekoliko ljudi koji su baš na vrhu te piramide. Ne kao izvođači, ali kao izuzetno uspješni manageri. Recimo, na New Skool Rules je bio Pablo Batista koji iz Miamija vodi kompletan odjel za reggaeton na etiketi Roc Nation. On je govorio o fenomenu uspjeha reggateon glazbe koji dolazi iz zemalja Latinske Amerike, posebice iz Kolumbije.

Bio je tamo A&R manager Shawn Barron iz Atlantica. Ljudi poput njega potpisuju nove izvođače za velike diskografske kompanije. On je govorio o uspjehu hip hop scene Los Angelesa. Za njega su, primjerice, potpisali Ty Dolla $ign i Cardi B. Bilo je zanimljivo čuti načine na koji oni funkcioniraju.

Konferencija je, osim toga, vrlo zanimljiva jer mladi izvođači imaju priliku osobno razgovarati s ovažnim ljudima iz glazbene industrije.

Čini se kako je ovo uzbudljivo vrijeme za hip hop. Ali i za cijelu glazbenu industriju.

Svakako mi se čini da je urbani dio današnje scene vrlo uspješan. Rekao bih da iskače iz normativa drugih glazbenih žanrova, jer se pod hip hopom otvara nebrojeno novih žanrova poput afrobeata ili reggaetona koji brzinom svemira osvajaju i top ljestvice.

Položaj radija u sustavu medija

Vrijeme je digitalizacije. Baš smo razgovarali o tome jesu li tradicionalni mediji i dalje interesantni ili ćemo se samo fokusirati na naše društvene mreže, na Spotify i ostale streaming servise. Smatramo da je zajednička akcija prema svim platformama vrlo bitna i ona može napraviti razliku između nekoga tko će ostati lokalni artist ili će se prometnuti u nekoga tko može napraviti međunarodnu karijeru.

Koja je važnost radija u hip hop kulturi? Kako stoji u novom sustavu medija?

Stoji sjajno. Pogotovo u Velikoj Britaniji i Americi. Radio je iznimno bitan medij. Od tradicionalnih pa do digitalnih radijskih stanica. BBC Radio 1 Xtra, Beats 1 i Sirius su, primjerice, vrlo važni. Nitko ne govori o tome da je radio zastarjela platforma ili da se današnja generacija samo fokusira na streaming servise dostupne preko telefona.

Osim toga, nemojmo zaboraviti da nisu samo mladi ljudi ti koji kupuju nosače zvuka ili slušaju glazbu. Glazbu slušaju različite generacije i tako su posloženi radijski formati. Normalno je da će jedan Hot 97 slušati mlađa populacija. Međutim, u New Yorku postoji nebrojeno različitih radijskih stanica koje se isto tako obraćaju malo starijoj ekipi.

Razvoj radija je otišao vrlo daleko, mediji su se specijalizirali. Točno se zna tko što predstavlja i koliki mu je domet. Na kraju krajeva, o tome koliko ste prezentni u tim medijima ovisi i do kuda možete odskočiti.

 

New Skool Rules Party Facebook 2019 May

Phat Phillie je u Rotterdamu sudjelovao u poslovnom i zabavnom dijelu konferencije New Skool Rules. Foto: Facebook fan page New Skool Rules

 

Spotify je sinonim novog načina slušanja glazbe

Streaming servisi su bitno osnažili diskografsku industriju kao dio glazbene industrije. Koliko se na konferenciji osjećala snaga koju donose Spotify, Apple Music, Deezer ili Tidal?

Jako se osjetilo. U svim razgovorima o streaming servisima ili bilo kojoj glazbenoj platformi, prvo ime koje se ističe svakako je Spotify. Mislim da je Spotify postao sinonim za novi način distribuiranja glazbe uopće. Nije se toliko razgovaralo ni o YouTubeu ni o Deezeru ni o Tidalu ni o Google Playju i ostalim platformama. Uglavnom se spominje Spotify.

Mladi izvođači uglavnom, kada nam šalju mailove, šalju i svoje linkove na Spotify. Premda ne razumiju da Spotify, na žalost, nije dostupan u Hrvatskoj. Tako da ja ne mogu provjeriti njihov link i onda inzistiram na SoundCloudu ili YouTubeu.

Sve platforme donose određeni prihod

Ono što je interesantno je da vam sve te platforme – ukoliko ste mladi glazbenik – donose određeni prihod. Postoji online lista svih platformi za streaming i zna se koliko određena platforma plaća za svaki stream. Prodana glazba ne računa se isključivo na temelju prodanih fizičkih primjeraka CD-ja, kasete ili vinila nego se računa u streaming servisima. Važno je koliko ste streamova imali. Tako da je mladim ljudima važno da dobiju host na tvom ili mom blogu, a posebice da budu prisutni na Spotifyju. Moj klik ili tvoj klik donijet će im cent ili dva. Prihod vam mogu donijeti i SoundCloud i YouTube. Naravno, ako ste monetizirali svoju stranicu i ako na nju stavljate svoje autorske stvari. I onda skupljate subscribere.

Spotify funkcionira po drugom principu. Tu morate plasirati svoju pjesmu na važnu playlistu. Recimo, u hip hop svijetu ta playlista je RapCaviar. Ona vam u startu osigurava milijun streamova, jer ste na takvoj playlisti koja je jako slušana. Vaša pjesma će se – kroz taj shuffle i random play – izvrtjeti sigurno milijun puta u cijelome svijetu.

Postoje i druge digitalne platforme. Netflix, recimo. Postoji Ambrosia for Heads TV za ljude iz hip hopa. S pretplatom od 99 centi mjesečno možete gledati sadržaj koji ne postoji na drugim platformama kao što su arhivske i druge snimke različitih hip hop dokumentaraca i intervjua. Tamo ja imam svoju stranicu na kojoj sam objavio neke svoje arhivske stvari. Postoji platforma u San Franciscu koja radi arhivu radijskih emisija u obliku podcasta na kojoj također, putem streaminga, možete ostvariti nekakav prihod.

Važno je proizvoditi vlastiti sadržaj

Dakle, kažu da je content novac. Treba ga proizvoditi, treba ga snimati. Treba raditi dokumentarce, glazbu, video i sve to skupa objaviti. Kada poput mene, recimo, imate 25 godina iza sebe, onda to nešto znači. Premda nisam klasični glazbenik, više sam DJ odnosno netko tko je producirao glazbu. Ali imam određenu količinu intervjua, imam originalni sadržaj radijskih emisija i sve sad to treba staviti na platforme, sjediti i čekati da vam svaka tri ili četiri mjeseca stigne izvještaj o tome koliko ste privredili. I tu se kroz godinu dana može skupiti ozbiljnija svota novca. Zato što sve te platforme gađaju cijeli svijet i onda je sa svojim stvarima lakše doprijeti do ljudi u Aziji, Africi i na ostalim kontinentima. Vrlo je bitno imati sve te stvari pokrivene.

 

New Skool Rules 2019 Phat Phillie 02

Sve nam je danas dostpuno na internetu, svaka informacija i intervju. Putem njih ljudi mogu dobiti određenu informaciju i motivaciju da nastave raditi. Ali je važno biti i na mjestima gdje se događaji zbivaju. Zajednička fotka na kojoj su Mr. Play, Phat Phillie, Jay Knox i Chuck Creekmoore (allhiphop.com). Foto: Phat Phillie

 

Isto tako smo razgovarali kako više nema potrebe stvari promovirati više mjeseci unaprijed. Kada ste spremni, u roku od 24 sata možete biti na svim platformama u isto vrijeme. Postoje digitalne distribucije koje vas u doslovno jedan dan stave na sve platforme i onda krećete s promocijom na društvenim mrežama. To su platforme koje vam koriste da obavijestite svoje fanove kako su vaši materijali vani i dostupni za streamanje. Instagram je trenutno najjači.

Ali je važno za reći da svaka od tih platformi – uključujući Instagram, Twitter, Facebook, Spotify, SoundCloud i YouTube – ima svoja pravila i svoje načine na koje njima pristupamo.

Tako je. Ali bih mogao reći da svi funkcioniraju po principu u kojemu je zaštita autorskih prava izuzetno bitna. Netko tko nema autorska prava na određeni sadržaj, ne može to stavljati na svoju stranicu. Možda ćete i moći uploadati na SoundCloud ili YouTube, ali brzo će biti skinut. Znači da je vrlo važno proizvoditi originalni sadržaj. Ili studijske snimke ili svoje intervjue, svoje radijske emisije i svoje fotografije, ukoliko ste fotograf.

Za uspjeh je važno umrežavanje

Na koji način hip hop izvođač može doći na prestižnu playlistu poput RapCaviara na Spotifyju?

Nemam preciznu informaciju o tome, ali postoje takozvani čuvari tih vrata, gate keeperi u tim streaming platformama. Oni po hypeu izvođača određuju na koju playlistu dolazi. A postoje i kompanije kojima se plati za uslugu pozicioniranja tvoje pjesme na streaming servisu ili na playlistu koja će vam omogućiti da u vrlo kratkom periodu povratite taj novac i zaradite.

Radi se o umrežavanju. Treba upoznati tog lika koji vodi RapCaviar i onda komunicirati s njim. On je u svakodnevnom kontaktu s poslovnim kompanijama iz cijelog svijeta, posebice iz Amerike. I onda se njemu pitchaju stvari i on odlučuje tko gdje ide i u kojem trenutku.

Naravno da tu ima jako puno politike glazbene industrije. Vrlo teško će se netko iz Zagreba ili iz Hrvatske iz prve fantastično pozicionirati na neku listu. Pa i ako radi na engleskom jeziku. Međutim, ukoliko kreirate taj buzz kroz svoje društvene mreže – prvo u svojim kvartovima pa u svom gradu pa krenete malo internacionalno, moguće je.  To je sjajno uspjelo Frenkieju iz FMJAM-a. On je, putem sjajnog glazbenog kataloga, uspio ostvariti da mu se, recimo, verificiraju računi na Instagramu ili YouTubeu.

Zato je važno da ne budete lijeni. Sve nam je danas dostpuno na internetu, svaka informacija i intervju. Pa čak i ovaj razgovor s tobom. Putem njih ljudi mogu dobiti određenu informaciju i motivaciju da nastave raditi.

Ono gdje sam, primjerice, bio jak su putovanja, investiranja u avionske karte i odlasci na mjesta događaja. Prije bavljenja hip hopom, radio sam različite poslove kako bih zaradio. Onda sam krenuo putovati i skužio da su moje veze s ljudima, sve što vrijedi u glazbenoj industriji. Danas telefonskim pozivom mogu doći do najvećih managera i razgovarati o različitim sferama glazbenog poslovanja.

Goran Komerički

 

 

 

 

Absolutely Fine: Pjesme za impresiju vikenda

I to zato što nude širinu i slojeve. I zato što postavljaju pitanja, igraju se s njima i daju odgovore. Istražite što donose Raphael Saadiq, Pharrell Williams, Bon Iver, Jai Paul i AURORA.

 

Bon Iver Twitter 2019 June

Nova pjesma grupe Bon Iver pronosi nostalgiju i sentiment djetinjstva. Foto: Twitter profil Bon Iver

 

Naša playlista Absolutely Fine nudi ‘ono nešto’. Donosi izbor pjesama umjetnika čija ostvarenja donose slojeve značenja. Atmosfere koje nam donose dolaze iz različitih glazbenih žanrova, ali ih sve zajedno povezuje invencija, širina i bogatstvo zvuka.

Među pjesmama na playlisti koju ažuriramo nedjeljom nalaze se, između ostalih, James Blake, Toro Y Moi, Blood Orange, Little Simz, Jamila Woods, The National, Lana Del Rey, D’Angelo, The Last Internationale i Vampire Weekend.

Ovoga vikenda dodali smo nove stanovnike selekcije odabranih i pozivamo vas da s njima svoj vikend učinite impresivnijim

Raphael Saadiq feat. Rob Bacon – ‘Something Keeps Calling’

Raphael Saadiq putem novoga singla postavlja pitanja identiteta odraslosti i različitosti između želja, očekivanja i onoga što nas okružuje. Radi se o najavnome singlu prvoga studijskog Raphaelova albuma nakon osam godina. Klasični ritam R&B-ja donosi izražajnost gitarskog umijeća i okus funka koji je uvijek dobrodošao u baladama ili pjesmama srednjega tempa.

Album ‘Jimmy Lee’ bit će objavljen 23. kolovoza, a na njemu će, izmđu ostalih, gostovati Kendrick Lamar, Ali Shaheed Muhammad i Brook D’Leau.

 

Pharrell Williams – ‘Letter to My Godfather’

Kada je prvi puta čujete, iznenadit će vas Auto-Tune kojime obiluje glas Pharrella Williamsa u pjesmi ‘Letter to My Godfather’ no taj produkcijski element podvlači snagu teme. Radi se o singlu koji prati Netflixov dokumentarac o ikoni američke glazbene industrije i ‘kumu crnačke glazbe’ Clareneceu Avantu.

U dokumentarnom filmu se, između ostalih, pojavljuju Barack Obama, Jamie Foxx i Quincy Jones. Pharrellova oda velikanu glazbenog poslovanja dio je soundtracka na kojemu ćemo pronaći i pjesme koje potpisuje Chad Hugo iz sastava Neptunes.

 

Bon Iver – ‘Hey, Ma’

Pjesma ‘Hey, Ma’ pronosi nostalgiju i sentiment djetinjstva i majčine ljubavi. I to na onaj način koji vas mora dotaknuti ma kako sluhistički doživljavali pjesmu. Jer, falset Justina Vernona u atmosferi kakvu poznajemo iz repertoara grupe Bon Iver zalazi duboko i ostaje danima.

Radi se o jednoj od dvije stvari koje su ovoga tjedna objavili Bon Iver i smatra se najavom buduće ploče. Video sa stihovima pjesme ‘Hey, Ma’ donosi Justinove fotografije iz djetinstva. Bon Iver su lansirali i novu internetsku stranicu.

 

Jai Paul – ‘He’

Matt Wilkinson će u programu globalnog radija Beats 1 ustvrditi kako je autor pjesme ‘He’ jedan od najboljih glazbenih producenata na svijetu. U to se možete uvjeriti i preslušavajući njegov demo album ‘Leak 04-13 (Bait Ones)’ koji je ovoga tjedna objavljen kao njegov debi projekt. Radi se o kolekciji snimaka koje su se ilegalno na internetu pojavile još prije šest godina.

Jai Paul smatra se jednom od najvećih enigmi britanske glazbene scene, a pjesma ‘He’ je sjajan primjer elektroničkoga soula.

 

AURORA – ‘Daydreamer’

Toliko je toga izrečeno u stihovima pjesme ‘Daydreamer’ da je samo potrebno uroniti u njezinu atmosferu i dopustiti joj da vas odvuče u daljine kojima dominiraju misli ljudi urbanoga društva.

AURORA tematizira dostojanstvo modernog čovjeka, njegova nastojanja da bude svoj i onakav kakav jest. A to mu, znamo, najčešće ne polazi za rukom. Tišina je bogatstvo, ljubav rijetka, brzina velika, a racionalnost je svuda oko nas. Sanjari, mjesečari i tumači snova su željena mjesta. Sve ovisi o nama samima, a snovi su ovdje zato da nas nečemu pouče. I poruka: ‘Nikada ne odbacujte ljubav prije negoli ona sama ne završi.’

Da. AURORA je stvorena da vas opčini svojim pristupom pisanju pjesama. Pjesma ‘Daydreamer’ dio je albuma ‘A Different Kind of Human (Step 2)’.

 

 

Pjesme su dio playliste Absolutely Fine koju možete pronaći na profilu Airplay Radio Charta na Deezeru.

 

 

Katy Perry mislila je na Copacabanu pišući pjesmu. Pripremite se za ljeto!

Jeste li otkrili zvuk korejskog boy benda NCT 127? Krajnje je vrijeme da dozovete ljeto s njihovim singlom ‘Superhuman’. A tu su i Sigala, Tiesto, Jonas Blue, Rita Ora, Rosalia i Steve Lacy.

 

Katy Perry Twitter 2019 May

‘Živjeli ste svoju prošlost i što god da se u njoj zbilo, nešto ste naučili’, reći će Katy Perry. Njezina pjesma ‘Never Really Over’ priziva atmosferu ljeta. Foto: Twitter profil Katy Perry

 

Sa svakim danom sve smo bliže ljetu i taj kalendarski trenutak sve više će odrediti zvuk pjesama koje nam dolaze u radijski eter i koje najčešće slušamo putem streaming servisa. Od prijedloga idealne ljetne playliste dijeli nas još koji tjedan no već sada možemo uočiti kako kombinacija plesnog elektroničkog zvuka u različitim varijatima postaje sve učestalijom. Jax Jones, Jonas Blue, Tiesto, David Guetta, Avicii i Meduza su tu ili kucaju na vrata učestalog emitiranja. Tome valja pridodati sve snažniji utjecaj latino zvukova poput onih koje nam donose Daddy Yankee odnosno Rosalia i atmosfere s odsjajima rock naslijeđa kao što su singlovi Lane Del Rey i grupa Vampire Weekend, Kaiser Chiefs i Foals. Nastup grupe Foals ćemo uskoro gledati na festivalu INmusic i uvjeriti se u snagu njihova nastupa uživo.

Svakako vrijedi zabilježiti kako vrhunske ili pomaknute pop pjesme čine osnovu prepoznatljivosti po kojoj ćemo pamtiti vrijeme provedeno uz hit radio. A takve nam, primjerice, nude Billie Eilish, Ed Sheeran, Shawn Mendes, Taylor Swift i BTS. Dakako, slika modernog zvuka nepotpuna je bez hip hopa. Jer, urbani ritmovi čine najpropulzivniji dio aktualne glazbene scene, a Young Thug, Lil Nas X, Mary J. Blige i DJ Khaled ovoga trenutka donose najbolji most između vodećeg zvuka svjetskoga mainstreama i pop glazbe kakvu volje slušatelji našega prostora.

Svake srijede ažuriramo odabir aktualnih stvari sa svjetske scene namijenjenih atarktivnijoj glazbenoj slici radijskih stanica. Na našoj playlisti za idealnu radijsku rotaciju nalaze se 44 pjesme koje su podijeljene u tri dijela, prema prijedlogu učestalosti za radijsko emitiranje u formatima radijskih stanica u rasponu od CHR do Hot Adult.

Katy Perry – ‘Never Really Over’

‘Pisala sam pjesmu s mislima na Copacabanu’, rekla je Katy Perry u razgovoru s Brooke Reese u programu globalnog radija Beats 1 i ta rečenica nam priziva u misli ljetne dane. I trenutke ležernosti, koktela na obali mora, razbibrige, ljetnih ljubavi, čitanja u ležaljci i zrak ispunjen mirisom soli. No, jednako tako, nova stvar donosi i priču o tome kako valja biti zahvalan na dragim ljubavima iz naših prošlosti. Katy ističe kako svi naši odnosi – od prve ljubavi, preko neuspjele ljubavi, do velike ljubavi – postaju dijelom nas. One, zapravo, nikada nisu doista završile: ‘Živjeli ste svoju prošlost i što god da se u njoj zbilo, nešto ste naučili.’ Pjesma ‘Never Really Over’ semplira pjesmu ‘Love You Like That’ norveške glazbenice Dagny iz 2017. godine.

 

Sigala feat. Becky Hill – ‘Wish You Well’

Ljeto je pravo vrijeme za ovakav zvuk u radijskim programima i zato je Sigala idelano štivo koje će zvuk hit radija učiniti mjestom za, kako će napisati Billboard, ‘ekstatični singl spreman za klupske playliste’. Zvukom singla ‘Wish You Well’ Sigala i Becky Hill prizivaju zvukove s početka desetih. I to će nam potvrditi sam britanski DJ riječima kako je odrastao uz zvuk trancea na način na koji su ga radili Tiesto i Armin Van Buuren i kako je inspiraciju za ovaj singl tražio u tom dijelu vlastita života.

 

NCT 127 – ‘Superhuman’

Ime južnokorejskog sastava je složenica koja se sastoji od akronima za Neo Culture Technology i brojke meridijana koji prolazi kroz Seoul. Radi se o drugoj podgrupi korejskog projekta NCT koji ima neograničen broj članova. Naslovna pjesma aktualnog EP izdanja ‘We Are Superhuman’ donosi snažan elektronički ritam, izrazito jak refren i elemente hip hopa. Pjesma postiže sve veću prepoznatljivost na digitalnim glazbenim platformama, a videospot je na mreži YouTube ostvario brojku od preko 10 milijuna pregleda u tjedan dana.

 

Steve Lacy – ‘Playground’

Pjesma ‘Playgorund’ radijskom eteru donosi atmosferu funk groovea Princea i Stevieja Wondera. Iza nje stoji američki gitarist, basist, kantautor i glazbeni producent Steve Lacy. Steve je prepoznatljivost stekao kao član kalifornijske grupe The Internet, a na njegovu prvom samostalnom albumu ‘Apollo XXI’ pronaći ćete još i elemente R&B-ja, indie rocka, lo fi-ja i pop glazbe. Uz tradiciju soula i vrhunske gitarističke dionice, pjesma ‘Playgorund’ nosi sa sobom elemente izazovnosti i zavodništva. U njoj se Steve Lacy, naime, bavi usporedbom vođenja ljubavi s igrama koje njegova ljubav igra na igralištu.

 

 

U odnosu na prošli tjedan, nove pjesme uvrštene na playlistu izvode Katy Perry, Tiesto feat. Jonas Blue & Rita Ora, NCT 127, Miley Cyrus i Rosalia.

A lista (1-14)
Billie Eilish – Bad Guy
Ed Sheeran feat. Justin Bieber – I Don’t Care
Shawn Mendes – If I Can’t Have You
Katy Perry – Never Really Over
Daddy Yankee feat. Katy Perry & SNoW – Con Calma
Lil Nas X feat. Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Remix)
Meduza feat. Goodboys – Piece of Your Heart
Jax Jones & Martin Solveig feat. Madison Beer – All Day and Night
Taylor Swift feat. Brendon Urie – ME!
Kaiser Chiefs – Record Collection
Vampire Weekend – This Life
Lewis Capaldi – Someone You Loved
Ava Max – So Am I
BTS feat. Halsey – Boy with Luv

B lista (15-28)
Lana Del Rey – Doin’ Time
Halsey – Nightmare
Mahmood – Soldi
Jess Glynne feat. Jax Jones – One Touch
Billie Eilish – Bury a Friend
Avicii feat. Aloe Blacc – SOS
David Guetta feat. Raye – Stay (Don’t Go Away)
OneRepublic – Rescue Me
Young Thug feat. J. Cole & Travis Scott – The London
Mary J. Blige feat. Nas – Thriving
Ed Sheeran feat. Chance the Rapper & PnB Rock – Cross Me
DJ Khaled feat. Cardi B & 21 Savage – Wish Wish
James Arthur – Feeling Like the Stars
Ariana Grande – 7 Rings

C lista (29-44)
Ava Max – Sweet But Psycho
Bruce Springsteen – Hello Sunshine
Fitz and the Tantrums – I Need Help!
Foals – In Degrees
Jonas Blue feat. Theresa Rex – What I Like About You
Tiesto feat. Jonas Blue & Rita Ora – Ritual
Charli XCX feat. Lizzo – Blame It On Your love
Sigala feat. Becky Hill – Wish You Well
NCT 127 – Superhuman
Jonas Brothers – Sucker
Miley Cyrus – Mother’s Daughter
Steve Lacy – Playground
Calvin Harris feat. Rag’n’Bone Man – Giant
Rosalia – Aute Cuture
Dean Lewis – 7 Minutes
Mark Ronson feat. Lykke Li – Late Night Feelings

Playlistu ABC Radio možete pronaći na našem profilu streaming servisa Deezer.

Selektirao: Goran Komerički

 

 

 

 

Kraj iTunesa predstavlja kraj cijele jedne ere

Apple je objavio kraj aplikacije iTunes. Njegove značajke bit će podijeljene u tri aplikacije na svim platformama kompanije.

 

Screen Shot iTunes 2019-06-02

Odlazak iTunesa u povijest znači kraj cijele jedne ere razvoja glazbene industrije. Screenshot pokazuje današnje sučelje aplikacije iTunes.

 

Ovakav razvoj situacije jednostavno je bilo lako za predvidjeti. Jer je smjer koji je zauzela prestižna kompanija globalnog svijeta upućivao na to kako će u budućnosti usluge biti u centru poslovnog razvoja – software, dakle – a da će uređaji imati drugačiji status. Takvo što, uostalom, moglo se vidjeti za lansiranja video servisa i nove razvojne inačice usluge News. Već na prošlogodišnjem lansiranju novih modela iPhonea i iWatcha stvari su se mogle nazrijeti. No, ukidanje iTunesa ipak je velika stvar za music lovere i glazbenu industriju općenito. Zašto?

Jer je Appleov servis, zajedno s prenosivim media playerima, omogućio industriji da – kasnije će se pokazati – predahne i počne zamišljati snalaženje u digitalnom svijetu, onome svijetu koji je sa sobom donio mnoge opasnosti mogućeg rasula u okrilju proizvodnje i plasmana popularne glazbe. Jer, podsjetimo se, čelnici glazbene industrije tada su isijavali pesimizmom u vezi s pojavom Napstera i sve raširenijom perspektivom koja je uključivala nelegalno širenje glazbenih radova. Dakle, bitno smanjenu monetizaciju, a onda i gubitak kreativnog razvoja.

Ta priča se toliko ukorijenila da i danas – kada glazbena industrija treću godinu u Americi u pojedinim segmentima postiže dvoznamenkasti rast – dio medijske javnosti barata stavom o ‘krizi glazbene industrije’. Slična priča se zbiva i sa sintagmom ‘radio neće izumrijeti’, posve deplasiranom konstrukcijom u vremenu kada audio preuzima primat u našoj svakodnevici, a FM radio na britanskom i američkom tržištu bilježi rast utjecaja i, što je vrlo važno, marketinških prihoda.

 

iPod Classic White Pixabay

Slušanje glazbe putem modela iPod Classic predstavljalo je atrakciju početkom stoljeća. Foto: Pixabay

 

A te 2001. godine iTunesi su bili puno više od običnog softverskog rješenja. iTunesi i iPodi postali su alat, statusni simbol i predvodnici novoga identiteta glazbenog poslovanja. Rolling Stone će istaknuti kako je njima Steve Jobs predstavio ‘prvi održivi i user-friendly način za slušanje glazbe u digitalnoj eri’. Zanimljivo je kako cijelu priču nisu pratile druge kompanije od kojih se to eventualno moglo očekivati – poput Microsofta ili Sonyja.  ‘One su bile tehnološke tvrtke koje su znale proizvoditi CD playere ili hardware, ali nisu bile u stanju razviti sofisticirani software na način na koji je to učinio Apple’, izjavio je svojedobno potpredsjednik kompanije Warner Music Paul Vidich, komentirajući važnost iTunesa. I istaknuo kako je industriji ‘trebala tvrtka koja će biti u stanju premostiti te razlike i stvoriti atraktivan potrošački proizvod’.

Appleova Svjetska razvojna konferencija WWDC19 u San Joseu je cijeloj jednoj eri označila kraj. I predstavila nove aplikacije koje će – poput onih na mobilnim uređajima – u cjelokupnom ekosustavu voditi odjel zabave. iTunesi će se konačno i na desktop računalima odnosno prijenosnicima pretvoriti u tri razdvojene aplikacije – Music, TV i Podcasts. I nestati s obzora. To će se zbiti s novom verzijom Macova operativna sustava naziva ‘Catalina’ koji će se pojaviti ove jeseni.

Taj potez smatra se izrazito pozitivnim, jer će korisnike osloboditi od značajki koje su u iTunesima ostali kao dio baštine, ali ih je pregazilo vrijeme. Osnovna aplikacija – koja će biti još uvezanija sa streaming servisom Apple Music – je, dakako, Music. U njoj ćete pronaći neke od značajka iTunesa kao što je eventualna kupovina pjesama (ako ih, iz bilo kojeg razloga, baš želite posjedovati) odnosno sinkronizacija vaših navika i korištenih sadržaja s mobilnim uređajima poput iPhonea ili iPada. Pretpostavlja se kako će individualne aplikacije trebale biti brže i učinkovitije.

 

 

Potez Applea se također može promatrati i kao još jasnije pozicioniranje kompanije u centar važnosti kompletne industrije zabave. Prije dvije godine smo imali prilike promatrati kako razvoj pametnoga zvučnika dovodi audio u centar važnosti svakoga doma, a danas prisustvujemo kako razvoj aplikacija poput Music, News, TV, Podcasts, Apple Books, Messages i Mail našem slobodnom vremenu pridaje sve snažniju pažnju. I sve udobnije načine na koji ćemo provoditi to isto vrijeme sa sadržajima koji će nam dane učiniti kvalitetnijim. I to sve zajedno omogućuje novi zamah industriji zabave – pa i glazbenoj industriji – na onaj način na koji su to učinili iTunesi prije gotovo dva desetljeća.

A tada su stvarno bili dominantni. The Wall Street Journal navodi kako su od nastanka pa do 2012. godine iTunesi imali 50 posto ukupnog udjela na području digitalne audio i video distribucije. Larry Miller, direktor programa Music Business pri školi Steinhardt Sveučilišta New York, rekao je magazinu Billboard kako je danas ‘teško zamilsiti toliku dominaciju jednoga distributera kakvu je Apple imao tijekom jednoga desetljeća’. I zaista. Zahvaljujući razvoju streaminga, Apple je dobio snažne takmace u vidu servisa Netflix i Spotify. Billboard navodi kako je teško za očekivati kako ćemo ikada imati prilike prisustvovati tolikoj dominaciji kakvu su svojevremeno imali iTunesi.

Prema najavama magazina Bloomberg, na Svjetskoj razvojnoj konferenciji kompanije Apple predsjednik Tim Cook je, s vodećim ljudima kompanije, održao keynote prezentaciju u kojoj smo svjedočili novostima. One su dovele do daljnjeg ujedinjavanja ekosustava mobilne i platforme za stolna i prenosiva računala. U daljnjem razvoju bi iPhone prestao biti centrom korisničkog iskustva, iPad bi trebao ići u pravcu razvoja uređaja kao adekvatne zamjene za osobni kompjutor, a iWatch postaje manje zavisnim od iPhonea.

Nova verzija aplikacije Apple Music donijet će sa sobom mogućnost prikazivanja tekstova pjesama u realnom vremenu, ali i mogućnost multikoriničkog korištenja glazbenih sadržaja unutar aplikacija Apple Music i tvOS. Jednako tako, Siri će imati sposobnost dozivanja bilo koje od, kako je naglašeno na prezentaciji, 100 tisuća radijskih stanica dostupnih putem radijskih aplikacija iHeartRadio, TuneIn i Radio.com. Pretplatnici servisa Apple Music će i dalje imati mogućnosti stvaranja personaliziranih playlista i slušanja programa radija Beats 1.

Goran Komerički

 

* tekst je ažuriran po završetku prezentacije s početka Svjetske razvojne konferencije kompanije Apple u San Joseu

 

 

Rocketman: Pretvaranje stidljivog pijanista u svjetsku superzvijezdu

Na ploči koja prati film ‘Rocketman’, pronaći mnoge ključne pjesme iz karijere Eltona Johna. I sjajne izvedbe Tarona Egertona.

 

Album Artwork Rocketman Soundtrack

 

Film ‘Rocketman’ prati fantastičnu transformaciju stidljivog pijanista Reginalda Dwighta u svjetsku superzvijezdu Eltona Johna. Premda film ne donosi isključivo kronološki prikaz Eltonova života i rada, donosi nam zanimljive činjenice, anegdote i manje poznate priče umjetnika koji se, za života, bori i sa svojim stidom. Takve životno bliske priče svakako su onaj dio privlačnosti koji svakom takvom filmskom naslovu daje poseban pečat. Jer pokazuju kako su ljudi kojima se divite ipak samo – ljudi.

A kada takvu priču odgledate u kinima, tada i kompletnom rukopisu glazbene legende počnete pristupati drugačije i s dodatnim poštovanjem. Zato je i važno što ćemo na ploči koja prati film, pronaći mnoge ključne pjesme iz karijere britanskog umjetnika. Na soundtracku aktualne filmske glazbene priče nalazi se i jedna nova pjesma. U pitanju je ‘(I’m Gonna) Love Me Again’ čiji su autori Elton John i Bernie Taupin, a koju je s Eltonom otpjevao njegov filmski pandan Taron Egerton.

 

 

‘Bilo je iznimno važno da Taron otpjeva moje pjesme. Moja je želja bila da način na koji me u filmu interpretira ne bude samo kroz glumu, već i kroz moju glazbu. U potpunosti sam vjerovao da će on i briljantan Giles Martin odraditi odličan posao. To je u ovakvom filmu iznimno bitno. Rezultati su zapanjujući’, istaknuo je Elton John govoreći o biografiji ‘Rocket’. Njegova izvedba pjesme ‘Rocket Man’ bila je prvi otkriveni dio soundtracka koja je završila i kao ‘World Record’ Zanea Lowea u programu globalnog radija Beats 1. Putem radija Beats 1 mogli smo čuti i kompletnu priču o nastajanju, motivima i emocijama koji su Eltona Johna vodili u stvaranju filmske životne priče.

Elton John je u razgovoru sa Zaneom objasnio zašto je Taron Egerton bio idealan kandidat za tumačenje njega u biografskom filmu. ‘Čuo sam kako pjeva pjesmu ‘I’m Still Standing’ na soundtracku filma ‘Pjevajte s nama”, istaknuo je,  ‘znao sam da može pjevati i definitivno sam želio da u ovom filmu ljudi znaju da to nije moje pjevanje. Nisam želio sinkronizaciju usana. Poslao sam mu kratku poruku u kojoj je stajalo kako će otpjevati  sve.’ Britanska glazbena zvijezda u programu globalnog radija vodi tjedni radijski show ‘Rocket Hour’.

 

Putem radijskog showa ‘Rocket Hour’ Elton John svakoga tjedna donosi vlastiti izbor aktualnih pjesama i onih iz ranijih desetljeća.

 

‘Glazba je žila kucavica ovog filma. Jednom kada pjesma počne, otvara se potpuno novi svijet’, komentirao je Giles Martin i dodao: ‘Taron se doista posvetio čitavom procesu, nisam do sada upoznao pjevača koji je svemu toliko predan. Mislim da nitko nije mogao bolje interpretirati Eltona.’ Giles Martin, je veliku pažnju posvetio tome da se dinamika pjesama savršeno poklapa s ugođajem filma.

Soundtrack filma sniman je u studiju Abbey Road, donosi 22 pjesmu među kojima je, dakle, ‘Rocket Man’. Materijal obuhvaća klasike kao što su ‘Your Song’ i ‘I Want Love’ koji su prikazani u novom svjetlu. A za to su zaslužni glavni glumac Taron Egerton i višestruki dobitnik nagrade Grammy, producent i skladatelj Giles Martin.

Prije ostvarenja konačne verzije filma bilo je problema s produkcijskim kućama, a među ljudima koji su trebali tumačiti glavnu ulogu spominjala su se imena poput Justina Timberlakea i Toma Hardyja. Sada se, pak čini se da odabir Tarona Egertona bio pun pogodak jer je njegova izvedba pohvaljena sa svih strana.  Film je svoju premijeru doživio u Cannesu 16. svibnja, a ovoga trenutka prikazuje se i na repertoaru domaćih kino dvorana.

 

 

‘Proći će dugo, dugo vremena prije negoli neki glazbeno biografski film uspije tako zorno prikazati uspone i padove života umjetnika na način na koji je to učinio Rocketman’, stoji u recenzijama internetskog portala Rotten Tomatoes kao njihov kritički konsenzus. Internetski agregat Metacritic mu je dodijelio 73 od stopostotnih bodova, a Steve Pond iz magazina TheWrap je napisao kako je sve ‘sjajno i zabavno’: ‘Glazbena fantazija seže do neba i stiže tamo dovoljno često da bi ga preusmjerila.’ The Guardian ističe kako je Egerton stvorio dobar dojam o blistavom glazbeniku i napisao kako je ‘Rocketman’ pošteno i iskreno priznanje glazbi Eltona Johna i njegovoj javnoj slici.

A slika Eltona Johna u javnsoti je ona kojoj se iskazuje puno poštovanje. Kako sa strane umjetničkog talenta, tako i sa strane njegove važnosti u hijerarhiji kulture i popularne kulture, pa i društva čitavog jednog razdoblja. Film ‘Rocketman’ će tom poštovanju dodati i stepenicu prepoznavanja ljudskoga u načinu na koji se postaje svjetskom veličinom.

Monika Lelas Halambek

 

 

Carly Rae Jepsen i njezina posvećenost pop glazbi

Rado viđena gošća svjetskih radijskih stanica donosi nam album ispunjen čarolijom raspjevanog popa i pjesmama snažne impresije.

 

Carly Rae Jepsen Dedicated

 

Tako vam je to. Premda Carly Rae Jepsen iza sebe ima četiri studijska albuma i dvije kompilacije, najvjerojatnije je kako ćete kanadsku glazbenicu ponajviše pamtiti prvenstveno po pjesmi koja je ovih dana navršio osam godina i pripada prvoj polovini njezine karijere. Singl ‘Call Me Maybe’, naime, objavljen je još 2011. godine i ostvario je tiražu od 20 milijuna primjerka. Stvar je Carly omogućio svjetsku prepoznatljicost i dvije nominacije za nagrade Grammy – u kategorijama za Izvedbu i Pjesmu godine.

Druga stvar na koju također valja svrnuti pozornost jest ona koju je Elton John u svojem radijskom showu ‘Rocket Hour’ na radiju Beats 1 nazvao jednom od najbojih pop pjesama u povijesti. Radi se o singlu ‘I Really Like You’ u čijem su videospotu sudjelovali Tom Hanks i Justin Bieber. Tom je tada lip syncingom izvodio Carlynu stvar, a plesači su izvodili koreografiju ispred hotela Mondrian na Manhattanu. Video najavnog singla netom objavljene ploče ‘Dedicated’, pak, bavi se brigom Carly za izgubljenu kućnu macu.

 

 

‘Carly je jednako posvećena svojoj glazbi kao što je posvećena idealu prave ljubavi’, napisala je Heather Phares na portalu Metacritic i dodala: ‘Način na koji je narasla bez žrtvovanja svoje jedinstvenosti pokazuje majstorski materijal u onome što pop-album iz desetih može biti.’ I taj je pop album poprilično cijenjen. To dokazuje 80 od sto postotnih bodova skupljenih na internetskom agregatu Metacritic. Carly Rae Jepsen je, uz to, rado viđen gost u svjetskim medijima, a njezin optimizam i jednostavnost osvojit će vas u tili čas i predstavljanje singla kod Zanea Lowea u programu radija Beats 1 pretvoriti u sovježavajuće iskustvo.

Singl ‘Now That I Found You’ producirao je Captain Cuts, dok su na ‘No Drug Like Me’ s pjevačicom surađivali ljudi koji su do sada radili s biranim imenima kao što su Demi Lovato, Imagine Dragons, Eminem i Aloe Blacc – John Hill i Jordan Palmer. I obje stvari odvest će nas u sanjarenja i razmišljaje iz romantičnog dijela naših života. Prva pjesma opisat će onaj čaroban osjećaj koji nas obuzima kad se zaljubimo, dok druga poručuje kako ljubav donosi ranjivost i od nas traži hrabrost.

 

 

Carly Rae Jepsen je dvije godine najavljivala svoj novi album. Ranije je govorila kako je bila inspirirana disco glazbom. Putem se izgubio potpuni utjecaj diska, ali je ostalo sve ono što je kanadsku glazbenicu autorski obuzimalo u proteklo vrijeme. Za ovu ploču imala je na raspolaganju 200 pjesama i težak zadatak kako ih svesti na albumsku dužinu. Na kraju svjedočimo bizarnom trenutku kako naslovna pjesma albuma nije dospjela na konačni popis.

Monika Lelas Halambek