Svi postovi od Airplay Radio Chart

Glazbeni blog Airplay Radio Charta - Službene radijske liste stranih singlova u Hrvatskoj. Analiziramo svjetske glazbene trendove i prepoznajemo traženost singlova i umjetnika na domaćem prostoru. Novi albumi, playliste, liste popularnosti, radijska industrija, glazbena industrija, podcasti. Airplay Radio Chart je nastao na temelju zbroja emitiranja stranih pjesama u programima radijskih stanica širom Hrvatske prema podacima servisa 1Played.

Post Malone i Young Thug o drami prekida, Tyga nas priprema za Fresh Island

Tyga, Lil Nas X, Nicki Minaj, Afro B, Drake, Stormzy i Cardi B nalaze se na našoj playlisti aktualnih hip hop pjesama.

 

Screen Shot Tyga Haute Video

Tyga je ovogodišnji gost festivala Fresh Island u Novalji i predvodi našu playlistu Rap Appetite. Screenshot: Tyga ‘Haute’ Video

 

Hip-hop je žanr koji se najviše traži putem streaming servisa. Tako pokazuju statistike, a tako je izvijestio i Nielsen Music. Tako je sa strane slušanosti. S umjetničke strane gledano, njegov kreativni doseg odveo ga je u smjerovima glazbene eklektike. Latino i afro ritmovi, country osnova i trap ritam, rock gitara i osjećaj R&B-ja, pop refreni i zov ljetnog partyja. I izvođači s raznih krajeva svijeta.

I još!

Sa stalnim referencama na zvuk Zlatnog doba i old school odnosno okretnošću rap liričara koji se kreću na širokom prostoru od društvenog angažmana preko unutarnjih drama i intimnih propitivanja do raširenog hedonizma, hip hop se čini uzbudljivijim no ikada ranije. Neovisno, dolazi li mu zvuk sa zapadne ili istočne obale, juga ili srednjeg zapada Sjedinjenih Država ili iz Kanade, Velike Britanije ili europskih zemalja. Uostalom, Brendan Benson iz grupe The Raconteurs nedavno je izjavio kako se radi o najuzbudljivijem glazbenom žanru trenutka.

S druge strane, glazba se danas sluša multižanrovski i ovisno o trenutnom osjećaju u kojemu se nalazimo. Stoga je i ta eklektika koja će voditi hip hop umjetnike izrazito vrijedna kategorija. Playlista Rap Appetite na Deezeru odražava upravo to i takvo bogatstvo koje hip hop umjetnici danas nude.

Tyga feat. J Balvin & Chris Brown – ‘Haute’

Aktualni album skorašnjeg gosta festivala Fresh Island sadrži niz suradnji, među kojima su one koje zazimaju sve veći prostor u programima specijaliziranih radijskih stanica urbanog formata i playlista na streaming servisima – ‘Taste feat. Offset’ i ‘Legendary feat. Gunna’.

Stvar ‘Haute’, pak, uputit će nam pravu pozivnicu za beach party Tima Westwooda u Novalji ili samostalni live nastup koji će Tyga imati u klubu Papaya. Jer, singl nudi sve ono što možemo očekivati od hip hop ljeta – ležernu temu, poziv na ljetni tulum i začin latino ritma.

 

Afro B feat. French Montana – ‘Joanna (Drogba)’

Prošle godine Afro B je prozvan novim princom britanskog afro vala. I to ponajprije zahvaljujući iznimnom uspjehu ove pjesme ovdje. Stvar ‘Joanna (Drogba)’ u međuvremenu je doživjela dva remiksa. Prva je bila ona s Busta Rhymesom, a druga je lansirana ovih dana. Nova verzija ima i šire kulturološko značenje, jer je French Montana – premda Njujorčanin – rođen u Maroku, dok je Afro B – rođen i odrastao u Londonu – porijeklom iz Obale Bjelokosti.

Singl se prošle jeseni intenzivno emitirao na američkoj stanici Hot 97 i bio dijelom prošlogodišnjih playlista klupskih DJ-ja u večerima afro beata i hip hopa. A može li ista stvar biti ljetnim party hitom dvije godine uzastopce? Ostaje nam da vidimo.

 

 

Rap Appetite (1-10)
Tyga feat. J Balvin & Chris Brown – Haute
Afro B feat. French Montana – Joanna (Drogba)
Nicki Minaj – MEGATRON
Stefflon Don feat. Lil Baby – Phone Down
Tyler, The Creator – WHAT’S GOOD
Stormzy – Vossi Bop
Mustard feat. YG, Tyga, A$AP Ferg & A$AP Rocky – On GOD
Drake feat. Rick Ross – Money in the Grave
Lil Nas X feat. Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Remix)
Common feat. Daniel Casear – HER Love

Cardi B – ‘Press’

Televizijska mreža CNN će komentirati kako nova stvar Cardi B može imati više značenja. Jedno od njih je svakako vezano uz probleme s konstatnim glasinama, interpretacijama i paparazzima koje prate njezin život. Druga se tiče pritiska koji Cardi osjeća živeći život pod povećalom javnosti. To je život u sklopu kojega postoje određeni kanoni ponašanja i s njima povezanim očekivanjima.

Svemu tome valja dodati različite konotacije intimne prirode i društvene mreže u čijemu virtualnom svijetu pronalazimo podsta povoda za nemire i tjeskobe. Jedna u serijalu fotografija koje je sama umjetnica podijelila putem Instagramu, pokazuje je s policijskim lisicama na rukama. Sugestija podvlači misao kako se sama ponekad osjeća poput zatvorenika.

 

Post Malone  feat. Young Thug – ‘Goodbyes’

Premda pjesma američke komercijalne super zvijezde govori o disfunkcionalnoj ljubavnoj vezi i njezinu prekidu, glavna uloga videospota singla ‘Goodbyes’ pripala je zombiju. Preciznije, Postu Maloneu koji se, nakon pogibije u obračunu bandi, vraća u grad i pridružuje Youngu Thugu na pozornici lokalnog kluba.

Post Malone njime najavljuje skorašnji album, a Young Thug – kao jedan od najcjenjenijih pripadnika nove hip hop generacije – podvlači priču o tjeskobi koja prati ‘loš način’ napuštanja veze. Tako, zapravo, često i jest u svakodnevici. Kada, iz različitih razloga, ostajete u vezi koja ne funkcionira, teško je naći ‘dobar način’ njezina završetka.

Videospot je u jednome danu dosegao brojku od gotovo devet milijuna pregleda na mreži YouTUbeu, a komentari publike su različiti – od općeg odobravanja do mrmljanja kako se radi o odviše velikoj sličnosti s rukopisom pjesama Ariane Grande.

 

 

Rap Appetite (11-20)
Cardi B – Press
Tory Lanez feat. Quavo & Tyga – Broke Leg
Young T & Bugsey feat. Aitch – Strike a Pose
Young Thug feat. J. Cole & Travis Scott – The London
Post Malone feat. Young Thug – Goodbyes
Dreamville feat. J. Cole, Lute & DaBaby – Under the Sun
Mary J. Blige & Nas – Thriving
Wu-Tang Clan feat. RZA, Masta Killa, Capadonna – Of Mics and Men
DJ Khaled feat. Nipsey Hussle & John Legend – Higher
Chris Brown feat. Drake – No Guidance

Lil Nas X feat. Cardi B – ‘Rodeo’

Nakon obajve EP izdanja ‘7’, Lil Nas X se, s nekoliko pjesama, pojavio na playlistama streaming servisa i u programima radijskih stanica. S druge strane, ‘Old Town Road’ je postigla rekordni tjedan boravka na prvome mjestu američke liste singlova – trinaesti puta zaredom našao se na prvome mjestu liste Hot 100 – i pokazao kako se radi o jednom od najvećih ovogodišnjih standarda popularne glazbe.

Suradnja s Cardi B – koja je američkog country-rock-jazz-pop rappera dovela kao gosta na ovotjedni festival Wireless – donosi agresivniju rep dionicu u još jednom povezivanju glazbenih žanrova countryja i hip hopa. Trapa, naime.

 

 

Rap Appetite (21-30)
Gucci Mane feat. Justin Bieber – Love Thru the Computer
Tyga feat. G-Eazzy & Rich the Kid – Girls Have Fun
Lizzo feat. Missy Elliott – Tempo
Lil Pump feat. Lil Wayne – Be Like Me
Lion Babe feat. Raekwon – Western World
Blueface feat. YG – Thotiana
Lil Nas X feat. Cardi B – Rodeo
Octavian feat. J Rick & Jessie Ware – Walking Alone (SBTRKT cover)
Jaden feat. Syre – Again
Alex Gough – Breakfast

Chance the Rapper feat. TisaKorean & Murda Beatz – ‘GRoCERIES’

Oko ove stvari ima puno priča. Osim da se radi o singlu u kojemu Chance the Rapper prvi puta surađuje s reperom iz Houstona po imenu TisaKorean, piše se i kako stvar koristi isti beat kao i ‘Juicy’ koju izvodi Juice WRLD. Čini se da se radi o konačnoj najavi njegova albuma koji bi se mogao pojaviti tijekom srpnja.

Chance the Rapper je prvi dobitnik nagrade Grammy za album koji je bio obajvljen samo na streaming servisima.

 

 

Rap Appetite (31-40)
Chance the Rapper feat. TisaKorean & Murda Beatz – GRoCERIES
J. Cole – MIDDLE CHILD
City Girls – Act Up
Rico Nasty & Kenny Beats feat. Baauer and EarthGang – Big Titties
Stormzy – Crown
Dave – Black
Giggs feat. Kristian Hamilton & Theophilus London – TALK ABOUT IT
Skepta feat. Nafe Smallz – Greaze Mode
Little Simz feat. Cleo Sol – Selfish
Anderson .Paak feat. Smokey Robinson – Make It Better

Stormzy – ‘Crown’

Izrazito introspektivna i izrazito značajna u osobnom panteonu Stormzyjevih pjesama, stvar ‘Crown’ predstavlja novu – NME će je karakterizirati ‘catchy’ – najavu dugo čekanog novog albuma predstavnika britanskoga grimea. Pjesmu su koproducirali Jimmy Napes i MJ Cole, a govori o traganju za odgovorima o osnovnim kvalitetama, malim stvarima i općim vrijednostima u osobnom životu i u kontekstu kulturne i naslijedne pripadnosti.

Koliko god bila privatna, pjesma ‘Crown’ donosi trenutke za kojih se možemo pronalaziti i uz koju se možemo uputiti u potrage za odgovorima iz vlastitih situacija u kojma smo se našli. Ponekad u čudu, a ponekad isuviše brzo da bismo – bez trena zastajkivanja – sve zajedno mogli kvalitetno posložiti. Dodatnu privlačnost pjesmi, donosi sedemeročlani zbor potpisan kao LJ Singers.

 

 

Playlistu Rap Appetite možete pronaći na profilu Airplay Radio Charta na Deezeru.

 

 

 

 

 

Oglasi

Queen i Billie Eilish imaju najprodavanije vinile u Velikoj Britaniji

Kombinacija klasičnih i najnovijih izdanja čini listu najprodavanijih ploča tijekom prve polovice godine.

 

Billie Eilish je najmalađi ženski samostalni izvođač u povijesti koji je dospio na vrh tjedne liste albuma u Velikoj Britaniji. Foto: Twitter profil Billie Eilish

 

Album ‘Greatest Hits’ grupe Queen je najprodavanija velika ploča u dosadašnjem dijelu godine, izvijestila je Offocial Charts Company. Radi se o direktnoj posljedici uspjeha biografskog filma ‘Bohemian Rahapsody’ u svjetskoj i europakoj kino diatribuciji. Na drugome mjestu najprodavanijih vinilnih ploča u Velikoj Britaniji nalazi se prvi album Billie Eilish pod nazivom ‘When We All Fall Asleep, Where Do We Go?’, a na trećem mjestu je izdanje ‘Unknown Pleasures’ grupe Joy Division. Među prvih deset još su se smjestili Fleetwood Mac (‘Rumours’), Lewis Capaldi (‘Divinely Uninspired to a Hellish Extent’), Pink Floyd (‘Dark Side of the Moon’), David Bowie (‘Legacy’), glazba iz filma ‘The Greatst Showman’, Foals (‘Everything Not Saved Will Be Lost – Pt. 1’) i Queen (‘Bohemian Rhapsody – OST’).

Billie Eilish je najmalađi ženski samostalni izvođač u povijesti koji je dospio na vrh tjedne liste albuma, a – kada je o vinilima riječ – na 16. mjestu polugodišnje liste našao se njezin EP ‘Don’t Smile at Me’. Mlada zvijezda je i jedini nebritanski izvođač među prvih deset (Fleetwood Mac su britansko-američka kombinacija, oformljena u Londonu), a njezin zvuk je takav da bi malotko mogao samo tako pretpostaviti da će postati pop klasikom vrlo brzo nakon izlaska.

 

Artwork Album Queen Greatest Hits

Najprodavaniji nritanski vinilni album u prvoj polovici 2019. godine originalnoj je objavljen još 1981. i do sada je skupio 867 tjedana boravka na Službenoj listi albuma.

 

Kompilacija najvećih hitova grupe Queen originalno je objavljena 1981. godine i donijela je snimke nastale između 1974. i 1980. godine. Zanimljivo je kako kompilacija nema jedinstvenu listu pjesama i naslovnicu albuma za izdanja objavljena na različitim teritorijima. Radi se o jednome od albuma s najvećim kontinuitetom boravka na listi popularnosti u Velikoj Britaniji. Album je četvrto najprodavanije britansko izdanje u osamdesetima, a do lipnja ove godine skupio je 867 tjedana boravka na Službenoj listi albuma.

Kada je o uspjehu albuma grupe Joy Division riječ, vrijedi podvući da je ove godine objavljeno obljetničko izdanje s remasteriranim snimkama. Ploča je originalno objavljena 1979. godine.

Manjina najprodavanijih izdanja među četrdeset najprodavanijih pripada ovogodišnjim albumima. Uz tri ploče smještene u Top 10 (Billie Eilish, Lewis Capaldi, Foals), tu su još i vinilni albumi koje su objavili Bruce Springsteen, Catfish & the Bottleman, Madonna, The National i Vampire Weekend.

 

Album ‘I Am Easy to Find’ grupe The National jedan je od osam ovogodišnjih vinilnih albuma koji se nalaze među četrdeset na polugodišnjoj listi u Velikoj Britaniji. Foto: Twitter profil The National

 

Ovakav raspored najprodavanijih ploča sugerira da bi publika koja kupuje vinilne albume mogla biti ona uglavnom starijeg godišta (izuzetak je Billie Eilish), s art pristupom glazbi i ona koja će albume kupiti kao dar ili kao posebnu vrijednost u vlastitoj nedigitalnoj glazbenoj kolekciji. Kolekciji koja donosi pomno izrađen umjetnički vizual i obredni pristup slušanju glazbe.

 

 

Magazin Rolling Stone lansirao je svoje top-liste

Projekt The Rolling Stone Charts tumači se kao izazov autoritetu magazina Billboard, a temelji se na mjerenju agencije AplhaData u koju je prošle godine uložio vlasnik Rolling Stonea.

 

Screenshot Rolling Stone Charts

Podaci mjeranja popularnosti svrstani su u četiri različita charta. Screenshot: Internetske stranice magazina Rolling Stone

 

Magazin The Rolling Stone je ovoga utorka lansirao vlastito mjerenje popularnosti koje bi se trebalo ažurirati na dnevnoj bazi, a obuhvatit će pet različitih lista objedinjenih pod nazivom The Rolling Stone Charts. Podaci za liste popularnosti dolazit će s područja Sjedinjenih Država, a zasnovat će se na podacima koje će glazbenog analitičkog servisa AlphaData. Radi se o listama The Rolling Stone Top 100 Songs, The Rolling Stone Top 200 Albums, The Rolling Stone Artists 500, The Rolling Stone Trending 25 i The Rolling Stone Breakthrough 25. Liste se objavljuju s oznakom beta faze.

Metodologija mjerenja obuhvatit će, između ostaloga, niz podataka o fizičkoj i digitalnoj prodaji albuma i pjesama, jednako kao i broj streamanja djela pojedinih izvođača. Detaljna pravila objavljena su na stranicama magazina.

 

Lil Nas X Twitter 2019 July

Lil Nas X se našao na prvome mjestu liste pjesama magazina The Rolling Stone sa singlom ‘Old Town Road’. Foto: Twitter profil Lil Nas X

 

Formati dvaju glavnih lista identični su službenim američkim listama popularnosti koje svakoga tjedna objavljuje Billboard. Radi se o dvjema najutjecajnijim top-listama na svijetu – Hot 100 i Billboard 200. Podatke službenih američkih lista kompilira agencija Nielsen Music. Billboard ima listu Artist 100, ali i još niz žanrovskih i fenomenoloških mjerenja poput, primjerice, Social 50 koja mjeri popularnost izvođača i njihovih djela u virtualnom prostoru društvenih mreža.

‘Naš cilj je odražavati pravi utjecaj glazbe, slaviti umjetnike koji najviše zaslužuju pažnju i bolje definirati što to zapravo znači biti broj jedan’, navodi se u obavijesti objavljenoj na internetskom portalu magazina Rolling Stone. Dodaje se kako se ‘praktično svaka metrika u zabavi prijavljuje na fiksnoj tjednoj osnovi, koja je zastarjela u odnosu na stvarne trendove korisnika’. Uredništvo magazina će, bez imalo ustručavanja, ustvrditi kako nudi ‘dublji, detaljniji uvid u glazbu negoli je ikada bila dostupna javnosti’ i obećava fokus ‘na metrike koje najviše odražavaju trenutne navike slušanja’.

U ovim samohvalama, međutim, kriju se upozorenja na oprez. Jer diskurs objave i korištenje gradacija u opisu vlastitog proizvoda (‘dublji, detaljnniji, no što je ikad’) prije zvuče kao bacanje rukavice u izazov autoritetu magazina Billboard. Uz to, sama činjenica da postoji cijeli niz metrika koje nas na dnevnoj razini obavještavaju o popularnosti pjesama ili albuma i do kojih je lako doći, govori kako stvari ipak stoje malo drugačije. Streaming servisi Spotify i Apple Music, naime, donose ozbiljne liste mjerenja koje se – za različite teritorije i globalno – ažuriraju na dnevnoj razini. Globalni radio Beats 1, primjerice, donosi dnevni radijski Chart u kojemu Brooke Reese izlistava 20 globalno najstreamanijih pjesama s Appleova servisa.

Billboard je prije koju godinu lansirao trenutno mjerenje popularnosti na osnovi podataka s Twittera, ali se nije pokazalo dugoročno uspješnim projektom.

 

Chris Brown Facebook 2019 June

Chris Brown se našao na prvome mjestu liste albuma novooformljenog charta albuma magazina Rolling Stone s albumom ‘Indigo’. Foto: Facebook Fan page Chris Brown

 

Lansiranje lista magazina Rolling Stone uslijedilo je nakon strateškog ulaganja kompanije Penske Media Corporation (vlasnik magazina Variety i Rolling Stone) u servis BuzzAngle Music. BuzzAngle Music je današnji AlphaData, a priča se odvijala u trenucima kada je u kompaniji Billboard-Hollywood Media Group planula afera oko poslovne kulture. The New York Times je prošloga srpnja izvjestio o narušenim međuljudskim odnosima i prenio različita razmišljanja o tome u kojemu smjeru – imageom i uredničkom politikom – ide Billboard.

Veteran glazbenog managementa Allen Kovac – među čijim klijentima su bili Bee Gees, Blondie i Moetley Crue – tada je njujorškom dnevniku izjavio kako je Billboard ‘više postao magazinom People u industriji umjesto da budu biblijom industrije’. Ipak, ‘ništa do sada nije dokinulo liste magazina Billboard kao osnovnog arbitra popularnosti’, rekao je Timesu Larry Miller, izvanredni profesor glazbenog poslovanja na školi Steinhardt Sveučilišta New York. ‘Diskografima je i dalje najvažnije da imaju izdanja s prvoga mjesta lista magazina Billboard’, istaknuo je i dodao da ‘premda na poslovnim ručkovima ili na piću izvršni direktori možda razgovaraju o podacima sa Spotifyja, chart magazina Billboard ostaje na vrhu utjecaja’. A time i osnovnim mjerilom koji u poslovnom svijetu najviše znači.

 

Screenshot Billboard Music Popularity Chart 2

Magazin Billboard je Music Popularity Chart lansirao 1940. godine. Screenshot: Stranica mjerenja popularnosti magazina Billboard iz 1942. godine

 

Prema podacima američke analitičke kompanije comScore, internetske stranice magazina Billboard u 2017. godini je u Sjedinjenim Državama privuklo prosječno 15,3 milijuna posjetitelja mjesečno što je bilo više od internetskih stranica magazina Rolling Stone. Izraelsko-britanska analitička kompanija SimilarWeb, međutim, iznosi podatak kako je Billboard ove godine dramatično pao po posjećenosti i na listi internetskih mjesta posvećenih glazbi smjestio se za tri pozicije iza Rolling Stonea. Prema toj listi, najposjećenije internetsko mjesto posvećeno glazbi je Spotify, a odmah iza njega su SoundCloud i Discogs. Najposjećenije radijske glazbene stranice su one američkog javnog radijskog servisa NPR.

Billboard je ove godine najavio lansiranje svjetske liste popularnosti The Global 100, koje bi trebalo donijeti rezultate mjerenja popularnosti na svim kontinentima zajedno. Svoje prvo mjerenje popularnosti – koje se pojavilo pod nazivom hit parade – magazin je objavio 1934. godine, a prvi Music Popularity Chart publiciran je 1940. godine.

Goran Komerički

 

 

 

 

 

 

 

Ljetni okus radijskoga etera: Ed Sheeran, Khalid, Kygo i Whitney Houston

Kada se poigravate ljudima, može vam se dogoditi da vas, premda su vas obožavali, počnu iskreno mrziti. Priču donosi nova Ellie Goulding. Friendly Fires predstavljaju disco zvuk brazilijanske tropicane.

 

Ed Sheeran & Khalid Official

Pjesma ‘Beautiful People’ u izvođenju Eda Sheerana i Khalida bavi se opsesivnošću novcem, materijalnim stanjem i prestižnim statusom u povlaštenim društvima, ma koja ona bila. Foto: Dancing Bear Official Press

 

Svake srijede ažuriramo odabir aktualnih stvari sa svjetske scene namijenjenih atarktivnijoj glazbenoj slici radijskih stanica. Na našoj playlisti za idealnu radijsku rotaciju ABC Radio, nalaze se 44 pjesme koje su podijeljene u tri dijela, prema prijedlogu učestalosti za radijsko emitiranje u formatima radijskih stanica u rasponu od CHR do Hot Adult.

Ed Sheeran feat. Khalid – ‘Beautiful People’

Pjesma ‘Beautiful People’ – u kojoj pronalazimo suradnju britanskog kantautora s jednim od najprodornijih predstavnika nove generacije američkih predstavnika urbane glazbene scene – donosi glazbeni rukopis kakav bismo očekivali od Eda Sheerana.

Kombinacija pop glazbe, hip hop ritma i afričkog glazbenog naslijeđa, međutim, podloga je još jedne stvari koja se bavi opsesivnošću novcem, materijalnim statusom i prestižnim bivanjem u povlaštenim društvima, ma koja ona bila. Za čime trčimo, čemu stremimo i zašto nam se način života ‘visoke klase’ čini toliko privlačnim da ćemo halapljivo gutati mnogošto samo da bismo bili dijelom stila koji nam uopće ne odgovara? To je ta cijela priča koju su nam ispričali Ed Sheeran i Khalid, Fred Gibson, Max Martin i Shellback putem stvari koja predstavlja još jednu od najava albuma ‘No. 6 Collaborations Project’.

‘Znao sam da će Khalid biti savršen za ovu pjesmu’, rekao je britanski kantautor i dodao kako su se obojica povezala s temom na isti način.

 

Kygo & Whitney Houston – ‘Higher Love’

Kada je riječ o pjesmi ‘Higher Love’, vrijedi znati kako se radi o singlu s četvrtog albuma ‘Back in the High Life’ engleskog glazbenika Stevea Winwooda iz 1986. godine. Whitney Houston je svoju verziju pjesme objavila na japanskom izdanju albuma ‘I’m Your Baby Tonight’ još 1990. godine.

Magazin Billboard navodi kako je ovaj dance-pop crossover pokazatelj briljantnosti glasa Whitney Houston i predstavlja idealnu mogućnost da se ‘snaga njezine izvedbe utisne u srca nove generacije’. ‘Kada sam ugledao poruku u vlastitom inboxu, jednostavno nisam mogao vjerovati’, rekao je Kygo u mikrofon Zaneu Loweu u programu globalnog radija Beats 1, ‘Whitney Houston, je li to neki vic? Prihvatio sam prijedlog – jer to je mogućnost kakvu imaš jednom u životu – i odjurio u studio. Nikada ne bih povjerovao da je tako nešto moguće. Potpuno sam se dao u rad na pjesmi kako bih je napravio najbolje što mogu.’

Pat Houston, sestrična Whitney Houston, dodala je u objavi za medije kako bi ‘svatko mogao biti spreman za ovako nadahnutu i inspirativnu snimku’ koja ‘potvrđuje nevjerojatan talent koji posjeduje Kygo’ i ‘sve nas podsjeća zašto smo se u Whitney zaljubili od samog početka’.

 

Ellie Goulding feat. Juice WRLD – ‘Hate Me’

Kada se – svjesno ili nesvjesno – poigravate ljudima, može vam se dogoditi da vas, premda su vas obožavali, počnu iskreno mrziti. To je priča koja stoji iza četvrtoga najavnog singla četvrtoga albuma u karijeri Ellie Goulding.

‘Shvatila sam da mogu pokušati uvijek nositi ružičaste naočale kad je riječ o prošlim vezama ili prijateljima’, reći će Ellie i dodati: ‘Međutim, istina je da su ljudi ludi i svašta rade drugima. I ponekad takve stvari morate čuti, morate ih postati svjesni.’

Singl s izraženim elementima hip hop glazbe donosi suradnju u kojoj sudjeluje Juice WRLD. Billboard će ga nazvati pjesmom tamnijeg okusa nastalom oko ‘silazne spirale ljubavne veze’.

 

Friendly Fires – ‘Silhouettes’

Sasvim osvježavajuće i – zašto ne – ljetno zvuči posve novi singl sastava Friendly Fires. I zvukom podsjeća na neke stvari disco svijeta Tropicane s kraja sedamdesetih i početka osamdesetih.

Jer, vidite, premda su Friendly Fires engleski indie rock band, ova pjesma nema ama baš nikakve veze s rock glazbom, a još manje s terminom indie. Radi se o stvari koju su članovi benda napisali pod utjecajem brazilijanskih disco izvođača koje su slušali za vlastita odrastanja. Nas je, pak, uvelike podsjetila na onaj zvuk koji su u osamdesetima baštinili Matt Bianco u svojoj kombinaciji light disco, pop i jazzy izričaja. Pa, ako ste voljeli Matta Bianca, singl ‘Club Tropicana’ grupe Wham! ili zvučnu pojavnost kakvu nudi Jamiroquai, mogli biste prigrliti singl ‘Silhouettes’ grupe Friendly Fires.

Radi se o najavi albuma ‘Inflorescent’ koji bi se trebao pojaviti sredinom kolovoza. Bit će to prva ploča grupe Friendly Fires nakon punih osam godina.

 

 

U odnosu na prošli tjedan, nove pjesme uvrštene na playlistu izvode Ed Sheeran feat. Khalid, Kygo & Whitney Houston, Dominic Fike, Ellie Goulding feat. Juice WRLD, Friendly Fires i The Black Keys.

A lista (1-14)
Shawn Mendes and Camila Cabello – Senorita
Katy Perry – Never Really Over
Billie Eilish – Bad Guy
Ed Sheeran feat. Justin Bieber – I Don’t Care
Taylor Swift – You Need to Calm Down
Ed Sheeran feat. Khalid – Beautiful People
Jax Jones & Martin Solveig feat. Madison Beer – All Day and Night
Lil Nas X feat. Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Remix)
Meduza feat. Goodboys – Piece of Your Heart
Little Mix – Bounce Back
Kygo & Whitney Houston – Higher Love
Jess Glynne feat. Jax Jones – One Touch
Tyga feat. J Balvin & Chris Brown – Haute
DJ Snake feat. J Balvin & Tiga – Loco Contigo

B lista (15-28)
Daddy Yankee feat. Katy Perry & SNoW – Con Calma
Taylor Swift feat. Brendon Urie – ME!
OneRepublic – Rescue Me
Nicki Minaj – MEGATRON
Lana Del Rey – Doin’ Time
Sigala feat. Becky Hill – Wish You Well
Shawn Mendes – If I Can’t Have You
Jonas Brothers – Sucker
Ava Max – So Am I
Tiesto feat. Jonas Blue & Rita Ora – Ritual
Vampire Weekend – This Life
Dominic Fike – 3 Nights
Mark Ronson feat. Lykke Li – Late Night Feelings
BTS feat. Halsey – Boy with Luv

C lista (29-44)
Ellie Goulding feat. Juice WRLD – Hate Me
Drake feat. Rick Ross – Money in the Grave
Shura – Religion (U Can Lay Your Hands on Me)
Friendly Fires – Silhouettes
James Hype feat. Dots Per Inch & Ayak – I Was Lovin’ You
Avicii – Heaven
Halsey – Nightmare
Frank Turner – Litlle Changes (Choir! Choir! Choir!)
Foals – In Degrees
Kaiser Chiefs – Record Collection
The Black Keys – Shine a Little Light
Bruce Springsteen – Hello Sunshine
NCT 127 – Superhuman
Ava Max – Sweet But Psycho
Young Thug feat. J. Cole & Travis Scott – The London
Lost Frequencies feat. Aloe Blacc – Truth Never Lies

Playlistu ABC Radio možete pronaći na našem profilu streaming servisa Deezer.

selektirao: Goran Komerički

 

 

Nielsen: Slušaju se Hip-Hop, Ariana Grande, Drake i Billie Eilish. Najuspješniji je News/Talk radio.

Slušanje glazbe putem audio i video streaminga i dalje nezaustavljivo raste, a  nastavila se i potražnja za vinilnim albumima. Najslušaniji radijski format u Americi je govorni – News/Talk.

 

Ariana Grande Facebook 2018 December

Ariana Grande je najuspješniji izvođač i ima najuspješniji album u prvoj polovici godine u Sjedinjenim Državama, govore podaci agencije Nielsen Music. Foto: Facebook Fan page Ariana Grande

 

Prikupljeni podaci o pristupu slušanju glazbe i audio/video sadržaja u Sjedinjenim Državama pokazuju kako je dosegnuta rekordna brojka od preko 507 milijardi (slovima: milijardi) streamanja na zahtjev u prvih šest mjeseci ove godine, stoji u polugodišnjem izvještaju o trendovima u glazbenoj industriji koji je agencija Nielsen Music objavila krajem lipnja. Ova brojka pokazuje nam kako je najudobniji način uživanja u glazbi postao standardom i da je pretplata na neki od streaming servisa postao must za ljude kojima glazba čini važan dio života. Čini se da je to gotovo svatko, jer trenuci svakodnevice nezamislivi su bez pjesama i albuma koji čuvaju naše opće i naše najintimnije uspomene.

Nielsen Music’s Mid-Year Report donosi pregled najuspješnijih prodajnih formata, pregled najuspješnijih trenutaka dosadašnjeg dijela godine, trendove slušanja pojedinih glazbenih žanrova, pregled uspješnosti izvođača po žanrovima i listu uspješnosti pojedinih radijskih formata. Podaci se odnose na područje Sjedinjenih Država, a obuhvaćaju period od početka siječnja do kraja lipnja.

Snaga streaming servisa

Zanimljivosti je mnogo – od podatka da je format glazbenog albuma slušaniji negoli ranije do činjenice kako je govorni radijski format po uspješnosti nadmašio sve glazbene poslovne modele radijskih stanica. Agencija Nielsen u uvodu izvještaja navodi kako su se najviše slušali albumi i singlovi koje izvode Ariana Grande, Billie Eilish, Khalid, BTS, Lil Nas X i Bad Bunny. Sve zajedno, ističe se, pokazuje širinu interesnog područja slušatelja glazbe, neovisno o žanrovima, raspoloženjima, pa i jezicima. Ovo posljednje značajno je i zbog toga što sve veći udio u traženosti glazbe imaju dvojezični singlovi ili oni na španjolskom jeziku.

 

Nielsen Music Mid-Year Report Top 10 Albums

Slušatelji i dalje pokazuju velik interes za preslušavanje albuma, pokazuju podaci agencije Nielsen. Screenshot: Nielsen Music Mid-Year Report

 

Streamanje glazbe, dakako, raste na svaki mogući način. Samo audio streamovi su u ovom razdoblju dosegli 333.5 milijardi, što je 27.8 posto više u odnosu na prethodnu godinu. Međutim, taj rast je bio manji od onoga u prvom polugodištu 2018. godine. Prijenos videospotova pokazao je – s druge strane – snažniji rast i iznosio je 39.6 posto u odnosu na prethodnu godinu. U pregledima je to 174.2 milijarde.

Glazba iz kataloga vrlo je važna

Kada je u pitanju priča važna za starije modele osnovnog funkcioniranja diskografske industrije, vrijedi reći da je – premda je ukupna prodaja fizičkih i digitalnih albuma pala za 18.8 posto – potražnja za vinilima uvećana. Izmjerena brojka je 9.6 posto. Na snažniju potražnju za formatom LP ploče je, navodi se, utjecala i proslava Dana prodavaonica ploča. Ukupna potražnja za umjetničkim formatom albuma – koja uključuje audio/video streaming i prodaju – povećala se za 15.7 posto. I to je svakako odlična vijest za glazbenike i cijelu industriju općenito. Podsjetimo, od početka nultih naovamo sve više se govorilo kako je format glazbenog albuma zastario i da to ‘nitko više ne sluša’.

Izrazito koristan je i podatak kako glazba iz kataloga – pod katalogom se smatraju sva diskografska izdanja čiji datum objave je stariji od 18 mjeseci – čini 64 posto ukupnog uživanja u glazbi. Bilo da se radi o prodaji fizičkih i digitalnih izdanja ili slušanju/gledanju preko streaming servisa.

 

Drake Facebook 2018 August

Drake je najuspješniji izvođač na streaming servisima, govore podaci agencije Nielsen Music. Foto. Facebook Fan page Drake:

 

Dominacija trapa i snažnih pop balada

Kada je riječ o glazbenim stilovima, trendovi pokazuju kako je i dalje nastavljena dominacija trapa i mumble rapa s utjecajima R&B-ja dok je slijedeća po uspješnosti glazba modernog rhythmic popa. Nielsen navodi izvođače kojima se može zahvaliti ova uspješnost, a to su Post Malone, Lil Nas X i DaBaby. Slijedeći po uspješnosti su izvođači koji izvode snažne balade modernog popa (Contemporary Pop Power Ballad), pop reggaeton (Pop Reggaeton) i moderna glazba urbanih žanrova (R&B; Hip-Hop, Soul). Među deset najtraženijih izvođača, navodi se, nalaze se Ariana Grande i Billie Eilish koje su u svoj razvedeni glazbeni stil uvrstile elemente mumble rapa. Vrijedno je za primijetiti kako se – pri opisu podataka o slušanju glazbe – uz nazive glazbenih žanrova, koristi i izraz raspoloženja. Ovdje valja podsjetiti kako se glazba sve više sluša multižanrovski, ovisno o raspoloženju slušatelja i moodu koji donosi sa sobom.

Ovoj konstataciji u prilog ide podatak kako je pjesma ‘7 Rings’ u izvođenju Ariane Grande, s ukupnom brojkom od 777 milijuna streamanja, najslušanija u prvoj polovici godine. Stvar ima izraziti utjecaj neo-soul glazbe, ali sa sobom donosi i interpolaciju stvari ‘My Favorite Things’ iz filma ‘The Sound of Music’, ali i hip-hop pjesme ‘Spend It’ koju je napisao 2Chainz.

 

 

Kada je Billie Eilish u pitanju, navodi se nevjerojatan podatak kako je umjetnica jedinstvenog glazbenog stila zastupljena s čak devet pjesama među 200 najslušanijih u ovome razdoblju. Ističe se kako je njezin pristup glazbi izrazito različit u odnosu na pjesme iz ostalih izvođača iz glavnog pop kataloga. Nielsen opisuje glazbu Billie Eilish kao kombinaciju ‘intimnosti i stava’, ‘tamne melankolije’ i ‘grim raspoloženja’ i dodaje kako je ona aktivirala ‘trenutnu i duboku’ povezanost s mladim ljudima širom zemlje. Podvlači se kako njezin stil art pop glazbe često uključuje intenzivnu ‘elektroničku obradu’ i u suprotnosti je s dominantnim stilovima trapa, modernog popa i R&B-ja s utjecajima trapa koji su zastupljeni u većini najslušanijih pjesama.

Sve veći utjecaj glazbenih filmova

Dominacija hip-hop glazbe na platformama za streamanje glazbe na području Sjedinjenih Država nastavljena je i ove godine, no nova statistika sugerira kako prednost urbanoga glazbenog žanra više nije toliko izražena u odnosu na ostale glazbene žanrove. Ovogodišnje izdanje polugodišnjeg izvještaja pokazuje kako udio pjesama kategoriziranih pod terminom ‘R&B/Hip-Hop’ iznosi 29.6 posto tako slušane i gledane glazbe no ipak čini manji udio u odnosu na isto vrijeme lani. Tada je, naime, tržišni udio žanra iznosio 36.4 posto. Na ukupnoj razini, međutim, svoje udjele izgubili su i ostali najtraženiiji žanrovi poput rocka (s 17.7 pao je na 14 posto), popa (s 15.7 pao je na 13.5 posto), world musica i latin glazbe.

 

Billie Eilish huuuuuuh Facebook 2019 May

Agencija Nielsen će glazbu Billie Eilish opisati kao kombinaciju ‘intimnosti i stava’, ‘tamne melankolije’ i ‘grim raspoloženja’. Foto: Facebook Fan page Billie Eilish

 

Važan trenutak za glazbu u prvoj polovici godine je, svakako, sve češća i uspješna povezanost s rastućim brojem glazbenih filmova, onih fikcijske tematike ili glazbenih dokumentaraca. Ta povezanost dovela je do uspjeha pjesama kao što su ‘Shallow’ (stvar je dobila Oscara) u izvođenju Lady Gaga i Brandona Coopera ili ‘Sunflower’ koju potpisuju Post Malone i Swae Lee. Uz glazbu iz filmova ‘A Star Is Born’ i ‘Spider Man: Into the Spider-Verse’, ističe se povećana potražnja za katalogom Eltona Johna (slijedom uspjeha filma ‘Rocket Man’), traženost albuma s glazbom iz filma ‘Bohemian Rhapsody’ i uspjeh Netflixova dokumentarca praćenoga albumom ‘Homecoming’ s bilješkom prošlogodišnjeg nastupa Beyonce na festivalu Coachella. Tome se priodaju i dva kontorverzna dokumentarca o Michaelu Jacksonu i R.-u Kellyju, jednako kao i koncertnog dokumentarnog filma ‘Amazing Grace’ od Arethe Franklin. Svi oni zajedno, povećavali su uživanje u glazbi putem platformi za streamanje.

TikTok je platforma sa sve većim utjecajem

Pojedinačno gledano, navodi se ekspanzija K-popa predvođena bendovima BTS i BLACKPINK, veliki broj crossovera i dvojezičnih izdanja na sceni latin glazbe (Daaddy Yankke feat. Katy Perry, Madonna feat. Maluma), uvezanost glazbene i industrije videoigara (primjer Marshmellove igre ‘Fortnite’) i iznimno velik utjecaj društvene platforme TikTok. TikTok je dosegao brojku od preko 500 milijuna korisnika koji ga koriste za izradu kratkih video clipova. Ogledan primjer uspjeha u kojemu je veliku ulogu igrala pomoć objava na platforimi TikTok je pjesma ‘Old Town Road’ Lil Nas X-a. Brojke su nevjerojatne – 1.3 milijarde streamanja i 7.4 milijuna slušatelja pjesme na radijskim stanicama formata Country. TikTok hit je i pjesma ‘Sweet But Psycho’ koju izvodi Ava Max.

 

 

 

Prema ukupnim podacima za prvu polovicu godine, najuspješniji izvođači na američkom glazbenom tržištu su Ariana Grande, Drake, Billie Eilish, Post Malone i Queen. Najuspješnije albume imaju Ariana Grande (‘Thank U, Next’), Billie Eilish (‘When We All Fall Asleep, Where Do We Go?’), Khalid (‘Free Spirit’), Lady Gaga & Bradley Cooper (‘A Star Is Born Soundtrack’) i A Boogie Wit Da Hoodie (‘Hoodie SZN’).

Najuspješniji pop izvođači su Ariana Grande, Billie Eilish, BTS, Taylor Swift i Ed Sheeran. Rock kategoriju predvodi Queen, najuspješniji u rangiranju r&b/hip-hop glazbe je Drake, prvi u žanru country glazbe je Luke Combs, a na vrhu latin izvođača našao se Bad Bunny.

Razlika između streaminga i radija

Rastuću razliku između streaminga i radijskih programa – kako zemaljskih, tako i digitalnih – ilustrirat će nam liste najuspješnijih pjesama. U svim kategorijama digitalnog audio i video streaminga i digitalne prodaje, liste predvodi Lil Nas X s pjesmom ‘Old Town Road’. Izuzeci su jedino liste programiranog audio streaminga (u kojima se nalaze digitalni radijski programi) i radijskoga emitiranja. Obje predvodi Halsey s pjesmom ‘Without Me’, a najuspješnijeg digitalnog singla nema među deset najemitiranijih. Među deset najstreamanijih pjesama su uglavnom hip-hop pjesme dok najveći doseg među pjesmama u radijskim programima ima pop glazba.

 

Top 10 Radio Formats

Najuspješnije radijske formate u Sjedinjenim Državama predvodi poslovni model News/Talk radio. Komercijalni radijski eter u Hrvatskoj ne poznaje većinu najslušanijih američkih radijskih formata. Screenshot: Nielsen Music Mid-Year Report

 

News/Talk predvodi radijske formate

Najuspješniji radijski format u Sjedinjenim Državama nije glazbeni već govorni. Poslovni model News/Talk radija na prvome je mjestu najuspješnijeg organiziranja radijskih programa nekoliko godina u nizu. Po slušanosti ga slijede AC (Adult Contemporary – radio moderne glazbe za odrasle), Country, Pop CHR (radio aktualnih hitova) i Classic Hits. Pri tome vrijedi zabilježiti kako je slušanost radijskih formata CHR i Hot AC posljednjih godina u padu.

Komercijalni radijski eter u Hrvatskoj ne poznaje radijske formate News/Talk i Pop CHR dok bi kod nas na mjesto Country formata mogli smjestiti Domestic. Jednako tako, Hrvatska ima vrlo malen broj stanica jasno profiliranih radijskih formata i te su stanice, u pravilu, najuspješnije na listama slušanosti domaćih istraživačkih agencija.

Goran Komerički

 

 

Mark Ronson: Ljubavni krah je sastavni dio života. I kreativni poticaj.

Ponekad jednostavno tako mora biti. Nisu ‘sve ljubavi tužne’, kako će reći kantautor s ovih prostora. No, neke su tužnije od drugih. Ili su možda osuđene da budu neostvarene.

 

Album Artwork Mark Ronson - Late Night Feelings

Album Marka Ronsona je ploča elektroničkoga popa koja otkriva tugu. No, nakon perioda tuge – koju će svatko sa sobom najiskrenije proživjeti – uvijek slijedi razdoblje traženja samoga sebe.

 

Što god vam tko rekao, Mark Ronson je umjetnik kojemu valja stisnuti ruku i čestitati na svemu kreativnome što je do sada napravio. A učinio je mnogo, od stvaranja posebnog zvučnog dodatka neizmjernom glasu Amy Winehouse preko zvučnog identiteta Coca-Cole do svesvjetskog nanovog otkrivanja funka s Brunom Marsom i koautorstva instantnog klasika ‘Shallow’ za kojega je, uostalom, dobio i Oscara. U svemu tome uvijek je važna bila ideja i bitan je bio pristup. Konceptualan, prije svega. I usredotočen, jednako tako.

 

 

Za ovu priliku, britanski producent s kalifornijskom adresom – ‘jer Los Angeles je epicentar pop kulture’, reći će – odlučio se za break-up ploču elektroničkoga pop zvuka. Pa, kako je to moguće napraviti da bude kreativno, super prihvatljivo i zanimljivo? Poput onoga što su radili Communards, otpovrnut će i spomenuti njihov ‘Don’t Leave Me This Way’. I potpuno je u pravu. No, je li u tome uspio? Već sami uspjeh suradnje s Miley Cyrus u pjesmi ‘Nothing Breaks My Heart’ donosi nam potvrdan odgovor. Pa čak i da je ostatak materijala manje uvjerljiv. A on to nije. Upravo suprotno.

 

 

Kolekcija od trinaest pjesma na ploči ‘Late Night Feelings’ donosi, napisat će The Independent, ’emocionalnu koheziju’ primjenjivu kao, podvući će Variety, ‘soundtrack kasnonoćnog doba nakon večernjeg izlaska’. Pjesme izvode ženski glasovi među kojima se nalaze Lykke Li, Angel Olsen, King Princess, Alicia Keys i Yebba. Rolling Stone će napisati kako su se snažne individualnosti glazbenica utopile u produkciji pjesama, ali to je trenutak koji možda nećete zamijetiti. Ipak je to album Marka Ronsona. I to onaj na kojemu je, istaknut će Exclaim, ‘tuga više od apstrakcije: ona je višestruka, višeslojna i melodična melankolija’.

 

 

Ponekad jednostavno tako mora biti. Nisu ‘sve ljubavi tužne’, kako će reći kantautor s ovih prostora. No, neke su tužnije od drugih. Ili su možda osuđene da budu neostvarene. Ili zanemarene. Ili odbačene. Pa i ignorirane. Kako bilo, rezultat je isti. Nakon perioda tuge, koju će svatko sa sobom najiskrenije proživjeti, uvijek slijedi razdoblje traženja samoga sebe. I zaborava koji život znači. Emociju, naime. A potom i  nalaženja sa samim sobom.

Na tome putu možda je najbolje ponijeti album ‘Late Night Feelings’. Kao u onom virtualnom odabiru ‘tri ploče koje ćete ponijeti na pusti otok’. Neka jedna od njih bude ona Marka Ronsona. Da se nađe po putu. Na stazi zaborava i novoga osnaženja.

Goran Komerički

 

 

Lil Nas X opet zbunjuje. Ovaj put na izdanju ‘7 EP’.

Je li to momak koji je, jašući na mustangu, premostio dva stoljeća američke povijesti i uletio u tipično predgrađe aktualnog doba?

 

Lil Nas X 01 Twitter 2019 June 01

Na svojemu EP-ju ‘7’ Lil Nas X je donio kombinaciju futurizma, društvene umreženosti, gaming realiteta, country zvukova, rock naslijeđa i hip hop poigravanja. Foto: Twitter profil Lil Nas X

 

Bit će izrazito zanimljivo vidjeti u kojemu smjeru će se razvijati karijera čovjeka koji je zbunio kompletnu kulturnu javnost Sjedinjenih Država svojim pristupom vlastitoj pojavnosti, načinom na koji je kombinirao identitet urbanog i ruralnog i smjerom u koji je odveo odnos hip hopa i country glazbe. Tom slijedu zbunjujućeg, Lil Nas X je pridodao EP ‘7’ koji donosi nova iznenađenja i rješenja kakva se čine udaljenijima od očekivanih nakana glazbenika iz Atlante.

 

 

Jer, kombinacija countryja i hip hopa tek je djelić pojavnosti Lil Nas X-a za kojega će Pitchfork svisoka ustvrditi da je ‘nejasno, voli li ovaj momak uopće glazbu’. Zašto? Jer je kombinacija futurizma, društvene umreženosti, gaming realiteta, country zvukova, rock naslijeđa i hip hop poigravanja dohvatio čak i elemente jazza i indie glazbe. Ne vjerujete? Odvojite trenutak vremena i promotrite vizuale službenih Nasovih snimaka na YouTubeu i ostat ćete u čudu. Je li to momak koji je, jašući na mustangu, premostio dva stoljeća američke povijesti i uletio u tipično predgrađe aktualnog doba?

 

 

Reakcije na dostavljeno su toliko različite da će Rolling Stone razočarano ispisati kako je kombinacija hip hopa i rocka nešto već viđeno dok je Los Angeles Times ploču proglasio zabavnom i ispunjenom catchy trenucima. Zanimljivo je kako je Lil Nas X u pjesmu ‘Panini’ uključio citat Nirvanine ‘In Bloom’. Jednu od pjesama supotpisao je Ryan Tedder, a na EP-ju sudjeluju članovi grupe Blink-182 i Cardi B. Sve zajedno vam se čini teško spojivim? Poslušajte. Možda vas dočeka ugodno iznenađenje.

 

 

Hatchie: Sanjiv album o vlastitu životnom putu

Posebni su oni trenuci ‘kada, nakon ljubavna prekida, pronađete vlastiti put i zaljubite se u sama sebe’, reći će australska kantautorica.

 

Album ‘Keepsake’ je dokument koji je sposoban katapultirati nas u vlastitu prošlost’, ispisuje The Line of Best Fit, ‘on je savršen poticaj za filmove koje slažemo u našim mislima.’ Iza ovakve vrste albuma sanjivog popa koji će vas odvući tko-zna-gdje stoji australska kantautorica pravoga imena Harriette Pilbeam, a njezin zvuk je onaj kakav ćete tražiti u pjesmama izvođača kao što su Cocteau Twins, The Sundays, Mazzy Star, Natalie Imbruglia i The Cranberries. Sama Hatchie će među svoje utjecaje uvrstiti Kate Bush, Siouxsie Sioux, Kylie Minogue, Wolf Alice i Carly Rae Jepsen.

 

 

Album ‘Keepsake’ će njegova autorica opisati skupom pjesama koje se, uglavnom, bave prijateljstvom i samostalnošću. U razgovoru za The AU Review će istaknuti kako intenzivna ženska prijateljstva – opisana, primjerice, u pjesmi ‘Obsessed’ –  imaju posebnu ljepotu i posebnu kvalitetu. Jednako kao što su posebni oni trenuci ‘kada, nakon ljubavna prekida, pronađete vlastiti put i zaljubite se u sama sebe’. Debi album Hatchie je štivo kojemu biste se mogli često vraćati u trenucima potrage za vlastitim idejama i novim putevima u svim horoskopskim rubrikama.

 

 

 

Zašto je INmusic domaće festivalsko blago? Razloga je zaista puno.

The Cure. Suede. Garbage. Frank Turner & the Sleeping Souls. LP. Foals. Thievery Corporation. Energija koja je dolazila s jarunskih otoka isijavala je ljepotom i uzbuđenjem, senzibilitetom zvuka i optimizmom dekoriranim ponekim razočaranjem.

 

14_INmusic_day2_publika_Filip_Bušić_25_06_19_IMG_0079

Svi mi zaslužujemo onu vrstu dobrohotnosti kakvu ćete susresti u festivalske publike i glavnih glazbenih junaka ove priče. Foto: Filip Bušić

 

‘Sreli smo Johnnyja Marra jutros i rekao nam je kako je publika sjajna’, govorio mi je Brett Anderson dok smo se pripremali za interview u zagrebačkom hotelu Westin, ‘zanimali smo se, jer Suede još nisu bili u Zagrebu.’ Frontmen prestižnog britanskog sastava – Suede pripadaju velikoj četvorci Britpopa devedesetih – na pozornici INmusic Festivala uputio je veliki kompliment zagrebačkoj publici, rekavši kako postoje trenuci i događaji kada se na bini osjećaju udobnije negoli u svakodnevnom životu.

A to je zaista prevažno i nekako posebno. Jer, Brett Anderson nije čovjek koji se olako razbacuje komplimentima i izjavama o ‘familijarnosti’ s festivalskom pozornicom i publikom ispred nje. To su trenuci u kojima vam se pojavljuju trnci. S pravom. Jer oni pokazuju kako smo svi  mi samo ljudi. I kako je naša sposobnost prihvaćanja i dijeljenja emocija – za koje mislimo kako su se prorijedile u digitalnome svijetu – bogatstvo koje valja čuvati.

 

Brett Anderson Filip Busic

Suede su festivalsko iskustvo obogatili jednim od najboljih nastupa na INmusicu ikada. Foto: Filip Bušić

 

Johnny Marr je Brettu i Matu (Mat Osman, basist grupe Suede op.a.) dodao i kako je publika topla i raspjevana. Time se bavio i Robert Smith, pjevač grupe The Cure i nezaobilazno mjesto britanske i svjetske pop kulture. ‘Bio je to naš prvi posjet Zagrebu’, objašnjavao je Steveu Lamarqu u programu BBC-jeva Radija 6 i dodao: ‘Bilo je apsolutno fantastično, stvarno sjajno! Publika je pjevala sve riječi pjesama, čak i onih uz koje se nikada na našim nastupima ne pjeva. To je bilo posve bizarno, zaista sjajno!’ Robert Smith je, za nastupa na glavnoj pozornici Festivala, po završetku izvedbe singla ‘Lovesong’ rekao publici kako je ‘nevjerojatno kako ste ovu pjesmu pjevali s nama’ i podvukao kako im se ‘to do sada nije dogodilo’.

Frank Turner je nakon koncerta također isijavao zadovoljstvom.

‘Danas je bilo iznimno zabavno’, istaknuo mi je za razgovora u backstageu, ‘kada dolazite nastupati na Festival, vi zapravo ne znate kako će biti jer ljudi ne kupuju ulaznice da vide isključivo vas. Na festivalu ovisi o tome tko će biti ondje, brinete se hoće li ljudi znati ‘tko smo’ zapravo. Međutim, danas se dogodila jedna od onih stvari koje vam daju veliku satisfakciju. Nije plesalo samo prvih pet redova, svi su se zabavljali. Impresionirali su me. Okrenuo sam se bendu prije kraja showa i svi smo zaključili: ‘Imamo ih!’ Tako je lijepo kada to uspijete doživjeti.’

 

Frank Turner INmusic Festival-julienduvalphoto

Nakon nastupa na INmusic Festivalu, Frank Turner je vozio 35 sati do Glastonburyja. Foto: Julien Duval

 

Zadovoljstvo Franka Turnera i njegova benda The Sleeping Souls moglo se jasno iščitati na licima za vrijeme nastupa, ali i osjetiti na terenu. Jer, Frank je ljude uspio organizirati u circle pit i potom se spustiti do trave i sam zaplesati s pokojom damom u krugu.

Sreću pri susretu s publikom INmusica jasno je iskazala Laura Pergolizzi. Američka kantautorica – najpoznatija po singlu ‘Lost in Me’ – nakon jednoipolsatnog boravka na Main Stageu ostala je ispred pozornice družeći se s fanovima, snimajući selfieje i potpisujući se. Shirley Manson iz grupe Garbage pokazala je radost komplimentirajući publiku u setu posloženom kao ‘greatest hits revival’. Dublinski post-punk kvintet Fontaines D.C. na Europavox Hidden Stageu bio je natjeran na bis, što je posve izvan protokola festivalskog nastupa tog kalibra.

 

INmusic fetsival LP Filip Busic

LP, kantautorica nadprosječne empatije i iznimnog dijeljenja emocija, ukomponirala je standarde grupa AC/DC i The Rolling Stones u svoj repertoar. Foto: Filip Bušić

 

Švedski Peter Bjoran and John razmahali su ekipu na način da je pljeskala, pjevala i rasplesala se za cijelo vrijeme njihova nastupa, održanog oko dva sata poslije ponoći. Thievery Corporation su livadu ispred OTP Stagea pretvorili u plesni podij world, reggae, dub i indie glazbe, a Yannis Philippakis iz grupe Foals je dan ranije bio nošen publikom u koju se spustio pred kraj seta. Fotografija tog trenutka izazvala je čeznutljive komentare Britanaca na Instagram profilu Festivala, onih koji su ove godine propustili uputiti se u Zagreb.

U čemu je kvaka?

INmusic je festivalsko blago Zagreba, događaj prestižan u europskim razmjerima i mjesto na kojemu je u potpunosti moguće doživjeti festivalsko iskustvo. To iskustvo sa sobom donosi ozračje ljudi željnih zabave, energije bez opterećenja, različitost sadržajne ponude, ležerno druženje i uživanje u svakome trenutku glazbenog i svakog drugog opuštanja. Ono sa sobom donosi znatiželju i istraživanje: što se to skriva u Šumi Striborovoj, kako je to postati dijelom Bowiejeva svijeta u Teslinu tornju i poslije svega se okušati u šatoru za karaoke.

 

INmusic Festival Teslin toranj Julien Duval

Festivalsko iskustvo znači osjetiti dašak uživanja u svakom trenutku boravka na festivalu. Foto: Julien Duval

 

Posjet Festivalu znači sjesti na stećak i popiti pivo, zaći u chill-out zonu i otkriti glazbeno ime koje vam je dotad bilo potpuno nepoznato. Gato Preto, recimo. Ili gromoglasnim pljeskom podržati domaćeg izvođača s početka ili samoga kraja dnevnoga programa. Kandžiju, primjerice. To su dani u kojima ćete najlakše upoznavati nove ljude iz svih krajeva svijeta i s njima razmijeniti Instagrame, mailove ili snimati selfieje. A ako ste u festivalskom kampu, cijela ta priča bude još upečatljivija i za onu vrstu uspomena kojima ćete se vraćati za cijeloga života.

Jer, često zaboravljamo kako nas susreti s onim-tamo-društvom iz New Yorka ili ona-tamo-pjesma-na-hrvatskom koju je ispjevao Frank Turner hrane intenzivnije i češće negoli novi mobitel ili ma koja stvar koju smo kupili. Ljudski kontakt je važan, doživljaj je prevažan, a emocija podijeljena u trenu, čini nas najviše živima.

Važnost toga i takvog iskustva i tih i takvih dana na INmusic Festivalu potvrdit će vam desetine tisuća ljudi iz svijeta i Hrvatske koji su se ovih dana našli na zagrebačkom Jarunu. Ovoga puta, začudo, tek s jednim malim kišnim oblakom iznad OTP Stagea i Press centra, oblačićem koji je propustio par kapi u danima većih toplina. Tek da se održi tradicija. Jer, znate kako je, svih ovih godina ste znali kad će u glavnom hrvatskom gradu pasti kiša – za održavanja INmusica.

 

14_INmusic_day2_Sharleen Spiteri_Filip_Bušić_25_06_19_IMG_0261

Shirley Manson se također spustila među publiku za nastupa grupe Garbage. Foto: Filip Bušić

 

Energija koja je dolazila s jarunskih otoka isijavala je ljepotom i uzbuđenjem, senzibilitetom zvuka i optimizmom dekoriranim ponekim razočaranjem. I gomilom različitih mišljenja. Jesu li The Hives možda razočarali, je li Robert Smith mogao više komunicirati s publikom, da li su Skindred doista tako dobri i kako to da je Kurt Vile možda bio malčice jednoličan.

Kada pogledate tako, bit će vam jasno i što je još jedna od važnih stvari najvećeg hrvatskog festivala (ili: festivala u hrvatskom vlasništvu). Repertoar. Odnosno, način slaganja headlinera i cijele priče oko pristupa glazbenim žanrovima. INmusic je jednostavno dosljedno vjeran sustavu vrijednosti u kojemu najvažniju ulogu igraju žanrovi rock, indie i alternativnog usmjerenja u kojima je ‘art’ važna odrednica. Ona se tiče i pojavnosti drugih žanrova poput world musica, hip hopa, popa i elektroničkoga popa. I zato se postava izvođača iz godine u godinu čini ujednačenom i srodnom po vlastitome senzibilitetu. A time određuje i slijed zanimanja ljudi kojima je takav izričaj blizak.

 

INmusic Festival_julienduval

Na festivalu uživate u glazbi, chillate, pjevate, plešete, upoznajete ljude i zabavljate se nošeni energijom glazbenog događaja. Foto: Julien Duval

 

Tada ćete i dobiti publiku koja će sasvim mirno i pristojno pričekati rješavanje tehničkog zastoja za nastupa grupe The Cure, petominutnog prekida koji se, primjerice, zbio nakon što je procesor benda zatajio i razglas utihnuo. Iznimno rijetko se događa, podvući će mi ton-majstor s pozornice, da bend inzistira na postavljanju vlastita procesora umjesto da se koristi onime kojega na mjestu događaja ima organizator.

Prema Murphyjevu zakonu, stvar je pukla, ali je to ostavilo malo traga na nastupu benda ili doživljaju publike. Izuzmemo li Mislava koji se na Muzici velebno okrznuo o njihove ‘tehničke poteškoće’. Prema općem dojmu, naime, zvuk s festivalskih pozornica ove godine bio je iznimno kvalitetan i čist. I onda kada su Thievery Corporation izvadili indijski sitar i tada kada je Shirley opominjala članove benda Garbage da griješe. A posebno u trenucima kada su Suede donijeli jedan od najboljih nastupa INmusica ikada (ma što Kornelije na Fejsu ispisao) i dok je Frank Turner riskirao gomilu ozlijeda – kako je istaknuo Maji i Mirti u kameru Sound Reporta – skačući i izvodeći bravure na pozornici.

 

INmusic Festival The Cure Filip Busic

Robert Smith je bio oduševljen prijamom hrvatske publike. Ali ne i domaćim komarcima. Foto: Filip Bušić

 

Dakle? The Cure su bili uvježbani, dugi i sa set listom u kojoj su najveći hitovi bili pred kraj nastupa. Robert Smith se, prema vlastitom priznanju, nagutao komaraca kao malokad za boravka na pozornici. Foals su zvučali manje uzbudljivo negoli na zadnjemu studijskom albumu. LP je vlastitim emocijama dotaknula tisuće ljudi. Mangroove i Kojoti su donijeli energiju domaće popularne umjetnosti i rock pojavnosti. Peter Bjorn and John i Frank Turner ispisali su pozivnice za samostalne klupske nastupe u Hrvatskoj (kad je Frank u pitanju, to bi se – potvrdio mi je – skoro moglo i dogovoriti).

I to je samo dio dojmova koji se sliježu ili će se slijegati slijedećih dana. Poput kave i Jegera na happy houru u festivalskom press centru, onome mjestašcu gdje je sasvim prisno boraviti u društvu ljudi iz diskografskih kuća i kolega s medijskih platformi.

 

INmusic Festival Julien Duval

Teslin toranj je jedan od simbola INmusic Festivala, jednoga od onih događaja koji nas hrane više od bilo koje stvari koju smo nabavili. Foto: Julien Duval

 

A izvan toga kruga nalaze se taksisti – to osebujno društvo koje će vam za put od festivalskog ulaza do Srednjaka nastojati naplatiti 200 kuna. ‘Take the money and run’, je li? Neka ih je. Razlog više da izbjegavam taksi. I ne samo u vrijeme INmusic Festivala.

Jer, ovaj i ovakav događaj zaslužuje puno više od prijetvornog taksista. Baš kao što svi mi zaslužujemo ljudskost u ophođenju. I obzirnost u svakodnevnom životu. Onu vrstu dobrohotnosti kakvu ćete susresti u festivalske publike i glavnih glazbenih junaka ove priče. Ona nas hrani. Svake godine. I zato je INmusic festivalsko glazbeno blago.

Goran Komerički

 

 

Cassius: Jutarnji ples, putovanja i sanjivi tulumi

Philippe Zdar nas je napustio dva dana prije izlaska albuma ‘Dreems’, ploče koja donosi hipnotičku čaroliju house glazbe.

 

Artwork Album Cassius Dreems

 

Novo djelo francuskog kreativnog dua elektroničkoga zvuka objavljeno je svega dva dana nakon što nas je nesretnim slučajem napustio Philippe Zdar, čovjek koji je bio jednim od iznimno utjecajnih sudionika glazbene scene. Njegov utjecaj osjetio se u elektroničkim i hip hop žanrovima, a o strasti s kojom je pristupao vlastitom radu ovih dana su govorila poznata imena sa scene poput Marka Ronsona ili Alexa Kapranosa iz grupe Franz Ferdinand.

 

 

Ploča ‘Dreems’ donosi onu razvedenu vrstu klupskog house zvuka koji će vas hipnotičkom čarolijom navesti da mu se prepustite od početka do kraja, neovisno o pjesmi i gostu koji na njemu sudjeluje. Ona će vas tjerati na jutarnji ples u vlastitoj osami, činit će ugodna suputnika u prevaljivanju daljina autocesta i obogatiti klupska druženja. Uostalom, francuska house scena ima tu posebnost dodatne lepršave zagubljenosti u prostoru zvuka. Na ploči dua Cassius pronalazimo pjesme u kojima sudjeluju pjevač grupe Portugal. The Man John Gourley, Mike D iz grupe Beastie Boys i britanska pjevačica Vula Malinga koja je surađivala s Basement Jaxx.

Zanimljivo je kako se jedna od stvari s ploče ‘Dreems’ zove ‘Vedra’. Instrumental ‘Vedra’ je magazin TIME uvrstio na svoj tjedni odabir pet pjesama koje valja otkriti. Cassius su 1988. godine oformili Philippe Zdar i Boom Bass i ovo je njihova osma ploča u karijeri. Philippe Zdar je sudjelovao u produkciji novoga albuma grupe Hot Chip koji je objavljen istoga dana kada i ova ploča.