Arhive oznaka: The Chemical Brothers

The Chemical Brothers: Raskoš hedonizma i društvenih poruka

Sinkronizacija benda i publike na koncertu u Zagrebu bila je impresivna, a kontakt s ljudima – mada umjetnici s pozornice nisu izgovorili niti jednu jedinu riječ – besprijekoran.

 

Chemical Brothers_1_foto_Manuel Perlić i Valerija Madjar

Natup grupe The CHemical Brothers pripremalo je više desetaka kreativaca, a u Zagreb je donio impresivan light show. Foto: Manuel Perlić i Valeija Madjar

 

Pomno kreirani vizuali, iznimna energija, spoj hedonizma i društvenih poruka, rasplesana dvorana i savršena dramaturgija koncerta obilježili su fenomenalnu večer grupe The Chemical Brothers u Domu sportova. Susret manchesterskog dua i zagrebačke publika trajao je puna dva sata, a završio je vizualom srednjovjekovnih ornamenata kršćanske ikonografije i na taj način zaokružio osnovu pojavnosti Toma Rowlandsa i Eda Simonsa – kombinaciju društvenoga angažmana i potpune zabave. Taj svijet je jednako privlačan, koliko i slojevit, jednako zabavan koliko i ozbiljan, jednako provokativan koliko i kreativan. On donosi precizna pitanja, ali i omogućuje raskoš nesputane zabave. A tako je bilo i ove subote u gradu koji je ovakav nastup dugo čekao.

 

Chemical Brothers_0_foto_Manuel Perlić i Valerija Madjar

Bogatstvo zvuka i vizuala koji će zazivati različita tumačenja donijeli su nam samostalni koncertni događaj sezone u Zagrebu. Foto: Manuel Perlić i Valerija Madjar

 

Kada je Ed Simons – u razgovoru za hrvatske medije – najavljivao jedinstveno iskustvo koje donosi show ispunjen najvećim hitovima i odabranim trenucima iz njihove karijere, najavio ga je kao psihodeličnu priču koja će vas stimulirati i pronositi poruke putem vizuala. I ta je psihodelija bila garnirana sjajnim zvukom, 3D i 4D iskustvom, stroboskopima, igrom svjetla i sjene, umjetničkim instalacijama robota, leptirima, konfetima, plesom balona, crno-bijelom video umjetnošću i složenošću vlastita diskursa. Nastup sastava The Chemical Brothers svoju je magiju donio izrazitim smislom za detalj i strukturom koja je sličila znanstvenom pristupu doživljaja popularne glazbene umjetnosti. Jer je imao početnu distorziju, hipnozu ulaska u poseban svijet i spuštanje intenziteta sugestije pred sam kraj koncerta. Svaki vizual imao je svoje zašto, a svaka nova pojavnost zazivala je različita tumačenja poruka odaslanih s pozornice. Sinkronizacija benda i publike bila je impresivna, a kontakt s ljudima – mada umjetnici s pozornice nisu izgovorili niti jednu jedinu riječ – besprijekoran. Dugotrajno zazivanje bisa, zborno pjevanje, ruke u zraku i mnoštvo objava na društvenim mrežama, uostalom, to će vam zorno potvrditi.

 

Članovi dua The Chemical Brothers bili su izrazito sretni prijemom zagrebačke publike. Zahvale su stigle putem objava na društvenim mrežama.

 

Pjesme s aktualnog albuma ‘No Geography’ poput ‘Free Yourself’ ili ‘Eve of Destruction’ poticali su svjesnost, a ‘Galvanize i ‘Block Rockin Beats’ bijeg u vlastiti svijet. Singlovi poput ‘Got to Keep On’, ‘Hey Boy Hey Girl’ i ‘MAH’  donosili su razmjenu iskustava istinskog rave partyja s porukama o potrazi za smislom i zajedništvom svih ljudi svijeta. Jer, treba znati plivati u društvu 2019. godine, boriti se s tjeskobom na svakom koraku i društvenim devijacijama različitih vrsta. A sve to – i više od toga – The Chemical Brothers su donijeli pred publiku koja je, po završetku showa, isijavala zadovoljstvom, ispunjenošću i ushićenošću. Pa je li moglo drugačije i biti?

 

CB Hold Tight Zagreb

Repertoar grupe The Chemical Brothers godinama je slojevita kombinacija zazivanja hedonizma i društvene svjesnosti. Koncert u Domu sportova pokazao je svu raskoš takva pristupa. Foto: Airplay Radio Chart

 

The Chemical Brothers na glazbenoj sceni su tri desetljeća i u tome razdoblju prošli su put od klupskoga undergrounda do vrhova top-lista, postali su općim mjestom povijesti popularne glazbe, smatraju se rodonačelnicima big beata i koncertnom atrakcijom bez presedana. A to i takvo iskustvo osjetilo se od početnih ‘Go’ leptira preko natpisa ‘Hold Tight Zagreb’ do završne poruke ljubavi i naklona zagrebačkoj publici. Ed i Tom svoje su oduševljenje ljudima u Domu sportova, uostalom, pokazali i zahvalom putem posta i storyja na vlastitom Instagramu.

 

CB Instalacija robota

Pozornica u Zagrebu bila je obogaćena vizualima, kreiranim posebno za koncertnu turneju ‘No Geography’, ali i umjetničku instalaciju robota. Foto: Iva Štefančić

 

Zajedništvo doživljenog između umjetnika na pozornici i publike podno nje – ta povezanost umjetničkog i zabavnog – jedan je od pokazatelja kamo može ići današnji svijet. U pravcu globalne povezanosti i neiscrpne čarolije životnoga trenutka, recimo. Onoga ovdje i onoga sada. I zato se taj  dvosatni trenutak uranjanja u vlastiti svijet – potaknut basom prebogatim elektroničkim diskursom grupe The Chemical Brothers – pokazao jednim od najimpresivnijih koncerata koje smo ikada u imali prilike doživjeti u Zagrebu.

Razgovor s Edom Simonsom iz grupe The Chemical Brothers možete poslušati u podcastu tjednog glazbenog magazina Drugi izbor, a audio pogled na zagrebački koncert poslušajte u sklopu podcasta chart showa ARC Top 40.

Goran Komerički

 

 

 

 

 

 

 

 

Donosimo bilješke iz glazbene i ljubavne karijere Calvina Harrisa

Zašto? Jer je 40 tjedana boravka na prvome mjestu liste ARC 100 u tek koji tjedan više od godine dana, rezultat za naklon. U pitanju je dominacija kakvoj u hrvatskom radijskom eteru rijetko svjedočimo.

 

Calvin Harris BRITsi

Calvin Harris je svoju karijeru počeo 2002. godine, a prvi uspjeh ostvario je sa singlom ‘Acceptable in the 80’s’. Foto: Screenshot nastupa na ovogodišnjoj dodjeli BRIT Awards.

 

Trinaest tjedana, dakle, Calvin Harris stoluje na vrhu najemitiranijih stranih singlova u domaćem radijskom eteru. Mjerenje popularnosti s datumom od 13. svibnja tu nam je informaciju donijelo na uvid. I složilo dvije trinaestice jednu uz drugu – onu datuma i onu broja prvih mjesta za singl ‘Giant’. Je li se tome za čuditi? Statistike emitiranja koje – iz godine u godinu i tako njih već šesnaest – donosi Airplay Radio Chart, govore kako je škotski DJ i producent jedan od najboljih prijatelja domaćega radijskog prostora. I ne samo radijskog. I ne samo hrvatskog. Dostupni podaci govore kako se suradnja s Rag’n’Bone Manom popela na vrhove lista singlova u 10 zemalja, a Radio Monitor izvještava kako se ovoga trenutka nalazi i na drugome mjestu ukupnog airplayja radijskih stanica u Europi.

 

 

Na vrhu svijeta elektronike Calvin Harris ponosno stoji već godinama. Prošle godine je šestu godinu zaredom bio najplaćeniji DJ na svijetu, istaknuo je magazin Forbes navodeći njegovu zaradu 48 milijuna dolara. Najbogatiji DJ na svijetu težak je oko 220 milijuna dolara, a izjavio je kako ne planira više ići na turneje jer je najbolji u studiju. Tamo se, dodaje, osjeća kao kod kuće, a i nema potrebe boraviti na terenu s obzirom na to da ima stalni ekskluzivni ugovor za svoju rezidencije u Las Vegasu i na Ibizi. Calvin Harris niže hit singl za hit singlom, bio je model za Armanijevu kampanju, a u veljači se na dodjeli nagrada Brit Awards okrunio priznanjem za Producenta godine i nagradom za Britanski singl godine, suradnju s Duom Lipom u pjesmi ‘One Kiss’. Ipak, cijela priča seže sedamnaest godina unatrag. Jer, vidite, zgodna je činjenica kako je početak njegove karijer datira u doba kada je nastao Airplay Radio Chart. Bilo je to 2002. godine, a četiri godine potom je objavio singl koji se u Velikoj Britaniji dospio da desetog mjesta. Pjesma ’Acceptable in the 80s’ je na Otoku ostvarila srebrnu, a u Australiji zlatnu tiražu.

 

 

Calvin Harris je još 2013. rušio rekorde na britanskoj listi singlova kada je postao prvi izvođač nakon Michaela Jacksona koji je među prvih deset mjesta imao čak osam singlova s jednog studijskog albuma. No, nije od početka sve bilo bajno. Nekada je radio u trgovinama i prehrambenoj industriji kako bi zaradio za glazbenu opremu koja mu je trebala. Zanimljivo, jedno vrijeme je mislio kako će postati profesionalni nogometaš.

Krenuo je iz spavaće sobe gdje je kao tinejdžer radio svoju glazbu, ali se kolo uspjeha počelo okretati tek nakon objave debitantskog albuma ‘I Created Disco’ iz 2007. godine. Svoje pjesme stavljao je na mrežu MySpace i skauti diskografske kompanije Columbia Records odmah su uočili potencijal i potpisali s njim ugovor prije negoli je objavio prvijenac. Njegovu poziciju dodatno je učvrstio drugi album objavljen dvije godine kasnije, ploča ‘Ready For The Weekend’, a vrlo visoko među kritikom i publikom održao ga je i treći materijal ’18 Months’. Na njemu je ugostio velika imena tadašnje scene kao što su Rihanna, Florence Welch, Ne-Yo, Kelis, Dizzie Rascal, Tinie Tempah i Ellie Goulding. Njegov talent podržan je rukopisom pjesama za izvođače poput Kylie Minogue ili Chrisa Browna, jednako kao i činjenicom kako se – za razliku od mnogih uspješnih svjetskih producenata – odvažio izaći pred mikrofon i pjevati vlastite pjesme.

Jedna od njegovih najuspješnijih suradnji bila je ona iz 2017. godine, kada je s Pharellom Williamsom, Katy Perry i Bigom Seanom snimio ‘Feels’. Pjesma je boravila na vrhu Airplay Radio Charta tri tjedna u nizu, a u dužem boravku na prvome mjestu omeli su ga singl ‘Despacito’ Lusija Fonsija i pjesma ‘Look What You Made Me Do’ Taylor Swift. Koliko je to bila zahtjevna godina, govori podatak i kako današnji klasik pop glazbe – pjesma ‘New Rules’ koju izvodi Dua Lipa – nije uspio doći do vrha Službene radijske liste u Hrvatskoj.

 

 

Kada govori o uzorima, Calvin Harris se uvijek prisjeti grupe Nirvana kojom se oduševljavao u tinejdžerskim danima, a onda je krenuo dalje s umjetnicima kao što su Fatboy Slim, OutKast, The Chemical Brothers i Isley Brothers. Od 2010. godine vlasnik je etikete Fly Eye Records na kojoj se nalaze uglavnom EDM izvođači.

Pravo ime Calvina Harrisa je Adam Richard Wiles, a ono se otkrilo javnosti kada je bio u vezi s Taylor Swift i kada mu se ona, primajući jednu od nagrada te godine, zahvalila nazvavši ga Adam. Tada su krenule spekulacije o njegovu pravom imenu. Calvin je do sada, osim s Taylor Swift i  Ritom Orom, bio povezivan s Ellie Goulding. Za razliku od Taylor i Rite, s vlasnicom hit-singla ‘Love Me Like You Do’ ostao je u dobrim. Ipak, najviše medijskih napisa zaslužio je zbog jednogodišnje ljubavne veze s Taylor Swift. Tada se govorilo kako je pjesma ‘My Way’ referenca na njihovu raskinutu vezu. Ipak, Calvin je magazinu Billboard izjavio kako njegove pjesme nikada nemaju autobiografsku komponentu i kako singl ‘My Way’ govori o njegovoj ustrajnosti da uspije u svijetu glazbe. Naime, kada je s tim ciljem kao klinac otišao u London, vrlo brzo se vratio kući u Škotsku. Stvari, naime, nisu krenule kako je planirao.

Calvin Harris je – od prošle godine – u vezi s Aarikom Wolf, američkom manekenkom s kojom je nakratko hodao još prije četiri godine. Vezu su obnavljali i 2017. godine, a prošle su  imali su ozbiljnu prometnu nesreću zbog koje je škotski DJ uzeo kratku pauzu od nastupa.

 

 

U posljednja 54 tjedna Calvin Harris je 40 puta boravio na samome vrhu. Uz trinaest tjedana vladavine singla ‘Giant’, podsjetimo se, još su dvije suradnje stolovale radijskom rotacijom. Pjesma ‘One Kiss’, izvedena s Duom Lipom, bila je Pjesmom prošlogodišnjega ljeta domaćega radijskoga etera sa 17 tjedana na broju jedan, a ‘Promises’ sa Samom Smithom bio je prvi deset tjedana. I još! Svih ovih 54 tjedna u nizu – godinu i dva tjedna, dakle – Calvin Harris sa svojim singlovima boravi u Top 5 najtraženijih. Može li se itko u bližoj budućnosti približiti ovakvoj dominaciji? Bit će to vrlo zahtjevan posao.

Monika Lelas Halambek

 

 

Petak nove glazbe: LSD, The Chemical Brothers, Anderson .Paak, BTS

Naš vodič kroz glazbeni petak upoznaje vas s albumima koje potpisuju The Chemical Brothers, LSD, BTS, Anderson .Paak, Norah Jones, Sara Storer i Bruce Hornsby.

 

BTS Twitter 2019 March

Članovi južnokorejskog benda BTS objavili su svoj EP ‘Map of the Soul: Persona’ kao prvu od vlastitog serijala novih albuma. Foto: Twitter profil BTS

 

Ususret Danu prodavaonica ploča, pregledavamo nove atraktivne naslove sa svjetske glazbene scene.

THE CHEMICAL BROTHERS – ‘NO GEOGRAPHY’
label: Virgin – Universal Music
(elektonika, 10 pjesama, trajanje: 48:46 minuta)

Kada se The Chemical Brothers pojave u ušima, tada jednostavno zaboravite na sve oko vas. Toliko su inovativni i toliko će zaokupiti sva vaša čula. Rješenja koja nam nude na albumu ‘No Geography’ rasterećena su koliko i njihova glazbena kreativnost. Pa i genijalnost, ako baš želite. Radi se o devetom albumu dua iz Manchestera i prvoj novoj ploči nakon četverogodišnje stanke. Magazin Uncut će kolekciju nazvati dobrodošlom kombinacijom zvukova slavne prošlosti i zvuka novoga stoljeća koji je predodređen za nastupe u arenama. Sa ‘savršenim plesnim pjesmama’, dodat će magazin Clash. Idealno za radijsku selekciju subotnje večeri.

 

 

LSD – ‘LABRINTH, SIA & DIPLO PRESENT… LSD’
label: Columbia – Menart
(pop, elektronika, 10 pjesama, trajanje: 30:41 minuta)

Diplo je supergupi pridružen željom diskografa, a onda je nastalo kretivno ludilo. Jer, Sia i Labrinth imaju ono nešto što vas zaokuplja na prvu.  ‘Njih dvoje zajedno, dvoje su naluđih i najkreativnijih ljudi koje sam upoznao’, istaknuo je Diplo u razgovoru za Complex, ‘Mislim da zajedno imaju najteži poremećaj nedostatka pažnje. Ali njihove su ideje tako lude pa sam im pomogao da udruže svoje ideje i preuzeo posao njihovog producenta.’ Slušajući nastupni album sastava LSD smiješit ćete se, jer količina iznenađenja i dosjetljivosti koje donosi sa sobom – iznimna je. A kombinacija popa, elektronike i power-popa zaogrnuta je natruhom psihodelije. Baš onako kako traži novo doba. I zato će se u radijskom eteru sasvim dobro pristajati uz atmosferu brzih pjesama s albuma Billie Eilish. Provjerite! I osvježite si dan!

 

 

BTS – ‘MAP OF THE SOUL: PERSONA’
label: Big Hit – Menart
(pop, 7 pjesama, trajanje: 26:05 minuta)

Novo izdanje južnokorejskog benda predstavlja, istaknut će članovi grupe, ‘novo poglavlje u radu benda’ i prvi iz serijala novih albuma. U slučaju ‘Map of the Soul: Persona’, radi se o EP izdanju naslonjenom na psihološke teorije Carla Junga. Naslovna stvar kolekcije pokušava odgovoriti na pitanje ‘Tko sam ja?’, a cijela priča sa sobom donosi i zajedničke pjesme s Edom Sheeranom i Halsey. Najpopularniji bend na svijetu prema podacima IFPI-ja ima snažnu bazu svojih fanova i u Hrvatskoj. Album je u prednarudžbi prodan u 3,07 milijuna primjeraka, potvrdila je njihova dskografska kuća.

 

 

ANDERSON .PAAK – ‘VENTURA’
label: Aftermath – Dancing Bear
(R&B-soul-funk-neo soul, 11 pjesama, trajanje: 39:33 minuta)

Novi album skorašnjeg gosta festivala Dimensions pravi je biser ovotjednog Petka nove glazbe. The Guardian i New Musical Express će podvući kako se zvuk izdanja kreće oko soula sedamdesetih, a Meatacritic pobrojati impresivnih 85 od 100 u zbroju pregleda svjetske glazbene kritike. Ploča referira tinejdžerstvo jednog od najvećih kreativaca s kraja desetih i čovjeka kojega će Skratch Bastid opisati kao virtuoza live nastupa. ‘Nakon njegova koncerta, postat ćete deset puta veći Andersonov fan negoli ste bili prije toga’, izjavio je kanadski DJ i producent u razgovoru za HR2. Na albumu ‘Ventura’ nalazimo suradnje koje je Anderson .Paak ostvario s izvođačima kao što su Smokey Robinson, Lalah Hathaway, Andre 3000, Brandy, Sonyae Elise i Jazmine Sullivan. Zaključna pjesma ploče donosi zajedničku stvar s Nateom Doggom, umjetnikom koji nas je napustio prije osam godina.

 

 

NORAH JONES – ‘BEGIN AGAIN’
label: Blue Note – Universal Music
(pop-rock-jazz-folk, 7 pjesama, trajanje: 28:53 minuta)

Čarolija koju Norah Jones donosi svojim pristupom stvaranju onaj je dio posebnosti svjetske glazbene scene koji ćete pozdraviti ma kako se osjećali u danu slušanja njezinih pjesama. Toplina njezina glas donosi terapeutski trenutak i mirnoću koja nam je često potrebna, a pjesme s njezina novoga izdanja tom terapeutskom pristupu donose novo iskustvo. U opisu pjesama koje nalazimo na albumu ‘Begin Again’, diskograska kuća ‘Blue Note’ naglasak će staviti na eklektičnost snimaka koje su nastajale u posljednjih godinu dana, a sada su sakupljene na jednome mjestu. ‘Dobila sam inspiraciju za snimanje različitih stvari’, objašnjava Norah Jones dodajući kako je ideja bila da se suradnje s različitim umjetnicima ostvare ‘brzo, zabavno i bez pritiska’. ‘To je sjajan način za suradnju s drugim ljudima’, istaknula je, ‘boravite u studiju dva do tri dana i to je to.’ Različiti smjerovi u kojima se kreću pjesme s albuma ‘Begin Again’ odvest će vas jedinstvenoj glazbenoj atmosferi večernjeg radijskog showa.

 

 

SARA STORER – ‘RAINDANCE’
label: ABC Music – Universal Music
(country, 12 pjesama, trajanje: 44:20 minuta)

Višestruko nagrađivana australska kantautorica country glazbe snimila je svoj sedmi studijski album. Ploča je nazvana po pjesmi koja govori o nadi . S metaforom plesa kiše koji će naznačiti želju za ostvarenjem htjenja i nadvladavanjem teškoća na koje nailazimo za vlastitih života. Stvar je posvećena farmerima u Australiji i zahtjevima s kojima se susreću. Sara Storer je kantautorica narativnoga izričaja, a album prati i australska koncertna turneja.

 

 

BRUCE HORNSBY – ‘ABSOLUTE ZERO’
label: Zappo
(pop-rock-indie, 10 pjesama, trajanje: 41:55 minuta)

Podosta toga iskušao je američki kantautor i pijanist za svoje karijere – od folka i gospela preko popa, jazza i klasike do jamova i improvizacije. The New York Times će album ‘Absolute Zero’ nazvati ‘još jednim hrabrim zaokretom u njegovu katalogu’. Zahtjevna ploča traži zahtjevnog slušatelja koji će se znati uživjeti u propitivanja i teme koje se bave znanstvenim konceptima, poviješću i ljudskim odnosima. Na zamršen način i s respektabilnim gostima kao što su Justin Vernon, Jack Deyohnette, yMusic, Blake Mills i Rob Moose. Ploču Brucea Hornsbyja, naglasit će magazin American Songwriter, prigrlit će ljudi otvorena duha.

 

 

Pregled novih glazbenih izdanja možete poslušati u radijskom chart showu ARC Top 40 koji se ponedjeljkom emitira u programu HR2.

(Goran Komerički)

 

 

Keith Flint, The Prodigy i buntovništvo koje postaje mainstream

Odlazak Keitha Flinta dotaknut će mnoge od nas koji smo širom živjeli te trenutke u kojima su se The Prodigy pojavili i to vrijeme u kojemu su nam podarili puno uspomena.

 

Keith Flint na pozornici Twitter.jpg-large

Iznenadni odlazak Keitha Flinta, plesača i pjevača grupe The Prodigy podsjetio nas je na posebnost trenutka u kojemu su se pojavili. Foto: Facebook Fan page grupe The Prodigy 

 

‘The Prodigy su oduvijek bili inovatori, jedni od onih koji mijenjaju percepciju, mijenjaju pogled i mijenjaju glazbu’, dopiralo je iz etera globalnog radija Beats 1 kada je Matt Wilkinson objavio kako će se njegova predviđena playlista u drugome satu showa promijeniti. Glas britanskoga radijskog DJ-ja bio je slomljen: ‘Keith Flint je bio sto posto u tome što je radio i sto posto će nedostajati.’

 

Objava članova grupe The Prodigy na Twitteru o odlasku Keitha Flinta 

 

Keith Flint je danas otišao i nedostajat će svima onima koji vole glazbenu energiju, koji cijene originalnost i koji su se činili neshvaćenima u vlastitoj okolini. Jer, The Prodigy su bili i jesu bend koji se činio toliko drugačijim od srednje struje. Ali i toliko snažan da tu struju prilagodi sebi i natjera je da prihvati kako kombinacija elektronike, hip hopa i punka može biti dijelom playlista radijskih stanica najvećih hitova. A ako buntovnici s piercingom mogu postati privlačni društvu u uredno skockanim odijelima, tada i svaki član kvartovske ekipe koju će okolina smatrati čudakom, može postići uspjeh. Zato su Prodigy nešto poput Harryja Pottera britanske glazbene scene devedesetih – dovedeni da raspiruju maštu i podrže stotine tisuća mladih ljudi u njihovim malim svjetovima. Da potaknu sigurnost i ispune srca svih onih koji su se ikada osjećali drugačijima, izoliranima i gledanima s podsmijehom.

 

 

Jer, sjetimo se u koje doba su The Prodigy počeli i kada je njihova pojavnost učinila čuda. Bile su devedesete, vrijeme vladavine brit-popa i manchesterskog zvuka, zlatnog doba hip hopa (onoga prije Eminema), rave partyja i prozaičnih pop hitova. One godine kada je objavljen ‘Firestarter’, Jarvis Cooker iz grupe Pulp omeo je Michaela Jacksona za izvedbe hit-singla ‘Earth Song’ na pozornici BRITsa. Annie Lennox je tih mjeseci dobila Grammyja, Oasisi i Blur su se svađali po novinama, a Spice Girls su ‘girl power’ doveli u centar pop zbivanja pomno dizajniranom pojavnošću i hit-singlom ‘Wannabe’. Hrvatskom su vladale teenagerske senzacije koje su, uz Spice Girls, predstavljali Backstreet Boys i The Kelly Family. To je bilo vrijeme u kojemu nismo znali tko su Crowded House, ali smo slušali njihove pjesme. Na listama najtraženijih albuma vladali su Alanis Morissette, George Michael, Take That i R.E.M., Fugees su objavili veličanstvenu obradu ‘Killing Me Softly’, a The Chemical Brothers svoj ‘Setting Sun’. I baš taj ‘Setting Sun’ bio je pokazatelj kako je misija trojice momaka iz Essexa donosila plodove. Jer, The Prodigy, The Chemical Brothers i Fatboy Slim postali su predvodnicima big beata, zvuka koji je pohodio klubove i ostavio ih u potpunom neredu nove kreativnosti.

 

Keith Flint gard Twitter.jpg-large

Keith Flint je znao istaknuti kako je posebnost grupe bila u tome što su bili buntovni i opasni. Foto: Facebook Fan page grupe The Prodigy

 

The Prodigy su tada na svjetlo dana doveli ‘The Fat of the Land’, album koji je, prisjeća se Matt Wilkinson, ‘stvorio dojam kao da su se Stooges ponovno rodili’. A potom su postali jedan od najznajčajnijih britanskih bendova u posljednja tri desetljeća i jedna od velikih priča glazbene scene. ‘Igra u britanskoj glazbi se promijenila’, dodat će. Image punkera s dušom ravera i energijom rockera, onog rockera iz dana kada su gitare ležale polomljenima na pozornici kao simbol neustrašivosti i uvjerljivosti koncertnog nastupa. Keith Flint  je stoga i imao puno pravo požaliti se prije četiri godine Guardianu kako je stanje u modernoj popularnoj glazbi danas drugačije. ‘Ali sada ovdje nije nitko tko želi biti opasan’, istaknuo je, ‘i zato ljudi dobivaju komercijalne, generičke snimke koje igraju na sigurno.’ Kod benda punk estetike bilo je drugačije od samoga početka. Uostalom, crno-bijeli videospot za pjesmu ‘Firestarter’ – tijekom kojega je u prvome planu ples Keitha Flinta – bio je zabranjen na BBC-ju, a nakon što je prikazan u televizijskom showu ‘Top of the Pops’ roditelji su se žalili da je uplašio djecu. ‘Stihovi samoporicanja pojavili su se na pozornicama i rekli: to sam ja. To je nešto što je puno slojevitije negoli se na prvu čini’, objasnio je Flint u razgovoru za magazin Q i citirao tekst pjesme koji je pokazao koliko je moguće biti buntovan: ‘Evo me, ja sam kuja koju ste mrzili.’

 

 

Keith Flint bio je istinski glazbeni pionir i legenda, ističu glazbeni mediji. A tweetovi odaslani nakon vijesti o njegovu odlasku govore još više. The Chemical Brothers nazvali su ga ‘nevjerojatnim frontmanom i istinskim originalom’, a Beverly Knight je napisala da su The Prodigy ”jedan od najinovativnijih, neustrašivih bendova’ i kako smo s pjevačem grupe ‘izgubili titana’. Richard Russell, vlasnik diskografske kuće XL Recordings i čovjek koji je prvi potpisao bend, rekao je kako je bio privilegiran što je poznavao Keitha i podvukao: ‘Imao je potpuni integritet i nevjerojatan smisao za humor. Bio je jedan od najslađih ljudi s kojima sam ikada radio.’

 

Tweet grupe The Chemical Brothers povodom odlaska Keitha Flinta

 

Da. I zato će Keith Flint nedostajati. Njegov odlazak u vlastitome stanu u Essexu dotaknut će mnoge od nas koji smo širom živjeli te trenutke u kojima su se The Prodigy pojavili i to vrijeme u kojemu su nam podarili puno uspomena. Glazbenih, klupskih, poslovnih, umjetničkih, ljubavnih i onih svakodnevnih. Pjesme poput ‘Breathe’, ‘Smack My Bitch Up’, ‘Baby’s Got a Temper’ i ‘Spitfire’ tome će svjedočiti u našim mislima. Možda je vrijeme da ih malo dozovemo i organiziramo ‘Prodigy Party’ na kojemu ćemo biti svoji, onakvi kakvi doista jesmo. I da se, bez potrebe za maskiranjem u vrijeme karnevala, odmaknemo od zahtjeva i očekivanja kakve okolina postavlja pred nas.

 

(Goran Komerički)