Arhive oznaka: Shellback

Od grupe Jonas Brothers željeli smo moderniji pop

Na kraju desetih okus popa je bitno drugačiji. Reggae je out, reggaeton je in. Country se miješa s trapom, a pop osamdesetih pripada ukoričenim biografijama junaka glazbene prošlosti.

 

Jonas_Brothers_Happiness_Begins_album_artwork_UniversalMusic

 

Realno gledano, album ‘Happiness Begins’ trebao je donijeti uzbudljivije štivo. Ne samo stoga što iza njega produkcijski stoje ljudi s impresivnim kretaivnim trenucima i darom za melodiju poput Ryana Teddera, Franka Dukesa, Shellbacka i Jade Bird već i zato što su Jonas Brothers zaista vješti u stvranju uspješnih pjesama i slaganju zamjetnih vokalnih harmonija. Pamtljivih, pjevnih i himničnih pop singlova.

 

 

Povratnička ploča grupe Jonas Brothers sa sobom donosi različite utjecaje koji se kreću na prostoru koji seže od popa osamdesetih preko reggaea, novoga vala i R&B-ja,  pa do countryja i elektroničkoga popa. Međutim, doba u kojemu Billie Eilish mijenja postulate pop glazbe, AURORA donosi eksploziju pop produkcije, a hip hop utjecaji prožimaju čak i Kraljicu popa, Jonas Brothers se doimaju poput session glazbenika na plaži ili terasi luksuznog hotela na Azurnoj obali.

Barem se tako čini na prvu. Pa i na drugu.

Posebice kada se prisjetite opusa grupe DNCE, čijim članom je Joe Jonas, ili samostalnih radova Nicka Jonasa. Tada se upitate zašto nova ploča braće Jonas ne sadrži više trenutaka poput uvodnoga singla ‘Sucker’ ili predzavršne ‘Rollercoaster’, stvari koja se čini poput punopravnog dijela opusa grupe OneRepublic ili eurovizijskog predstavnika Švedske.

 

 

Nova ploča grupe Jonas Brothers pojavila se gotovo pa u dan desete godišnjice izlaska njihova prethodnoga albuma. Billboard navodi kako je toga dana ‘svatko govorio i tweetao o albumu ‘Happiness Begins’ uključujući i trojicu braće’.

Megauspješni obiteljski sastav danas se ne može smatrati tipičnim predstavnikom boy bandova – naprosto su prestari i redom u brakovima ili stabilnim ljubavnim vezama – ali upravo zato može u svojoj glazbi donijeti koju sentencu ispovjednoga tona više. Naznake toga možemo pronaći u pjesmama ‘Trust’ ili ‘Happy When I’m Sad’ dok će ‘Every Single Time’ I ‘Only Human’ donijeti atmosferičnost popa ukrašenog većim ili manjim naznakama reggae zvuka.

Među autorima pjesama pronalazimo i imena kao što su Greg Kurstin, Maureen McDonald, Mike Elizondo i Joel Little, a u zvuku podsjećanja na pop stvari izvođača kao što su Charlie Puth, Shawn Mendes i Maroon 5. A ako je tako, tada se čini da bi singlovi grupe Jonas Brothers – poput ‘I Believe’ ili ‘Happy When I’m Sad’ – mogli zagospodariti radijskim rotacijama ili se bar naći među onima koje ćemo kontinuirano mjesecima pozdravljati u domaćem eteru. Jer su takvoga rukopisa koji budi najmanju znatiželju, ali i zbog kojega nećete promijeniti radijsku stanicu.

 

 

Zanimljivo je kako album ‘Happiness Begins’ sasvim solidno prošao u recenzentskim prikazima svjetske glazbene kritike. Ugledna novinska izdanja kao što su Vulture, Variety ili Independent isijavaju niskama pohvala za zvuk koji su Jonas Brothers donijeli sa sobom. Usporedbe odlaze toliko daleko da se spominju Ariana Grande, Post Malone, Drake i U2 kao izvođači s čijim rukopisom možemo usprediti stvari s ove ploče. Independent će istaknuti kako se radi o ‘najuspješnijem pop comebacku godine’ dok će All-Music podvuči kako ‘album nudi staromodne pop vrijednosti u formi koja će ga učiniti izrazito svježim i modernim’.

I možda se upravo u tom detalju ‘staromodnih pop vrijednosti’ krije manjak uzbudljivoga s početka priče. Na to upućuju dijelom i reakcije razočaranja publike s agregata Metacritic. Jer je na kraju desetih okus popa bitno drugačiji. Reggae je out, reggaeton je in. Country se miješa s trapom, a pop osamdesetih pripada ukoričenim biografijama junaka glazbene prošlosti.

Uostalom, poslušajte kako zvuče Taylor Swift, Ava Max, Halsey i Ed Sheeran. Ili perjanice K-popa poput grupa BTS i NCT 127. Tada će vam biti jasno zašto se od grupe Jonas Brothers očekivalo modernije štivo.

Goran Komerički

 

 

Oglasi

#Pet pjesama za #Petak: Mary J. Blige, Ed Sheeran, Madonna, James Arthur, David Guetta

Petak nove glazbe je svakotjedni praznik ljubitelja glazbe. I donosi nam nove albume i singlove u kojima ćemo uživati slijedećega tjedna, mjeseca, godine ili nadalje. Ali, prije svega, u vikendu koji slijedi.

Single Cover Mary J. Blige Nas Thriving

Pjesmu ‘Thriving’ možemo nazvati motivacijskom himnom i singlom koji će podržati optimizam našega dana. Mary J. Blige i Nas uskoro kreću na zajedničku koncertnu turneju.

 

Svoje nove stvari lansirali su, između ostalih, Blink-182, Mustard feat. Quavo, 21 Savage & YG, Avicii feat. Agnes & Vargas & Lagola, Major Lazer feat. Skip Marley, James Bay, Skepta feat. Nafe Smallz, Gorgon City feat. Kaskade & ROMEO, Aurora, Grace Carter, Ingrid Michaelson, Carly Rae Jepsen, Sea Girls, A$AP Ferg. feat. A$AP Rocky i Barns Courtney. U nastavku je s nama pet odabranih pjesama izvođača koji su traženi na razlličitim stranama glazbenog spektra.

Ed Sheeran feat.  Justin Bieber – ‘I Don’t Care’

Može li biti greške u potrazi za super uspjehom dueta Eda Sheerana i Justina Biebera? Nikako. Vjerujte nam na riječ. Ne samo zato što stvar ‘I Don’t Care’ zvuči zarazno već nakon par slušanja, već i stoga što su suradnju iz snova produkcijski supotpisali Max Martin i Shellback. A njih dvojica – tituliraju se glazbenim čudotvorcima i čarobnjacima hitova – jednostavno imaju toliko eklektičkog znanja, skladateljske matematike, dugogodišnjeg iskustva i poslovne intuicije da se čini posve iluzornim sumnjati u vrhove lista populranosti. Ipak, ono najvažnije stoji u tekstu pjesme koja otvoreno progovara o tjeskobi i osjećaju usamljenosti na tulumu. A problematiziranje mentalnog zdravlja postaje mainstreamom današnje pop glazbe i karakteristikom sve veće otvorenosti novoga doba.

 

Mary J. Blige feat. Nas – ‘Thriving’

Možemo je nazvati motivacijskom himnom i singlom koji će podržati optimizam našega dana. Mary J. Blige i Nas čine drugi zvjezdani duet koji nam je došao na ogled ovoga tjedna – premijeru je imao Ebro Darden u programu radija Beats 1 ove srijede – i valja mu  širom otvoriti vrata radijskoga etera. Jer u njemu nema nikakve drame, ispisuje Chuck Arnold u New York Postu, doli pumpanja pozitivnih osjećaja. Ovoga ljeta će Mary i Nas krenuti na zajedničku koncertnu turneju po Sjedinjenim Državama, a očekuje nas i skorašnji album soul dive. Ploča bi trebala biti objavljena pod nazivom ‘My Life II… There’s Something About Me, My Self & MaryJane (Act 2)’, objavio je u siječnju W Magazine.

 

David Guetta feat. Raye – ‘Stay (Don’t Go Away)’

Pjesma ‘Stay (Don’t Go Away’ zvuči poput dosadašnjih najvećih hitova iz rukopisnog kanona Davida Guette. Za ovu priliku, produkciju na granici pop-housea i deep housea svojim glasom će obogatiti Raye. Stihovi su potpuno klupski orijentirani i reći će vam ponešto o tome kako je dobro zaljubljivati se u klubu. Radi se o pjesmi koju ćemo susretati u selekcijama klupskih DJ-ja ovoga ljeta? Da li i radijskih selektora? Sasvim sigurno. Jer, ljetna radijska sezona traži pamtljive refrene brzoga ritma. Raye u tome, uostalom, ima iskustva. Sjetite se njezine suradnje s Jaxom Jonesom u singlu ‘You Don’t Know Me’.

 

James Arthur – ‘Falling Like the Stars’

Pripremite se na činjenicu kako ćete ovu akustičnu baladu intenzivno susretati u radijskom eteru slijedećih mjeseci. Jer, ona sadrži sve one elemente koji je čine prihvatljivom i na poslovnoj i na emotivnoj razini. Ovo emotivnoj, zapravo, znači kako sa sobom donosi niz slika o odrastanju, sjetnim trenucima iz prošlosti i dodira ljubavne priče bliske mnogima od nas. Kada je poslovna radijska strana u pitanju, estetika nove stvari engleskog kantautora izrazito se dobro slaže s nizom radijskih formata poput Adult Hits, CHR, Mainstream Rock i Hot Adult. Razgovarajući za platformu iHeartRadio, James Arthur je izjavio kako se bojao biti umjetnik kojega ćemo prepoznavati po akustičnim baladama: ‘Budući mogu stvarati raznovrsnu glazbu, pa i onu soul i hip hop ugođaja, trudio sam se biti raznolikim. No, ljudi najviše vole stvari u kojima ću se ogoliti.’ A takva i jest pjesma ‘Falling Like the Stars’, singl koji najavlkjuje njegov prvi album nakon trogodišnje stanke.

 

Madonna feat. Swae Lee – Crave

Kamo vas sve može odvesti žudnja? I može li i koliko često odvesti na opasnu stranu života? To je tek jedan od trenutaka koje zahvaća novi singl Kraljice popa. Za najave albuma ‘Madame X’ mogli smo naslutiti kako će četrnaesti Madonnin album donijeti elemente hip hopa. A sa suradnjom u kojoj nalazimo Swaea Leeja, to nam se potvrđuje. Jer pop stvar za chillanje nosi sa sobom ritam trapa i mjestimično odlazi u prostor u kojemu bismo prije pomislili na Arianu Grande no na Madonnu. A dok mi tražimo Arianu, New Musical Express će u singlu ‘Crave’ pronaći esenciju lisabonske glazbe Fado.  I podvući kako u početku stvari pronalazimo ranjivost svjetske glazbene zvijezde i osamljenost dolazi s navikom lutanja po svjetskim prostranstvima, tako daleko od kuće. Pjesmu su producirali Mike Dean i Billboard. I dok je Mike surađivao s Kanyeom Westom  i JAY Z-jem, Billboard je, da, radio upravo s Arianom Grande.

 

 

Selekciju novih pjesama sa svjetske glazbene scene možete slušati u radijskom magazinu Drugi izbor koji se svake subote emiira u programu HR2. Podcast aktualnog izdanja tjednog glazbenog magazina dostpan je u Slušaonici Hrvatskoga radija.

 

 

Petak nove glazbe: P!nk, The Cranberries, Marina, Schoolboy Q, Rob Thomas, Game of Thrones

Naš vodič kroz glazbeni petak upoznaje vas s albumima koje suobjavili P!nk, The Cranberries, Aldous Harding, Marina, Rob Thomas, King Gizzard & the Lizard Wizard, Nick Murphy fka Chet Faker i Schoolboy Q.

 

P!NK_MAC3971.v2 PRESS

Album ‘Hurts 2B Human’ potvrđuje kako je normalno osjetiti ranjivost. Jer tada znate da u vama ima još onoga ljudskog. Foto: Menart

 

Petak nove glazbe je dan kada zaljubljenici u glazbu, fanovi i znatiželjnici rado posjećuju streaming servise i prodavaonice ploča. Stoga svakoga tjedna pregledavamo nove naslove sa svjetske glazbene scene.

 

P!NK – HURTS 2B HUMAN
label: RCA – Menart
(pop, pop-rock, 13 pjesama, trajanje: 47:03 minuta)

 

P!NK_H2BH_Cover_F_RGB 5x5

 

Kada ostanete postojani desetljećima, dobijete nagradu BRITs za doprinos industriji i objavite album standardne razine pjevne privlačnosti i odraslih tema, tada znači kako uspješno pokazujete svoju vrijednost. A upravo to je napravila P!nk, glazbenica koja se uvijek činila čvrstim antipodom pop kolegicama s druge strane glazbenog ogledala. Manje slatka od Britney, manje krhka od Ariane, manje blještava od Beyonce, manje kraljevski od Lady – a opet izrazito tražena i rado viđena gošća koncertnih prostora i radijskih programa.

 

 

Na osmom studijskom albumu ‘Hurts 2B Human’ nalazimo sve ono što bismo očekivali od zabrinute majke i žene sa stavim, pomalo namrgođene i stamene susjede ispravnoga sustava vrijednosti: razmjenu emocija, razmatranja uloge majke, različitost glazbenih žanrova, plesnu pjevnost, uvjerljivu baladu, zavidne produkcijske standarde i goste koji – osim što su slavni – imaju što i znaju kako to reći. Među producentima se nalaze imena kao što su Max Martin, Shellback, Greg Kurstin i Ryan Tedder. Kod autora pronalazimo takva imena kao što su Nate Ruess, Julia Michaels, Sia i Beck. Gosti u pjesmama su Wrabel, Cash Cash, Khalid i Chris Stapleton. I ti dueti su snažni – ’90 Days’, ‘Hurts 2B Human’ i ‘Love Me Anyway’ donose misao i emociju. I te pjesme srednjega i bržega tempa osvjaju srdačnošću – ‘Hustle’, ‘Walk Me Home’ i ‘We Could Have It All’. One pokazuju odvažnost – poput ‘Courage’ ili ‘(Hey Why) Miss You Sometime’.

 

 

I zato vrijedi biti uz pjesme s albuma ‘Hurts 2B Human’, ploče koja potvrđuje kako je normalno osjetiti ranjivost. Jer tada znate da u vama ima još onoga ljudskog.

 

THE CRANBERRIES – IN THE END
label: BMG
(alternative rock, 11 pjesama, trajanje: 42:59 minuta)

 

Artwork Album The Cranberries In the End

 

Slušajući pjesme s albuma ‘In the End’ možete još jasnije negoli ranije osjetiti taj ton boli koji se uvijek provlačio glasom Dolores O’Riordan. I onu posebnu emociju koja će težinu proživljenoga i sklad stvorenoga presložiti u pop pjesmu koja će vam se nekako uvući pod kožu. Dakako, obzirom na prerani odlazak koautorice i zaštitnog znaka sastava The Cranberries, ti osjećaji dobivaju dodatnu snagu i slažu novi sloj patine pjesmama poput ‘Lost’, ‘Wake Me When It’s Over’ ili ‘Pressure’.

 

 

Za svakoga tko osjeća gitarski zvuk glazbe na granici komercijalnog i alternativnog, The Cranberries su uvijek bili dovoljno cool. A  njihovo stvaralaštvo bilo je mjesto poželjnoga susreta s vrijednostima glazbenog uživanja. Pjesme su nastajale tijekom 2017. godine, a završne verzije producirane su na temelju demo snimaka s glasom same Dolores. Magazin Uncut će istaknuti kako je producent albuma Stephen Street izrazito spretno povezao atmosferu ranijih radova s impresivnim rukopisom novih pjesama, a autor s britanske stranice The Art Desk u prvi plan će staviti posvetu dugogodišnjem prijateljstvu između članova benda. I dodati kako su ovom kolekcijom pokazali koliko su glazbeno izrasli u ovih trideset godina.

 

 

Slušajući rukopis Noela Hogana i Dolores O’Riordan, imate osjećaj kako svaka od pjesama s ploče ‘In the End’ ima radiofonični potencijal. Onaj emotivno-sjetni svakako je uvijek tu negdje.

 

VARIOUS ARTISTS – FOR THE THRONE (MUSIC INSPIRED BY THE HBO SERIES GAME OF THRONES)
label: Columbia – Menart
(pop, rock, indie, hip hop, R&B, 14 pjesama, trajanje: 46:41 minuta)

 

Album Artwork Game of Thrones For the Throne

 

Televizijski blockbuster ‘Game of Thrones’ adaptirane knjiške fantazije Georgea R.R. Martina u svojoj zaključnoj sezoni dobio je album inspiriran atmosferom i raznolikošću karaktera koje serijal nudi. A tu raznolikost karaktera koje on donosi, na neki način pronalazimo i u pjesmama ploče ‘For the Throne’. Različitost izričaja obuvaća elektronički, indie, R&B, rock i hip hop izričaj s izvođačima koji traže poštovanje. Poput grupa The National, Mumford & Sons ili The Lumineers s jedne strane i Rosalie, SZA-e, The Weeknda ili Jamesa Arthura, s druge strane.

 

 

Pjesme su inspirirane pojedinim scenama, epizodama ili karakterima ‘Igre prijestolja’, a sve zajedno donose atmosferu dominantne zbiljnosti, mjestimične jezovitosti i umjetničke uzvišenosti prisutne u vizualnim djelima sličnoga kalibra.

 

ALDOUS HARDING – DESIGNER
label: 4AD – Trolik
(pop-rock, alternative, indie rock, indie folk, 9 pjesama, trajanje: 40:32 minuta)

 

Artwork Album Aldous Harding Designer

 

Ponekad tako dođe do vašeg profila na streaming servisu preporuka za album koji valja preslušati. I tada vas – povjerujete li algoritmu i uputite li se u avanturu upoznavanja – obujmi ljepotom zvuka i atmosferom prisnosti.

 

 

Jer, kanda da ste Aldous Harding susretali za vaših vrzmanja po gradskome asfaltu, planinarskome domu ili pubu s glazbenom pozornicom. A onda shvatite kako ste na pjesme impresionističke kantautorice nailazili u ponekom vrtu nehajno ostavljenih playlista YouTubea. Tek toliko da vam sviraju dok pripremate popodnevni čaj ili nedjeljom ujutro odlažete knjigu u kućnu biblioteku. Stvari poput ‘The Barel’, ‘Fixture Picture’ ili ‘Designer’ donose takvu vrstu poznatoga, nenametljivoga i, istovremeno, začudnoga da će Guardian ispisati kako je ‘najčudnija stvar u vezi albuma ‘Designer’ ta koliko je ono što sadržava razoružavajuće lijepo’. S dodatkom kako Aldous na svojemu trećem albumu i dalje zvuči znatiželjno, a da su njezine melodije svakako šarmantne. Tu i tamo možete osjetiti dio upravo tog šarmantnoga stida, ali i posebnost glasa kojemu ćete pokloniti potpuno povjerenje.

 

 

‘Iznimno ekscentričan i neizmjerno lijep album’, kako ga opisuje magazin Q, dobio je impresivnih 91 od 100 postotnih bodova prema mjerenju internetskog agregata Metacritic i čini se sjajnim izborom za opuštajuće proljetne vikende ili večeri u kojima želimo odahnuti nakon napora radnoga dana.

 

MARINA – LOVE + FEAR
label: Atlantic – Dancing Bear
(pop, 16 pjesama, trajanje: 56:08 minuta)

 

Artwork Album Marina Love + Fear

 

Koncept slaganja dvostrukoga albuma velške kantautorice kreće se oko psihološke teorije švicarsko-američke psihijatrice Elisabeth Kuebler-Ross koja je ustvrdila da postoje samo dvije osnovne emocije koje nas pokreću u životu – ljubav i strah. U tom smislu, MARINA će objasniti kako svi pozitvni doživljaji dolaze od ljubavi dok oni negativni svoj izvor imaju u strahu. ‘S ljubavlju teku sreća, zadovoljstvo, mir i radost’, reći će, ‘iz straha dolaze ljutnja, mržnja, tjeskoba i krivnja.’ S dodatnim pojašnjenjem kako ljubav i strah ne mogu doći istovremeno. ‘Ako smo u strahu, nema mjesta ljubavi’, ističe MARINA i dodaje: ‘Kada smo zaljubljeni, onda nema mjesta strahu.’

 

 

Prava vrijednost ovoga albuma je, međutim, dovitljivost autorice u načinu pisanja stihova. Putem njih, ona će se kretati u krugu od optimizma do očaja i natrag. Jer, naime, život i jest sazdan u krugovima ljubavi i straha. A to je ona kvaliteta koju je – u zajednici s nepretencioznim zvukom elektroničkoga popa – MARINA baštinila zajedno sa svojim identitetom ‘and the Diamonds’. Posebice ako ih promatrate kroz stvari kao što su ‘End of the Earth’ ili ‘No More Suckers’.

 

 

Ipak, na dulje staze, ‘Love + Fear’ vam se može učiniti manje atraktivnim, a više monotonim albumom. Posebice ako mu pristupate sluhistički i nespremni na art pristup stvaranju pop glazbe A, kad smo već kod arta, cijeloj je priči potpuno bespotreban narodski osjećaj baštinjen u singlu ‘Baby’ – suradnji s grupom Clean Bandit i Luisom Fonsijem – ili pjesmi ‘Karma’. U ovom miljeu i ovakvoj atmosferi sasvim prigodnije zvuči gostovanje Broods, dua čiji pristup elektroničkom glazbenom izričaju čini bogatijim ukupno glazbeno iskustvo.

 

ROB THOMAS – CHIP TOOTH SMILE
label: Atlantic – Dancing Bear
(pop rock, 12 pjesama, trajanje: 39:34 minuta)

 

Artwork Album Rob Thomas Chip Tooth Smile

 

Naslovnica četvrtoga albuma pjevača grupe Matchbox Twenty i koautora klasičnog hita ‘Smooth’ – izvedenoga sa Santanom – može vas podsjetiti na  naslovnice albume Brucea Springsteena i Georgea Michaela iz osamdesetih godina. I ta impresija je najbolji putokaz za dvije vrlo važne stvari vezane uz album ‘Chip Tooth Smile’. Prva je ta da se američki glazbenik neće povinuti trendovima u suradnjama ili zvuku. A druga je ta da možemo jasno naslutiti kako donosi, napisat će Variety, ‘vintage pristup produkciji ili skladanju pop rock pjesama’.

 

 

Najavni singl  ‘One Less Day (Dying Young)’ donosi temu o slavljenju života na sasvim prihvatljiv način za radijske stanice s repertoarom moderne glazbe za odrasle. Album donosi kombinaciju balada klasičnog retro tipa s temama o prolaznosti i brzih pjesama u kojima se himnično opisuju životna iskušenja kroz koja prolazimo ili smo kroz njih prošli. I to čini bez ustručavanja, opisujući manje željene strane vlastita karaktera. Album ‘Chip Tooth Smile’ predstavlja onu vrstu pop rock kolekcije koja se obično naziva pitkom. Jer je prozračna i lako se sluša. I emitira. Posebice u radijskom programu koji je sazdan tako da ‘najmanje smeta’.

 

KING GIZZARD & THE LIZARD WIZARD – FISHING FOR FISHIES
label: Flightless
(psychedelic rock, alternative, 9 pjesama, trajanje: 41:56 minuta)

 

5Artwork Album King Gizzard & the Lizard Wizard Fishing for Fishes

 

Kada čujete Matta Wilkinsona kako u programu globalnog radija Beats 1 s iznimnim entuzijazmom i izričitim glazbopoštovanjem najavljuje kako su King Gizzard & the Lizard Wizard dijelom njegove playliste i da su objavili novi album, namah ćete osjetiti znatiželju. Što bi to nova moglo biti na albumu sedmorice ljudi koji su svojim eksperimentiranjem prošarali dobar dio naslijeđa gitarističke povijesti i pritom – ostali svoji? I još k tome postali dijelom iznimnog hypea.

 

 

Jer, King Gizard & the Lizard Wizard generiraju onu vrstu rock radosti u fanova starije atmosfere – one koja će polaziti od šezdesetih i sedamdesetih godina prošloga stoljeća – kakvu na drugoj razini donose Greta Van Fleet. S jednom temeljnom razlikom: kreativna otkačenost australskog benda zahvaća šire i donosi više. U brojkama će to biti jednostavno za dokazati. Jer su od debi albuma iz 2012. godine pa do današnjeg dana nanizali četrnaest ploča. A ova današnja i opet je posvema osobena.

 

 

U opisnom smislu, raskalašenost izričaja najbolje će opisati rečenica iz britanskog NME-ja u kojoj se Dannii Leivers raspituje dokle može ići znatiželja Wizarda. Mogu li, naime, nakon psihodeličnog rocka, metala, jazza i proga objavljenih na pet (!) albuma u 12 mjeseci, zahvatiti i područje mumble rapa? Dakako, ovoga trenutka to je više stilsko pitanje, a manje zbiljski smjerokaz. No, kada slušate ‘Fishing for Fishies’ jasno možete razumjeti što zajedno mogu dati ogromna energija, neizmjerna radost i obješenjački pristup stvaranju popularne glazbe. I naslušanost najrazličitijih predstavnika glazbene prošlosti – od Beatlesa preko T. Rexa i Greatful Deada do Donne Summer. A završna ‘Cyboogie’ samo je potvrda podatka koji već znamo – da je sastav King Gizzard & the Lizard Wizard nastao nakon višegodišnjeg jammanja sedmorice frendova iz Melbourna.

 

 

Stoga je svejedno slušate li album ‘Fishing for Fishies’ random ili redoslijedom pjesama kako je objavljen. Stvari poput ‘Plastic Boogie’, This Thing’ ili ‘Real’s Not Real’ razvedrit će vas u svakom slučaju.

 

NICK MURPHY FKA CHET FAKER – RUN FAST SLEEP NAKED
label: Future Classic
(electronic, pop rock, 12 pjesama, trajanje: 46:57 minuta)

 

Artwork Album Nick Murphy fka Chet Faker Run Fast Sleep Naked

 

Manje Jamesa Blakea, a više Jamesa Arthura. To je opis kojime će AllMusic opisati zvuk koji je došao s albumom preobražaja australskog kantautora Cheta Fakera u Nicka Murphyja.

Nick Murphy je, zapravo, njegovo pravo ime no pod onim prvim je stvarao atmosferičan elektronički zvuk koji je dobio niz štovatelja na mnogim stranama svijeta. Čak bi se moglo reći kako je stvorio kultni status i sljedbu koja bi se uvijek nasmiješila i posegnula za YouTubeom na prvi spomen njegova imena.

 

 

Ploča ‘Run Fast Sleep Naked’ donosi humaniju crtu izričaju Nicka Murphyja, a sudjelovanje petnaestero glazbenika i cijeloga orkestra iz Brooklyna taj će osjećaj samo podvući. Pjesme je koproducirao multiinstrumentalist Dave Harrington, a ono što nam one donose vjerna je preslika istraživanja samoga sebe i vlastite unutrašnjosti na način višestruko nagrađivanoga glazbenika iz Melbourna. To, zapravo, znači kako će vas taj posebni oblik ‘pjevajućeg mumljanja’ voditi kroz najrazličitija iskušenja vlastitih raspoloženja – od smiraja do unezvjerene potrage za smislom i sporošću u svijetu u kojemu brzina donosi rezultat. A ta iskušenja često dovode do spoznavanja ranjivosti i manjka vlastite sigurnosti. Uostalom, riječi ‘nisam izgrađen od kamena’, kojima počinje uvodna pjesma ‘Hear It Now’, jasno će nam to staviti do znanja.

 

 

Jeste li spremni za različitosti očekivanog? Ako vam to zvuči previše enigmatično, tada je najbolje reći kako će fanovi Cheta Fakera imati razloga za zadovoljstvo. I istraživanje  detalja snimljenoga ‘u prostorima i sredinama koje su se činile najinspirativnijima’.

 

SCHOOLBOY Q – CRASH TALK
label: Interscope – Universal Music
(hip hop, 14 pjesama, trajanje: 39:45 minuta)

 

ScHoolboy-Q_crasHtalk_front-cover_explicit

 

Premda dolazi sa zapadne američke obale – točnije, južnoga Los Angelesa – ScHoolboy Q svojim uzorima proglasio je umjetnike sa suprotne strane kontinenta. Nas, prije svega, a potom JAY Z, 50 Cent i Notorious B.I.G. su stvaratelji pjesama iz njegovih udžbenika. JAY Z je, uz to, učitelj od kojega je preuzeo stil stvaranja rima.

 

 

Album ‘CrasH Talk’ njegov je peti u karijeri i imao je sudbinu dugoga stvaranja i dvostruke odgode izlaska. Jednom zbog odlaska Maca Millera, a drugi puta kada je poginuo Nipsey Hussle. Dosadašnji albumi repera iz umjetničke ergele Top Dawg Entertainment – kojoj, između ostaloga, pripadaju Kendrick Lamar, SZA, Jay Rock i Ab-Soul – bili su iznimno cijenjeni zbog fuzije različitih izričajnih principa poput psihodelije, gangsta rapa, R&B-ja i slojevitih pristupa različitim temama. Razmatranja tema kreću se od pripadništva bandi i nasliju, preko borbe s teretom slave i ovisnostima, pa do obiteljskih vrijednosti i seksualne privlačnosti. Među pjesmama se nalaze one koje analiziraju različite načine na koje ljudi lažu (‘Lies’), svrsishodnosti gomilanja bogastva (‘Water’) ili načina doživljaja svijeta pod utjecajem različitih supstanci (‘Floating’).

Na ploči pronalazimo dugo dogovarani zajednički rad s Kidom Cudijem i gostovanje umjetnika kao što su Travis Scott, 21 Savage, Ty Dolla $ign ili Lil Baby. U šest pjesama se autorski pojavljuje Kendrick Lamar.

 

 

Pregled novih glazbenih izdanja možete poslušati u radijskom chart showu ARC Top 40 koji se ponedjeljkom emitira u programu HR2.

Goran Komerički

 

 

P!nk, The Chainsmokers, Rosalia i Diplo predstavili su nove pjesme

Uz pjesme idu i videospotovi i najave novih albuma u proljetnom osvježenju svjetske glazbene scene.

 

Pink Facebook 2019 March

Na albumu ‘Hurts 2B Human’ pronaći ćemo mnoštvo snažnih imena koji su s P!nk snimili, pisali ili producirali pjesme. Foto: Facebook Fan page P!nk

 

Petak nove glazbe najavljuje jedan od najiščekivanijih albuma sezone – prvi album supertalentiranog idola novih generacija Billie Eilish. A dok brojimo sate do preslušavanja ploče ‘When We All Fall Asleep, Where Do We Go?’, osluškujemo niz noviteta koji su nam pristigli ovih dana. U obliku videospotova, teasera i tekstualnih spotova.

P!NK – HUSTLE

Uz lyric video nove stvari američke glazbenice, idu i detalji albuma ‘Hurts 2B Human’. Ploča će biti vani za mjesec dana, a nakon izgleda naslovnice stigao nam je popis od 13 pjesama čiji koautori, gosti i producenti ulijevaju povjerenje. Official Charts prenosi kako će se među autorima i producentima naći Max Martin, Shellback, Greg Kurstin, Julia Michaels, Beck, Sia, Sasha Sloan i Teddy Geiger. Na pjesmama gostuju Wrabel, Khalid, Cash Cash i Chris Stapleton, a singl ‘Hustle’ supotpisuje Dan Reynolds iz sastava Imagine Dragons.

 

 

ROSALIA & J BALVIN FEAT. EL GUINCHO – CON ALTURA

Videospot posve nove stvari koju nam je darovala Rosalia potpisao je Director X, a on nam pokazuje kako može izgledati španjolsko-karipski tulum u avionu. Ili, kako bi Rosalia rekla, ‘Barcelonian-American-Latin pop vibe’. Španjolska kantautrica će istaknuti kako se radi o njezinoj posveti klasičnom reggaetonu, a Rolling Stone je opisati kao španjolski flamenco pod utjecajem afro-karipskih ritmova. ‘Kad sam bila malena, voljela sam slušati reggaeton’, istaknula je Rosalia i dodala kako je, za boravka u Miamiju, počela pisati na taj način. Semplove je pjesmi dodao Frank Dukes, a perkusije španjolsko-kanarski producent El Guincho.

 

 

DIPLO – HOLD YOU TIGHT

‘Samo učim’, naglasio je Diplo u razgovoru sa Zaneom Loweom u eteru globalnog radija Beats 1, ‘napravio sam puno klupske i hip hop glazbe, ali u posljednjih pet godina nisam napravio puno housea. Stoga sam odlučio napraviti nešto novo, novi događaj.’ Diplo je predstavio dvije nove stvari od kojih je ‘Hold You Tight’ house s ponavljajućim glasom, a ‘Bubble Up’ plesnoga zvuka oplemenjenoga plemenskim ritmovima. Billboard navodi kako se radi o novom poglavlju u zvuku američkog producenta. Diplo je u eteru radija Beats 1 najavio kako su ove snimke samo prve u nizu od osam izdanja unutar kojih će s njim surađivati  Elderbrook, andhim i Black Coffee.

 

THE CHAINSMOKERS – KILLS YOU SLOWLY

Pjesma ‘Kills You Slowly’ službeno će biti objavljena sutra, ali je američki duo posve nov pristup pisanju – pop pjesma isnpirirana trapom – najavio teaserom na Instagramu. Ovoga tjedna dočekali smo službeni video suradnje s grupom 5 Seconds of Summer u singlu ‘Who Do You Love’, ali i potvrdu kako će njihov skorašnji album biti objavljen pod nazivom ‘World War Joy’.

 

 

Među albumima koje možemo očekivati ovoga petka nalaze se nove ploče koje potpisuju Edwyn Collins, L.A. Guns, Lion Babe i White Denim, jednako kao i nekoliko reizdanja albuma grupe Iron Maiden. Pogled na novu Billie Eilish moći ćete poslušati u tjednom glazbenom magazinu Drugi izbor koji se, subotom od 20 do 23 sata, emitira u programu HR2.