Arhive oznaka: The Lumineers

Calvin Harris i dalje suvereno vlada radijskim eterom, Ava Max postaje novom konstantom

Calvin Harris i Rag’n’Bone Man su jedanaesti puta na vrhu liste ARC 100 s pjesmom ‘Giant’. Madonna feat. Maluma ostvarili su najviši novi ulaz, a Khalid najveći skok.

 

Ava Max Facebook 2019 March

Ava Max je sve češći gost glazbenih programa domaćih radijskih stanica. Foto: Facebook Fan page Ava Max

 

Okej, to ‘novom konstantom’ u slučaju Ave Max, prije svega, znači kako djevojka kojoj je trebao strpljiv rad i skladateljsko umijeće stvaranja pamtljive pop pjesme, polako postaje neizostavnim dijelom visokih radijskih rotacija. I u Hrvatskoj nikako ne ostaje one-hit-wonderom. Jer, stvar ‘Sweet But Psycho’ – idealna za svakodnevno prepoznavanje u vrtlogu međuljudskih odnosa – donijela je poštapalicu na društvenim mrežama sličnu onoj Ariane Grande iz naslova pjesme ‘Thank U, Next’. Sada, pak, nova stvar Amerikanke albanskih korijena grabi krupnim koracima prema naprijed. Singl ‘So Am I’ napredovao je za 41 mjesto i ovoga tjedna se zaustavio na 11. mjestu Službene radijske liste.

 

 

A ta ista brojka – jedanaest, naime – označava i broj tjedana boravka Calvina Harrisa na prvome mjestu liste najemitiranijih stranih singlova u Hrvatskoj. I čini se da bi tako moglo biti još koji tjedan. Jer, singl ‘Giant’ sa skandinavskim trenutkom (jeste li pomislili odakle dolazi onaj huk u drugom dijelu pjesme?) ima trideset posto snažniju rotaciju od slijedećega na listi – pjesme Marka Ronsona i Miley Cyrus. A slijedećega tjedna obilježit ćemo godišnjicu dolaska na broj jedan prvoga dijela trilogije kojom je škotski DJ i producent posve očarao domaći radijski eter, pjesme ‘One Kiss’. Ovoga tjedna treće mjesto pripada grupi Jonas Brothers odnosno njihovoj prvoj najavi albuma ‘Happiness Begins’ u vidu pjesme ‘Sucker’. Top 5 zatvaraju dva dueta – Lady Gaga & Bradley Cooper sa svojom ‘Shallow’ su četvrti, a Samu Smithu i Normani pripalo je peto mjesto za stvar ‘Dancing with a Stranger’.

Kada su u pitanju Jonas Brothers, zgodno je primijetiti kako njihova singla ‘Cool’ nema među najemitiranijima premda je također objavljen u obliku videospota. Radijski eter, naime, ne može u tako kratkom roku progutati dvije pjesme izvođača kojega dugo nije bilo. I koji ima izrazito uspješan povratnički singl. U tu priču uklapa se i oprezno uvrštavanje boy bandova u povlaštenu radijsku rotaciju.

 

Billboard Cover Jonas Brothers

Naslovnica magazina Billboard ovoga tjedna pripala je grupi Jonas Brothers. Foto: Twitter profil Jonas Brothers

 

Rasplesani radijski eter

Povratak skupine The Chainsmokers među prvih četrdeset – suradnja ‘Who Do You Love’ s boy bandom (!) 5 Seconds of Summer je na 39. mjestu – zgodno se poklopio s najavom njihova nastupa na festivalu EXIT. Članovi dua s vrha godišnje liste Billboard Dance 100 imaju još jednu stvar na listi. Njihov aktualni ‘Kills You Slowly’, singl potpuno netipičnog zvuka za dosadašnju akrijeru benda, skočio je za petnaest stepenica na 73. mjesto. Istovremeno, Imagine Dragons imaju tri singla na listi ARC 100 i time se, premda često u drugome planu, svrstavaju u pravog prijatelja hrvatskoga radijskog etera. Među najemitiranijima su ‘Bad Liar’ (br. 36), ‘Natural’ (br. 62) i ‘Whatever It Takes’ (br. 99). Khalid je ostvario najveći skok na Službenoj radijskoj listi. Njegova pjesma ‘Talk’ ostvarila je uspon za 46 mjesta i zaustavila se na 45. mjestu ovotjednog Airplay Radio Charta.

Ariana Grande ima četiri pjesme na ARC 100, a po tri su ih skupili Clean Bandit, Calvin Harris, David Guetta, Jax Jones, Marshmello, Martin Garrix i P!nk. Što je zajedničko ovim izvođačima? Izuzmemo li vedete popa (Ariana Grande, P!nk), svi ostali pripadaju plesnoj glazbenoj sceni. Znači li to kako imamo rasplesani radijski eter? Pa, kako se uzme. Točno polovica pjesama smještenih među prvih četrdeset pripada umjetnicima elektroničke plesne glazbe, producentima i DJ-jima koje ćemo najčešće susretati na nastupima u klubovima, dance arenama ili ljetnim festivalima poput Ultra Europe.

 

Mark Ronson Facebook 2018 December

Mark Ronson ima dva singla na listi ARC 100 ovoga tjedna. Foto: Facebook profil Mark Ronson

 

Ekspresni ulaz Madonne u visoku rotaciju

Iznimno brza reakcija domaćih radijskih stanica na novu pjesmu Madonne – pet dana njezina emitiranja bilo je dovoljno da postane hot shot debut Airplay Radio Charta – samo potvrđuje pravilo kako pop umjetnici s velikim stažem imaju neke privilegije kod radijskih glazbenih urednika ili DJ-ja. Posebice ako su karijeru počeli u osamdesetim godinama. Za razliku od pjesme ‘Medellin’ – duet s Malumom ostvario je direktni novi ulaz na 46. mjesto – Billie Eilish i dalje ima problem s emitiranjem. Mjesec dana nakon objavljivanja, njezina ‘Bad Guy’ je došla tek do 51. mjesta liste popularnosti. U međubremenu, njezin album ‘When You Fall Asleep, Where Do We Go?’ se vratio na prva mjesta američke i britanske liste albuma, a tri njezina singla su među četrdeset u Velikoj Britaniji. Isto toliko – tri pjesme, naime – najveća glazbena senzacija godine skupila je i na listi najstremanijih pjesama hrvatskoga Deezera.

 

Ulazak rock izvođača na listu popularnosti

Ono što je posebna zanimljivost ovotjedne liste ARC 100 jest i činjenica kako trećina noviteta pripada izvođačima s rock scene. Tame Impala (‘Borderline’ na br. 83), The Lumineers (‘Gloria’ na 95. mjestu) i American Authors (‘Stay Around’, br. 98) uspjeli su se pozicionirati među najemitiranije sa svojim novim radovima. Bit će zanimljivo pratiti hoće li novobjavljeni singlovi Brucea Springsteena i grupe The Black Keys također naći zamjetnije mjesto u domaćem radijskom eteru. Uz Ellie Goulding (‘Sixteen’ na broju 67), ostale novitete potpisuju izvođači plesne produkcije – Meduza feat. GoodBoys, Martin Garrix with Matisse & Sadko feat. Alex Aris, Mark Ronson feat. Lykke Li i Alle Farben feat. James Blunt.

 

 

Airplay Radio Chart je nastao na temelju zbroja emitiranja stranih pjesama u programima radijskih stanica širom Hrvatske prema podacima servisa 1Played. Aktualno izdanje liste ARC 100 objavljeno je s datumom od 29. travnja. Radijsku prezentaciju liste možete slušati u emisiji ARC Top 40 u programu HR2. Radijski show dostupan je i na radijskome podcastu putem Slušaonice Hrvatskoga radija.

Listu prvih čertdeset možete pronaći na stranici top-lista.hr Hrvatske diskografske udruge, a preslušati je putem playliste ARC Top 40 koja se nalazi na profilu Airplay Radio Charta na servisu Deezer.

Goran Komerički

 

 

Oglasi

Petak nove glazbe: P!nk, The Cranberries, Marina, Schoolboy Q, Rob Thomas, Game of Thrones

Naš vodič kroz glazbeni petak upoznaje vas s albumima koje suobjavili P!nk, The Cranberries, Aldous Harding, Marina, Rob Thomas, King Gizzard & the Lizard Wizard, Nick Murphy fka Chet Faker i Schoolboy Q.

 

P!NK_MAC3971.v2 PRESS

Album ‘Hurts 2B Human’ potvrđuje kako je normalno osjetiti ranjivost. Jer tada znate da u vama ima još onoga ljudskog. Foto: Menart

 

Petak nove glazbe je dan kada zaljubljenici u glazbu, fanovi i znatiželjnici rado posjećuju streaming servise i prodavaonice ploča. Stoga svakoga tjedna pregledavamo nove naslove sa svjetske glazbene scene.

 

P!NK – HURTS 2B HUMAN
label: RCA – Menart
(pop, pop-rock, 13 pjesama, trajanje: 47:03 minuta)

 

P!NK_H2BH_Cover_F_RGB 5x5

 

Kada ostanete postojani desetljećima, dobijete nagradu BRITs za doprinos industriji i objavite album standardne razine pjevne privlačnosti i odraslih tema, tada znači kako uspješno pokazujete svoju vrijednost. A upravo to je napravila P!nk, glazbenica koja se uvijek činila čvrstim antipodom pop kolegicama s druge strane glazbenog ogledala. Manje slatka od Britney, manje krhka od Ariane, manje blještava od Beyonce, manje kraljevski od Lady – a opet izrazito tražena i rado viđena gošća koncertnih prostora i radijskih programa.

 

 

Na osmom studijskom albumu ‘Hurts 2B Human’ nalazimo sve ono što bismo očekivali od zabrinute majke i žene sa stavim, pomalo namrgođene i stamene susjede ispravnoga sustava vrijednosti: razmjenu emocija, razmatranja uloge majke, različitost glazbenih žanrova, plesnu pjevnost, uvjerljivu baladu, zavidne produkcijske standarde i goste koji – osim što su slavni – imaju što i znaju kako to reći. Među producentima se nalaze imena kao što su Max Martin, Shellback, Greg Kurstin i Ryan Tedder. Kod autora pronalazimo takva imena kao što su Nate Ruess, Julia Michaels, Sia i Beck. Gosti u pjesmama su Wrabel, Cash Cash, Khalid i Chris Stapleton. I ti dueti su snažni – ’90 Days’, ‘Hurts 2B Human’ i ‘Love Me Anyway’ donose misao i emociju. I te pjesme srednjega i bržega tempa osvjaju srdačnošću – ‘Hustle’, ‘Walk Me Home’ i ‘We Could Have It All’. One pokazuju odvažnost – poput ‘Courage’ ili ‘(Hey Why) Miss You Sometime’.

 

 

I zato vrijedi biti uz pjesme s albuma ‘Hurts 2B Human’, ploče koja potvrđuje kako je normalno osjetiti ranjivost. Jer tada znate da u vama ima još onoga ljudskog.

 

THE CRANBERRIES – IN THE END
label: BMG
(alternative rock, 11 pjesama, trajanje: 42:59 minuta)

 

Artwork Album The Cranberries In the End

 

Slušajući pjesme s albuma ‘In the End’ možete još jasnije negoli ranije osjetiti taj ton boli koji se uvijek provlačio glasom Dolores O’Riordan. I onu posebnu emociju koja će težinu proživljenoga i sklad stvorenoga presložiti u pop pjesmu koja će vam se nekako uvući pod kožu. Dakako, obzirom na prerani odlazak koautorice i zaštitnog znaka sastava The Cranberries, ti osjećaji dobivaju dodatnu snagu i slažu novi sloj patine pjesmama poput ‘Lost’, ‘Wake Me When It’s Over’ ili ‘Pressure’.

 

 

Za svakoga tko osjeća gitarski zvuk glazbe na granici komercijalnog i alternativnog, The Cranberries su uvijek bili dovoljno cool. A  njihovo stvaralaštvo bilo je mjesto poželjnoga susreta s vrijednostima glazbenog uživanja. Pjesme su nastajale tijekom 2017. godine, a završne verzije producirane su na temelju demo snimaka s glasom same Dolores. Magazin Uncut će istaknuti kako je producent albuma Stephen Street izrazito spretno povezao atmosferu ranijih radova s impresivnim rukopisom novih pjesama, a autor s britanske stranice The Art Desk u prvi plan će staviti posvetu dugogodišnjem prijateljstvu između članova benda. I dodati kako su ovom kolekcijom pokazali koliko su glazbeno izrasli u ovih trideset godina.

 

 

Slušajući rukopis Noela Hogana i Dolores O’Riordan, imate osjećaj kako svaka od pjesama s ploče ‘In the End’ ima radiofonični potencijal. Onaj emotivno-sjetni svakako je uvijek tu negdje.

 

VARIOUS ARTISTS – FOR THE THRONE (MUSIC INSPIRED BY THE HBO SERIES GAME OF THRONES)
label: Columbia – Menart
(pop, rock, indie, hip hop, R&B, 14 pjesama, trajanje: 46:41 minuta)

 

Album Artwork Game of Thrones For the Throne

 

Televizijski blockbuster ‘Game of Thrones’ adaptirane knjiške fantazije Georgea R.R. Martina u svojoj zaključnoj sezoni dobio je album inspiriran atmosferom i raznolikošću karaktera koje serijal nudi. A tu raznolikost karaktera koje on donosi, na neki način pronalazimo i u pjesmama ploče ‘For the Throne’. Različitost izričaja obuvaća elektronički, indie, R&B, rock i hip hop izričaj s izvođačima koji traže poštovanje. Poput grupa The National, Mumford & Sons ili The Lumineers s jedne strane i Rosalie, SZA-e, The Weeknda ili Jamesa Arthura, s druge strane.

 

 

Pjesme su inspirirane pojedinim scenama, epizodama ili karakterima ‘Igre prijestolja’, a sve zajedno donose atmosferu dominantne zbiljnosti, mjestimične jezovitosti i umjetničke uzvišenosti prisutne u vizualnim djelima sličnoga kalibra.

 

ALDOUS HARDING – DESIGNER
label: 4AD – Trolik
(pop-rock, alternative, indie rock, indie folk, 9 pjesama, trajanje: 40:32 minuta)

 

Artwork Album Aldous Harding Designer

 

Ponekad tako dođe do vašeg profila na streaming servisu preporuka za album koji valja preslušati. I tada vas – povjerujete li algoritmu i uputite li se u avanturu upoznavanja – obujmi ljepotom zvuka i atmosferom prisnosti.

 

 

Jer, kanda da ste Aldous Harding susretali za vaših vrzmanja po gradskome asfaltu, planinarskome domu ili pubu s glazbenom pozornicom. A onda shvatite kako ste na pjesme impresionističke kantautorice nailazili u ponekom vrtu nehajno ostavljenih playlista YouTubea. Tek toliko da vam sviraju dok pripremate popodnevni čaj ili nedjeljom ujutro odlažete knjigu u kućnu biblioteku. Stvari poput ‘The Barel’, ‘Fixture Picture’ ili ‘Designer’ donose takvu vrstu poznatoga, nenametljivoga i, istovremeno, začudnoga da će Guardian ispisati kako je ‘najčudnija stvar u vezi albuma ‘Designer’ ta koliko je ono što sadržava razoružavajuće lijepo’. S dodatkom kako Aldous na svojemu trećem albumu i dalje zvuči znatiželjno, a da su njezine melodije svakako šarmantne. Tu i tamo možete osjetiti dio upravo tog šarmantnoga stida, ali i posebnost glasa kojemu ćete pokloniti potpuno povjerenje.

 

 

‘Iznimno ekscentričan i neizmjerno lijep album’, kako ga opisuje magazin Q, dobio je impresivnih 91 od 100 postotnih bodova prema mjerenju internetskog agregata Metacritic i čini se sjajnim izborom za opuštajuće proljetne vikende ili večeri u kojima želimo odahnuti nakon napora radnoga dana.

 

MARINA – LOVE + FEAR
label: Atlantic – Dancing Bear
(pop, 16 pjesama, trajanje: 56:08 minuta)

 

Artwork Album Marina Love + Fear

 

Koncept slaganja dvostrukoga albuma velške kantautorice kreće se oko psihološke teorije švicarsko-američke psihijatrice Elisabeth Kuebler-Ross koja je ustvrdila da postoje samo dvije osnovne emocije koje nas pokreću u životu – ljubav i strah. U tom smislu, MARINA će objasniti kako svi pozitvni doživljaji dolaze od ljubavi dok oni negativni svoj izvor imaju u strahu. ‘S ljubavlju teku sreća, zadovoljstvo, mir i radost’, reći će, ‘iz straha dolaze ljutnja, mržnja, tjeskoba i krivnja.’ S dodatnim pojašnjenjem kako ljubav i strah ne mogu doći istovremeno. ‘Ako smo u strahu, nema mjesta ljubavi’, ističe MARINA i dodaje: ‘Kada smo zaljubljeni, onda nema mjesta strahu.’

 

 

Prava vrijednost ovoga albuma je, međutim, dovitljivost autorice u načinu pisanja stihova. Putem njih, ona će se kretati u krugu od optimizma do očaja i natrag. Jer, naime, život i jest sazdan u krugovima ljubavi i straha. A to je ona kvaliteta koju je – u zajednici s nepretencioznim zvukom elektroničkoga popa – MARINA baštinila zajedno sa svojim identitetom ‘and the Diamonds’. Posebice ako ih promatrate kroz stvari kao što su ‘End of the Earth’ ili ‘No More Suckers’.

 

 

Ipak, na dulje staze, ‘Love + Fear’ vam se može učiniti manje atraktivnim, a više monotonim albumom. Posebice ako mu pristupate sluhistički i nespremni na art pristup stvaranju pop glazbe A, kad smo već kod arta, cijeloj je priči potpuno bespotreban narodski osjećaj baštinjen u singlu ‘Baby’ – suradnji s grupom Clean Bandit i Luisom Fonsijem – ili pjesmi ‘Karma’. U ovom miljeu i ovakvoj atmosferi sasvim prigodnije zvuči gostovanje Broods, dua čiji pristup elektroničkom glazbenom izričaju čini bogatijim ukupno glazbeno iskustvo.

 

ROB THOMAS – CHIP TOOTH SMILE
label: Atlantic – Dancing Bear
(pop rock, 12 pjesama, trajanje: 39:34 minuta)

 

Artwork Album Rob Thomas Chip Tooth Smile

 

Naslovnica četvrtoga albuma pjevača grupe Matchbox Twenty i koautora klasičnog hita ‘Smooth’ – izvedenoga sa Santanom – može vas podsjetiti na  naslovnice albume Brucea Springsteena i Georgea Michaela iz osamdesetih godina. I ta impresija je najbolji putokaz za dvije vrlo važne stvari vezane uz album ‘Chip Tooth Smile’. Prva je ta da se američki glazbenik neće povinuti trendovima u suradnjama ili zvuku. A druga je ta da možemo jasno naslutiti kako donosi, napisat će Variety, ‘vintage pristup produkciji ili skladanju pop rock pjesama’.

 

 

Najavni singl  ‘One Less Day (Dying Young)’ donosi temu o slavljenju života na sasvim prihvatljiv način za radijske stanice s repertoarom moderne glazbe za odrasle. Album donosi kombinaciju balada klasičnog retro tipa s temama o prolaznosti i brzih pjesama u kojima se himnično opisuju životna iskušenja kroz koja prolazimo ili smo kroz njih prošli. I to čini bez ustručavanja, opisujući manje željene strane vlastita karaktera. Album ‘Chip Tooth Smile’ predstavlja onu vrstu pop rock kolekcije koja se obično naziva pitkom. Jer je prozračna i lako se sluša. I emitira. Posebice u radijskom programu koji je sazdan tako da ‘najmanje smeta’.

 

KING GIZZARD & THE LIZARD WIZARD – FISHING FOR FISHIES
label: Flightless
(psychedelic rock, alternative, 9 pjesama, trajanje: 41:56 minuta)

 

5Artwork Album King Gizzard & the Lizard Wizard Fishing for Fishes

 

Kada čujete Matta Wilkinsona kako u programu globalnog radija Beats 1 s iznimnim entuzijazmom i izričitim glazbopoštovanjem najavljuje kako su King Gizzard & the Lizard Wizard dijelom njegove playliste i da su objavili novi album, namah ćete osjetiti znatiželju. Što bi to nova moglo biti na albumu sedmorice ljudi koji su svojim eksperimentiranjem prošarali dobar dio naslijeđa gitarističke povijesti i pritom – ostali svoji? I još k tome postali dijelom iznimnog hypea.

 

 

Jer, King Gizard & the Lizard Wizard generiraju onu vrstu rock radosti u fanova starije atmosfere – one koja će polaziti od šezdesetih i sedamdesetih godina prošloga stoljeća – kakvu na drugoj razini donose Greta Van Fleet. S jednom temeljnom razlikom: kreativna otkačenost australskog benda zahvaća šire i donosi više. U brojkama će to biti jednostavno za dokazati. Jer su od debi albuma iz 2012. godine pa do današnjeg dana nanizali četrnaest ploča. A ova današnja i opet je posvema osobena.

 

 

U opisnom smislu, raskalašenost izričaja najbolje će opisati rečenica iz britanskog NME-ja u kojoj se Dannii Leivers raspituje dokle može ići znatiželja Wizarda. Mogu li, naime, nakon psihodeličnog rocka, metala, jazza i proga objavljenih na pet (!) albuma u 12 mjeseci, zahvatiti i područje mumble rapa? Dakako, ovoga trenutka to je više stilsko pitanje, a manje zbiljski smjerokaz. No, kada slušate ‘Fishing for Fishies’ jasno možete razumjeti što zajedno mogu dati ogromna energija, neizmjerna radost i obješenjački pristup stvaranju popularne glazbe. I naslušanost najrazličitijih predstavnika glazbene prošlosti – od Beatlesa preko T. Rexa i Greatful Deada do Donne Summer. A završna ‘Cyboogie’ samo je potvrda podatka koji već znamo – da je sastav King Gizzard & the Lizard Wizard nastao nakon višegodišnjeg jammanja sedmorice frendova iz Melbourna.

 

 

Stoga je svejedno slušate li album ‘Fishing for Fishies’ random ili redoslijedom pjesama kako je objavljen. Stvari poput ‘Plastic Boogie’, This Thing’ ili ‘Real’s Not Real’ razvedrit će vas u svakom slučaju.

 

NICK MURPHY FKA CHET FAKER – RUN FAST SLEEP NAKED
label: Future Classic
(electronic, pop rock, 12 pjesama, trajanje: 46:57 minuta)

 

Artwork Album Nick Murphy fka Chet Faker Run Fast Sleep Naked

 

Manje Jamesa Blakea, a više Jamesa Arthura. To je opis kojime će AllMusic opisati zvuk koji je došao s albumom preobražaja australskog kantautora Cheta Fakera u Nicka Murphyja.

Nick Murphy je, zapravo, njegovo pravo ime no pod onim prvim je stvarao atmosferičan elektronički zvuk koji je dobio niz štovatelja na mnogim stranama svijeta. Čak bi se moglo reći kako je stvorio kultni status i sljedbu koja bi se uvijek nasmiješila i posegnula za YouTubeom na prvi spomen njegova imena.

 

 

Ploča ‘Run Fast Sleep Naked’ donosi humaniju crtu izričaju Nicka Murphyja, a sudjelovanje petnaestero glazbenika i cijeloga orkestra iz Brooklyna taj će osjećaj samo podvući. Pjesme je koproducirao multiinstrumentalist Dave Harrington, a ono što nam one donose vjerna je preslika istraživanja samoga sebe i vlastite unutrašnjosti na način višestruko nagrađivanoga glazbenika iz Melbourna. To, zapravo, znači kako će vas taj posebni oblik ‘pjevajućeg mumljanja’ voditi kroz najrazličitija iskušenja vlastitih raspoloženja – od smiraja do unezvjerene potrage za smislom i sporošću u svijetu u kojemu brzina donosi rezultat. A ta iskušenja često dovode do spoznavanja ranjivosti i manjka vlastite sigurnosti. Uostalom, riječi ‘nisam izgrađen od kamena’, kojima počinje uvodna pjesma ‘Hear It Now’, jasno će nam to staviti do znanja.

 

 

Jeste li spremni za različitosti očekivanog? Ako vam to zvuči previše enigmatično, tada je najbolje reći kako će fanovi Cheta Fakera imati razloga za zadovoljstvo. I istraživanje  detalja snimljenoga ‘u prostorima i sredinama koje su se činile najinspirativnijima’.

 

SCHOOLBOY Q – CRASH TALK
label: Interscope – Universal Music
(hip hop, 14 pjesama, trajanje: 39:45 minuta)

 

ScHoolboy-Q_crasHtalk_front-cover_explicit

 

Premda dolazi sa zapadne američke obale – točnije, južnoga Los Angelesa – ScHoolboy Q svojim uzorima proglasio je umjetnike sa suprotne strane kontinenta. Nas, prije svega, a potom JAY Z, 50 Cent i Notorious B.I.G. su stvaratelji pjesama iz njegovih udžbenika. JAY Z je, uz to, učitelj od kojega je preuzeo stil stvaranja rima.

 

 

Album ‘CrasH Talk’ njegov je peti u karijeri i imao je sudbinu dugoga stvaranja i dvostruke odgode izlaska. Jednom zbog odlaska Maca Millera, a drugi puta kada je poginuo Nipsey Hussle. Dosadašnji albumi repera iz umjetničke ergele Top Dawg Entertainment – kojoj, između ostaloga, pripadaju Kendrick Lamar, SZA, Jay Rock i Ab-Soul – bili su iznimno cijenjeni zbog fuzije različitih izričajnih principa poput psihodelije, gangsta rapa, R&B-ja i slojevitih pristupa različitim temama. Razmatranja tema kreću se od pripadništva bandi i nasliju, preko borbe s teretom slave i ovisnostima, pa do obiteljskih vrijednosti i seksualne privlačnosti. Među pjesmama se nalaze one koje analiziraju različite načine na koje ljudi lažu (‘Lies’), svrsishodnosti gomilanja bogastva (‘Water’) ili načina doživljaja svijeta pod utjecajem različitih supstanci (‘Floating’).

Na ploči pronalazimo dugo dogovarani zajednički rad s Kidom Cudijem i gostovanje umjetnika kao što su Travis Scott, 21 Savage, Ty Dolla $ign ili Lil Baby. U šest pjesama se autorski pojavljuje Kendrick Lamar.

 

 

Pregled novih glazbenih izdanja možete poslušati u radijskom chart showu ARC Top 40 koji se ponedjeljkom emitira u programu HR2.

Goran Komerički

 

 

Proljetni zvuk radija: Vampire Weekend, Khalid, The Lumineers, Tom Odell, Matt Simons

Otkrijte nove stvari koje nam je svjetska glazbena scena dostavila s početkom proljeća. I potražite ih na našoj playlisti Absolutely Fine na Deezeru.

 

Khalid Facebook 2019 April

Khalid je na svojem drugom albumu ‘Free Spirit’ donio suradnju s Johnom Mayerom. Foto: Facebook fan page Khalid

 

S danima proljetnoga buđenja, dolaze i zvukovi koji će nas pratiti nas u vrijeme kada priroda svima nama daje novu energiju. U svim horoskopskim rubrikama. Evo nam primjera objavljenih u Petak nove glazbe.

VAMPIRE WEEKEND – THIS LIFE

Evo primjera kako je moguće temu komplicirana ljubavna odnosa i egzistencijalizam propitivanja smjestiti u ekstatički ritam. I još s refrenom koji ćemo odmah pjevušiti. Nova pjesma njujorškog benda Vampire Weekend donosi umetanje dosjetljive fraze o varanju iz pjesme ‘Tonight’ koju je prije pet godina snimio ILoveMakonnen, reper i pjevač iz Georgije. Pitchfork je zvuk pjesme povezao s atmosferom ranijih radova Vana Morrisona. Prateće vokale sa singla ‘This Life’ pripadaju Danielli Haim, a giatara slikaru i zvijezdi internetskog radija Jakeu Longstrethu. Jake je suvoditelj radijskog showa ‘Time Crises with Ezra Koenig’ na globalnom radiju Beats 1, a Danielle jedna od sestara Haim. Stvar će vas rasplesati u hipu i osvježiti vam dan. I olakšati fanovsko čekanje na izlazak albuma ‘Father of the Bride’.

 

 

THE LUMINEERS – GLORIA

Pjesma ‘o ljubavi između ovisnika i njegove obitelji’ najava je albuma ‘III’ grupe The Lumineers. radi se o trećoj ploči u karijeri benda iz Denvera i konceptualnom projektu koji donosi narativ o tri greneracije fiktivne obitelji Sparks. Pa, premda sluhistički zvuči poletno i sasvim poticajno, singl ‘Gloria’ daleko je od stvari koja nas može jednodimenzionalno zanimati. Novi album bi trebo biti objavljen u rujnu, a donijet će i obradu pjesme ‘Democracy’ Leonarda Cohena. Članovi grupe ove godine kreću na svjetsku koncertnu turneju u sklopu koje ćemo ih tijekom studenoga moći gledati u Milanu, Muenchenu, Beču i Pragu.

 

 

TOM ODELL – SUMMER DAY

Možda je u naslovu ljeto, no stvar  Toma Odella – nastala za potrebe finsko-američkoga TV serijala Moominvalley – zvuči sasvim poticajno u ove proljetne dane. Singl ‘Summer Day’ donosi raspjevani podsjetnik na posebnost ljudskog. I razvija misao kako iskreni osjećaji donose poseban jezik, razumljiv samo ljudima koji te osjećaje dijele u svojoj ljubavnoj ili vezi bilo koje vrste. I ta tema privrženosti i međusobne podrške odlično se uklapa u senzibilitet godišnjega doba novih ljubavi. Ili nanovo otkrivenih bliskosti.

 

 

MATT SIMONS FEAT. BETTY WHO – DUST

Osvrt na davnu ljubavnu vezu i osjećaj stalne povezanosti između dvoje ljudi koji žive razdvojeni kilometrima, zvuči ugođajno i nekako kalifornijski. Matt Simons, međutim, danas živi u njujorškom Brooklynu i svoje pjesme stvara ponajvećma uz piano i akustičnu gitaru. Singl ‘Dust’ budi uspomene, iskazuje ležernost sreće i promovira osjećaj sjete, a donosi duet s australskom pjevačicom Betty Who. Sve zajedno nalazi se na albumu ‘After the Landslide’ koji je Matt Simons objavio ovoga petka.

 

 

KHALID WITH JOHN MAYER – OUTTA MY HEAD

Stihovi suradnje Khalida i Johna Mayera govore o strastvenim mislima koji se autoru pjesme motaju po glavi kada misli o voljenoj dami. i to u svakome trenutku, bilo da se nalazi u njegovoj blizini ili na udaljenosti koja se bilježi kilometrima. Stvar se nalazi na albumu ‘Free Spirit’ super talentiranoga predstavnika nove generacije američke scene R&B glazbe. Ploča je objavljena ovoga petka i sadrži rado slušane pjesme ‘Better’ i ‘Talk’.

 


 

Vampire Weekend, The Lumineers, Tom Odell, Matt Simons i Khalid nalaze se na playlisti Absolutely Fine koju možete pronaći na profilu Airplay Radio Charta na streaming servisu Deezer.