Glazbena liga prvaka: Katy Perry, Miley Cyrus, Mark Ronson, Cardi B, Rosalia, Tiesto, Mika. I još!

Petak uoči vikenda finala nogometne Lige prvaka donio je niz atraktivnih naslova. Zato smo od prispjelih naslova stvorili atraktivnu listu s jedanaest pjesama. U rasponu od Katy Perry do Brucea Springsteena. S mnogim glazbenim žanrovima na okupu.

 

Rosalia facebook 2019 May

U objavi putem Facebooka, Rosalia je napisala kako voli plesati. Takav je i novi singl ‘Aute Cutura’. Jednostavno zove na ples. Foto: Facebook Fan page Rosaliae

 

Postoje tako ti petci – okej, ako ste strastveni music lover, tako je zapravo svaki tjedan – kada ne znate gdje bi sste se okrenuli, čemu se prvo posvetili i koji glazbeni okus prvo isprobali. Jer, Petak nove glazbe je praznik koji se ponavlja 52 puta godišnje i najbolji je uvod u ležernost vikenda. I zato je, između ostaloga, strateška odluka diskografske industrije pokazala svoje zašto. Posebno u vremenu kada je zabavnih sadržaja uvijek i posvuda pa je razbacano djelovanje donosilo gubitak fokusa. A sada je taj fokus jasan.

Petak je, dakle.

I on je donio mnoštvo pjesama s najvećim naslovima koji plijene pažnju. Za ovu priliku smo iz mora atraktivnoga, odabrali nogometnu momčad singlova premda ih ima najmanje desetak puta toliko. Jer, ne zaboravite, svakoga dana samo na Spotify se digne 40 tisuća pjesama.

Odabir je napravljen na temelju procjene atraktivnosti, traženosti i moguće komercijalnosti pojedinih naslova. I on je, dakako, sasvim subjektivan. A za putovanje njime i potpuno upoznavanje sa zvukom i slikom čekanih radova potrebno vam je svega četrdeset minuta.

Katy Perry – ‘Never Really Over’

Sjajan video šamanskog iscjeljivanja od ljubavi režirala je Philippa Price, a pjesmu ‘Never Really Over’ koproducirao je Zedd. Ovo je Katy Perry u najboljem izdanju.

 

Miley Cyrus – ‘Mother’s Daughter’

Na danas objavljenom EP-ju ‘She Is Coming’ nalazimo suradnje u kojima su se Miley Cyrus pridružili Ghostface Killah, Swae Lee i RuPaul. Izdanje donosi šest pjesama, a ‘Mother’s Daughter’ otvara priču.

 

Mark Ronson feat. Camila Cabello – ‘Find U Again’

Singl ‘Find U Again’ najavljuje skorašnji breakup album Marka Ronsona. Radi se o pop pjesmi – pomaknutoj od uobičajena zvuka britanskog producenta – koju je s Markom napisao Kevin Parker iz grupe Tame Impala. Tekst pjesme napisala je Camila Cabello.

 

Gucci Mane feat. Justin Bieber – ‘Love Thru the Computer’

The Fader će napisati kako se – kod suradnje koju su snimili Gucci Mane i Justin Bieber –  radi o stvari koja govori o modernoj ljubavi, onoj u kojoj upoznajemo ljude putem interneta. Single je osvježavajućeg zvuka i može se zamilsiti vrlo važnim kotačićem u ljetnim playlistama urbanih i radijskih formata aktualnih hitova.

 

Cardi B – ‘Press’

Stihovi pjesme ‘Press’ govore o tome kako je za Cardi B manje važno kako će je karakterizirati mediji. Jer ona, ističe, zna kako će se sama nositi s gomilom različitih prosuđivanja i novinarskih napisa. Ilustraciju refrena Cardi je još tijekom prosinca postala putem kratkog videa na Instagramu.

 

AURORA – ‘A Different Kind of Human’

Kada je u pitanju norveška kantautorica, onda je njezin rad uvijek dio koncepta. Naslovna pjesma albuma koji očekujemo za tjedan dana bit će osma na ploči, jer je to mjesto uvijek rezervirano za Aurorinu najvažniju pjsemu. U pjesmi se tematizira ideja kako je dobro promijeniti mjesto ili okolinu u kojoj živite ako vas ono čini manje sretnim.

 

Mika – ‘Ice Cream’

Novim singlom Mika želi poručiti svima nama kako se trebamo usuditi biti ‘ponosni i senzibilizirani za stvari u kojima uživamo’. Stvar podsjeća na zvuk devedesetih, a donosi i naznaku optimizma koja okružuje kompletnu autorsku pojavnost autora. Pjesma najavljuje album ‘My Name Is Michael Holbrook’. Ploča bi trebala biti objavljena u listopadu.

 

The Chainsmokers feat. Bebe Rexha – ‘Call You Mine’

Iznimna je popularnost produkcijskog dua The Chainsmokers. Tolika da je videospot pjesme ‘Call You Mine’ u svega sat vremena ostvario rezultat od 200 tisuća pregleda. Radi se o snažnoj baladi s utjecajima EDM-a čiji video će magazin Idolator nazvati emotivnim.

 

Tiesto x Jonas Blue x Rita Ora – ‘Ritual’

Okej, evo nam singla koji će osvajati klupske podije ovoga ljeta. Bez sumnje će biti tako, jer provjereni hitmejkeri znaju što rade. A kada je u pitanju kombinacija koju čine Tiesto, Jonas Blue i Rita Ora – svaka oklada na uspjeh sigurna je. Singl ‘Ritual’ čini se idealnim sadržajem večernjih beach partyja i dnevnih programa formata CHR i Hot Rhythmic.

 

Rosalia – ‘Aute Cuture’

Što se sve može smjestiti u dvije i pol minute pop pjesme? Kada je u pitanju Rosalia, odgovor uvijek znači – kombinaciju različitih stilova latino glazbe, hip hopa, R&B-ja i pop refrena. Oda visokoj modi u pjesmi ‘Aute Cuture’ garnirana je videospotm s ilustracijama različitih društvenih situaciaj i elementima koji kombiniraju životnost i začudnost.

 

Bruce Springsteen – ‘Tucson Train’

Čarolija zvuka glazbene prošlosti i osjećaja američkih daljina dalekog Zapada obujmit će vas i u novoj pjesmi s buduće ploče ‘Western Stars’. Pjesmu prati crno-bijeli video koji je radio Thom Zimny, Springsteenov suradnik na specijalu ‘Springsteen on Broadway’, nastalom za potrebe televizijskog servisa Netflix.

 

 

Ima toga još! Recimo, posve novi Skepta. Bad Bunny & Tainy,, Chase & Status, Phantogram, Pete Yorn, Kiana Lede, Tee Grizzly, King Princess, GoldLink, Trippie Redd, Tove Lo ili Tory Lanez, Quavo & Tyga. No, njih ćete slijedećih dana pronalaziti na našim playlistama ABC Radio, Absolutely Fine ili Rap Appetite. Ili slušati u radijskom magazinu Drugi izbor u programu HR2.

Sretan vam finalni vikend (glazbene) Lige prvaka!

 

 

 

Oglasi

Biografski filmovi nose prostor za rast prihoda glazbene industrije

Tijekom ove godine debitirat će jedanaest biografskih filmova o glazbenicima i slavnim razdobljima industrije. A još četrnaest ih je na čekanju. Ako ste diskograf, važno je znati da je za monetiziranje velikog područja industrije zabave važno koliki katalog imate.

 

Rocketman Movie 2019 February

Biografsku dramu o karijeri Eltona Johna možemo gledati i u našim kinima. Foto: Facebook Fan page Rocketman

 

Biografski film o karijeri i životu Eltona Johna i pripadajući soundtrack ‘Rocketman’ nastavljaju priču industrije zabave koja je ovaj žanr prepoznala kao novo veliko područje interesa. Kako umjetničkog, tako i komercijalnog. Jer, interes za oživljavanjem doba u kojemu su stasale ikone popularne glazbe povećano je zahvaljujući i sve većem vremenu koje publika ulaže u kvalitetno provedeno slobodno vrijeme. Na taj način, moguće je najaviti kako će ova godina obilovati glazbenim filmovima i pripadajućim albumima. Je li to novost?

Trend smo vidjeli već prošle godine kada su godišnji izvještaju najuspješnijih glazbenih naslova navodili soundtrackove kao superuspješne projekte. Među njima se, svakako, nalazi biografska drama ‘Bohemian Rhapsody’ koja je, navodi IMDbPro, na globalnoj razini zaradila gotovo 1,1 milijardu dolara i osvojila četiri Oscara. Podaci servisa Nielsen Music govore kako je soundtrack filma generirao gotovo dvije milijarde streamova i to je tek jedan od primjera koji nas vodi u smjeru, kako će navesti Billboard, slijedeće velike stvari za rast prihoda glazbene industrije.

 

Bohemian Rhapsody Facebook 2019 January

Biografska drama ‘Bohemian Rhapsody’ je na globalnoj razini zaradila gotovo 1,1 milijardu dolara i osvojila četiri Oscara. Foto: Facebook Fan page Bohemian Rhapsody

 

Prihodi iz kataloga su dobrodošli

To će nam potvrditi i uspjeh mjuzikla poput ‘A Star Is Born’ i ‘The Greatest Showman’. Jer, premda se ne radi o biografskim pričama, oni nam pokazuju koliko je velik interes za sadržajima koji povezuju ikonografiju popularnosti s glazbenih pozornica s onima iz filmskih dvorana. A tome, sasvim sigurno, doprinose i sve bolje tehničke mogućnosti reprodukcije zvuka koje kino dvoranama omogućuju što vjerniju reprodukciju onoj sa stadiona ili iz koncertnih dvorana. No, to je samo dio razloga ukupne privlačnosti novoga poslovnog modela.

S novim platformama kao što su Netflix, Hulu i Amazon Prime, interes filmaša za žanr glazbenoga filma i filmske glazbene biografije se iznimno povećao u odnosu na desetljeće ranije. Video servisi su gladni takvih sadržaja. I to ne samo glazbenih filmova, nego i dokumentarističko biografskih glazbenih priča. Ali i servisi za streamanje glazbe u tome imaju važnu ulogu. Kako navodi Billboard, Chris Aronson – bivši predsjednik distribucije kompanije 20th Century Fox, koji je igrao ključnu ulogu u stvaranju filma ‘Bohemian Rhapsody’ – ističe kako je sve zajedno snažno potaknuto ekonomijom glazbene industrije na području streaminga. ‘Teritorij biografskih filmova je iznimno važan, jer su – padom prodaje CD-a i digitalnih albuma – svi prihodi koji proizlaze iz kataloga dobrodošli’, objašnjava Aronson.

 

A Star Is Born Facebook 2018 June

Video servisi su gladni glazbenih filmova i dokumentarističko biografskih glazbenih priča, a prihodi glazbene industrije proizlaze iz naplate autorskih i mehaničkih prava na pjesme iz kataloga. Foto: Facebook Fan page A Star Is Born

 

‘Stvarno smo počeli kopati po našem katalogu’, izjavio je predsjednik i globalni direktor marketinga kompanije Sony Music/ATV Music Publishing Brian Monaco za glasilo glazbene industrije. A kada to govori čovjek koji godinama nadgleda licenciranje pjesama za upotrebu u filmski naslovima, televizijskim programima i marketinškim kampanja, tada ste sigurni kako je stvar super ozbiljna i daleko je otišla. Jer, Sony/ATV upravlja katalogom od preko tri milijuna pjesama. Brian Monaco s Dr. Dreom radi na stvaranju biografijom Marvina Gayea. Dr. Dre je prošle godine od obitelji legende Motowna dobio odobrenje za korištenje njegove glazbe u filmu. Istovremeno, Universal Music će ove godine objaviti pet takvih filmova, među kojima je i onaj o grupi Wu-Tang Clan.

 

Rolling Thunder Revue- A Bob Dylan Story

Film Martina Scorsesea o koncertnoj turneji Boba Dylana iz sedamdesetih bit će na repertoaru od lipnja. Foto: Twitter

 

Očekuje nas velik broj biografskih filmova

Tijekom ove godine će jedanaest biografskih filmova o glazbenicima i slavnim razdobljima iz povijesti glazbene industrije debitirati u kinima, televizijskim programima i servisima video streaminga. Bilo u obliku dokumentarnih filmova, bilo kao filmovi visoke produkcije. Tome valja pridodati još najmanje 14 projekcija koji na filmskim festivalima traže distributere ili su u razvoju produkcije. Uz nekoliko iznimaka, svi imaju licencirana prava za sinkronizaciju od glazbenih publishera ili diskografskih kuća. I to je taj segment važnosti za prihode glazbene industrije.

Među ostalim, možemo očekivati film ‘Pavarotti’ – dokumentarac Rona Howarda o glasovitom tenoru – i dokumentarno stilizirani, premda ne i strogo činjenični, naslov ‘Rolling Thunder Revue: Priča o Bobu Dylanu’. Film Martina Scorsesea bavit će se slavnom Dylanovom koncertnom turnejom iz sredine sedamdesetih.  U kolovozu nas, jednako tako, očekuje i film s amblematskom glazbom Brucea Springsteena koja je, fikcijski, utjecala na pakistansku tinejdžerku u Velikoj Britaniji i njezine snove o tome da postane pisac.

Tome valja pridodati film ‘Yesterday’ iza kojega stoji Danny Boyle, a u centru kojega se nalazi priča s fantastičnom pretpostavkom da u svijetu postoji samo jedan jedini čovjek koji zna za postojanje Beatlesa. Taj čovjek je glazbenik koji se bori za preživljavanje i zna sve stvari popularne četvorke. U filmu mu Ed Sheeran predloži da ‘Hey Jude’ u studiju otpjeva kao ‘Hey Dude’, jer će novoj publici takvo što bolje odgovarati. Priča se u Sjedinjenim Državama očekuje sredinom rujna.

 

Yesterday Movie Twitter 2019 February.jpg-large

Fikcija ‘Yesterday’ nadahnuta je karijerom sastava The Beatles. Foto: Facebook Fan page Yesterday Movie

 

Važan je dogovor o licenciranju pjesama

U cijelu priču su se, osim diskografskih i publishing kuća, uključile medijske kuće, koncertne agencije i streaming servisi. MTV kani organizirati vlastitu kuću koja će se baviti proizvodnjom sličnih filmova, Live Nation je producirao filmove o turneji Lady Gaga i kući Bad Boy Records u vlasništvu Seana Combsa, a Apple Music je objavio niz dokumentaraca namijenjenih pretplatnicima servisa. Među njima su oni koji se bave nastanjima projekata koje su snimili, primjerice, Ed Sheeran, P!nk, Ke$ha i Future. Toliko velik broj produciranih biografskih i dokumentarnih video sadržaja opovrgava pretpostavku kako se radi o projektima zahtjevnima za stvaranje, podvlači Billboard. Pretpostavka se temeljila na složenom sustavu licenciranja prava na korištenje glazbe i zaštiti intelektualnog vlasništva.

Ipak, mnogo stvari je potrebno da bi se poklopio uspjeh kakav je pratio prošlogodišnji naslov ‘Bohemian Rhapsody’ ili preradu mjuzikla ‘A Star Is Born’. Jer, ma kako bili intrigantni, životni putevi glazbenika često znaju obilovati crnilom za koje će se procijeniti da je isuviše tamno, a da bi omogućilo ostvarenje uspjeha kod publike. Odvjetnik specijaliziran za poslove iz industrije zabave John Branca će magazinu izjaviti kako je za pozitivan prijem filma važno da se ‘gledatelji nakon odgledanog filma vole podsjećati na njega i identificirati se s temom više negoli u trenutku kada su naumili gledati ga’. Tada se priča brzo širi usmenom predajom i putem medija. Ipak, u svemu tome je važno postići isplativ dogovor o licenciranju pjesama s publishing kompanijom ili nasljednicima umjetnika popularne glazbe.

 

Pavarotti Movie

Film ‘Pavarotti’ dio je ovogodišnje filmske ponude i jedan od biografskih naslova u produkciju kojih su se uključile kompanije različitih djelatnosti: Foto: Facebook Fan page Pavarotti: The Film.

 

Dakle? Priča o novome velikom području uvećavanja prihoda sudionika glazbene industrije poticajna je i za najpoticajniju maštu razvoja poslovanja vezanoga uz glazbu. A u tome svemu prevažno je koliki su vam kreativni potencijali, osjećaj za trenutak, nos za prepoznavanje i – prije svega – koliki katalog imate u vlastitom portfelju. Jer, od njega sve polazi. Pa i dodatni prihod od glazbenoga streaminga koji prati svaki uspjeh biografskog glazbenog filma.

Monika Lelas Halambek
Goran Komerički

 

 

Jesmo li dobili hit ljeta? Jess Glynne i Jax Jones imaju zaraznu stvar, a Kaiser Chiefs novi spot.

Kaiser Chiefs su danas objavili video inspiriran dječjim britanskim umjetničkim showom ‘Art Attack’, a Young Thug je ostvario suradnju iz snova.

 

Jess Glynne Twitter 2019 May

Suradnja koju su nam donijeli Jess Glynne i Jax Jones čini se idealnom za ljetne dane. Foto: Twitter profil Jess Glynne

 

Ovih tjedana nagađa se uz koje bismo pjesme mogli ove godine mogli provesti ljeto i koje će od njih biti najrisutnije u programima radijskih stanicama, na javnim prostorima i u klubovima. Stoga je i suradnja Jess Glynne i Jaxa Jonesa još jedan od poticaja za ovu vrstu razgovora. Njihova suradnja tek je jedna od onih koje su nam pristigle ovih dana.  Među ostalima nalaze se, primjerice, zajednički radovi koje su ostvarili Ed Sheeran, Chance the Rapper i PnB Rock, Kygo i Chelsea Cutler, Sigala i Becky Hill, Ty Dolla $ign i J. Cole odnosno Shenseea i Tyga. Poneke od njih našle su svoje mjesto i na ovotjednoj playlisti ABC Radio.

Svake srijede ažuriramo odabir aktualnih stvari sa svjetske scene namijenjenih atarktivnijoj glazbenoj slici radijskih stanica. Na našoj playlisti za idealnu radijsku rotaciju nalaze se 44 pjesme koje su podijeljene u tri dijela, prema prijedlogu učestalosti za radijsko emitiranje u formatima radijskih stanica u rasponu od CHR do Hot Adult.

Kaiser Chiefs – Record Collection

Kaiser Chiefs imaju novi singl. I neka ga imaju. Jer, on sjajno zvuči. I priziva zvuk modernog rock radija. Izrazito entuzijastički djeluje razgovor koji je Ricky Wilson iz grupe Kaiser Chiefs vodio s novinarom NME-ja kako bi najavio izlazak potpuno nove ploče britanskog benda. ‘Osjećam se poletno kao na početku karijere’, podvukao je. Album ‘Duck’ grupe Kaiser Chiefs bit će objavljen krajem srpnja.

 

 

Ed Sheeran feat. Chance the Rapper & PnB Rock – Cross Me

S jedne strane vas je mogla iznenaditi ova stvar. Jer, možda vam je zadnja na pameti bila mogućnost da će Ed Sheeran objaviti hip hop singl. No, vidite, to se dogodilo s pjesmom ‘Cross Me’ u kojoj sudjeluju Chance the Rapper i PnB Rock. Ovo je još jedna od potvrda kako je hip hop postao najpropulzivniji glazbeni žanr u svijetu. Istovremeno, radi se o još jednoj najavi skorašnjeg albuma suradnji koji je Ed Sheeran najavio za 12. srpnja. Povodom cijele ove priče, magazin Billboard se raspisao o promjenama zvuka kroz koje je Ed Sheeran prolazio tijekom dosadašnje karijere.

 

Jess Glynne feat. Jax Jones – One Touch

‘Znate kako je ljeto blizu, kada Jax Jones počne pumpati svoj sladoledni disco pop’, ispisat će Billboard s dodatkom kako je pjesma ‘One Touch’ toliko zlatna ‘koliko i subota provedena na obali, uz dobru porciju klasičnog housea’. Snagu i izražajnost glasa Jess Glynne glasilo glazbene industrije pohvalit će na jednak način na koji ćemo mi pozdraviti njezinu prijateljsku javnu pojavnost. Suradnja Jess Glynne u pjesmi ‘One Touch’ najavljena je putem međusobna tweetanja Jess i Jaxa.

 

Young Thug feat. J. Cole & Travis Scott – The London

Young Thug smatra se inovatorom na sceni hip hop glazbe, a njegov novi singl osvaja liste svjetskoga streaminga uključujući i onu u Hrvatskoj. Pjesma ‘The London’ donosi suradnju iz snova, jer u njoj sudjeluju još dvojica velikana nove scene. Kad je o J. Coleu riječ, važno je istaknuti kako se radi o budućem izvršnom producentu Young Thugova albuma i čovjeku koji će vrlo jasno istaknuti kako je Thug čovjek koji ‘sjajno vlada vlastitim glasom, ima sjajan osjećaj za ‘flow’, stvara dolične rime i poznaje vještinu i umjetnost repanja’. U pjesmi reperi govore o tome kako bi se s omiljenim društvom sjajno zabavljali u luksuznom njujorškom hotelu ‘The London’. Pjesma najavljuje izlazak skorašnjeg projekta ‘GOLDMOUFDOG’ Younga Thuga.

 

U odnosu na prošli tjedan, nove pjesme uvrštene na playlistu izvode Kaiser Chiefs, Ed Sheeran feat. Chance the Rapper & PnB Rock, Young Thug feat. J. Cole & Travis Scott, Sigala feat. Becky Hill, Foals i Steve Lacy.

A lista (1-14)
Billie Eilish – Bad Guy
Lil Nas X feat. Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Remix)
Ed Sheeran feat. Justin Bieber – I Don’t Care
Mahmood – Soldi
Daddy Yankee feat. Katy Perry & SNoW – Con Calma
Taylor Swift feat. Brendon Urie – ME!
Meduza feat. Goodboys – Piece of Your Heart
Ava Max – So Am I
Shawn Mendes – If I Can’t Have You
Lewis Capaldi – Someone You Loved
BTS feat. Halsey – Boy with Luv
Vampire Weekend – This Life
Jax Jones & Martin Solveig feat. Madison Beer – All Day and Night
Avicii feat. Aloe Blacc – SOS

B lista (15-28)
Halsey – Nightmare
Bruce Springsteen – Hello Sunshine
James Arthur – Feeling Like the Stars
Billie Eilish – Bury a Friend

Lana Del Rey – Doin’ Time
Dean Lewis – 7 Minutes
Ava Max – Sweet But Psycho
OneRepublic – Rescue Me
Jonas Brothers – Sucker
Kaiser Chiefs – Record Collection
Ed Sheeran feat. Chance the Rapper & PnB Rock – Cross Me
Mary J. Blige feat. Nas – Thriving
DJ Khaled feat. Cardi B & 21 Savage – Wish Wish
Ariana Grande – 7 Rings

C lista (29-44)
Young Thug feat. J. Cole & Travis Scott – The London
Calvin Harris feat. Rag’n’Bone Man – Giant
Jess Glynne feat. Jax Jones – One Touch
David Guetta feat. Raye – Stay (Don’t Go Away)
Jonas Blue feat. Theresa Rex – What I Like About You
Sigala feat. Becky Hill – Wish You Well
Mark Ronson feat. Lykke Li – Late Night Feelings
Charli XCX feat. Lizzo – Blame It On Your love
Logic feat. Will Smith – Don’t Be Afraid to Be Different
P!nk – Walk Me Home
Foals – In Degrees
Fitz and the Tantrums – I Need Help!
Kygo feat. Rita Ora – Carry On
Steve Lacy – Playground
Mark Ronson feat. Miley Cyrus – Nothing Breaks Like a Heart
Lady Gaga feat. Bradley Cooper – Shallow

Playlistu ABC Radio možete pronaći na našem profilu streaming servisa Deezer.

Selektirao: Goran Komerički

 

 

 

 

Warner Records: Rebranding u kontekstu globalnosti pop kulture

Promjena imena i logotipa zbila se nakon 61 godine, a predstavlja snaženje identiteta kompanije na globalnoj razini.

 

‘Otvorenost dizajna daje mu fleksibilnost da prihvati sve umjetnike Warner Recordsa i sve glazbene žanrove širom svijeta’, ističe se u obavijesti za javnost kompanije Warner Records. Foto: Twitter profil Warner Records

 

Diskografska kompanija Warner Bros. Records – jedna od tri major kompanije svjetskog diskografskog poslovanja – je, nakon 61 godine, promijenila ime i logotip, Kako objavljuje BIllboard, globalni rebranding dio je stalne evolucije tvrtke koju provode supredsjedatelji kompanije Aaron Bay-Schuck i Tom Corson, zajedno s Philijem Christijem, predsjednikom njihove britanske etikete.

 

 

Kružni dizajn novoga identiteta je u objavi za medije opisan kao rješenje koje sugerira  ‘gramofonsku ploču, sunce i globus’ koji u kružnom izdanju simbolizira ‘pogled prema prošlosti, sadašnjosti i budućnosti etikete’. ‘Otvorenost dizajna daje mu fleksibilnost da prihvati sve umjetnike Warner Recordsa i sve glazbene žanrove širom svijeta’, ističe se. Promjena je uslijedila nakon preseljenja sjedišta kompanije u super mooderno zdanje u umjetničkom okrugu Los Angelesa i lansiranja novoga identiteta i logotipa sestrinske kompanije Warner Chappell Music.

 

Ed Sheeran Video Facebook 2019 May

Albumi Eda Sheerana dio su glazbenog kataloga kompanije Warner Records. Foto: Facebook Fan page Ed Sheeran

 

Kako podsjeća Billboard, Warner Bros. Records osnovana je 1958. godine kao divizija unutar Warner Bros Pictures, a  2004. godine je – kao Warner Music Group – postala najvećom samostalnom glazbenoom kompanijom na svijetu. Tada se, naime, Time Warner odlučio na prodaju tvrtke.

Entuzijazam koji vodi čelnike kompanije vidljiv je iz obavijesti za javnost u kojemu je istaknuto kako je tvrtka ‘prvi puta u svojoj povijesti’ dobila priliku ‘potpuno samostalno stvoriti poseban, vlastiti moderan identitet’. Optimizam je kontekstualiziran sjajnim godinama za glazbenu industriju koja, ukupno gledajući, ostvaruje sve veće i veće prihode zahvaljujući sjajnom snalaženju u novoj stvarnosti digitalnog doba. Podsjetimo, za novi uzlet industrije značajan je izraziti porast slušanja glazbe putem streaming servisa i visoki prihodi koje ostvaruje industrija organiziranja koncerata i glazbenih događaja općenito.

‘Imamo sve veći broj umjetnika svjetske klase, obnovljeni tim i iznimnu novu lokaciju’, dodaju Aaron Bay-Schuck i Tom Corson, ‘ovo je novi dan za Warner Records, ikonu koja je rođena na kalifornijskom suncu i koja svoj dom pronalazi u cijelome svijetu.’ Cijela priča važna je i činjenicom kako pop kultura postaje globalnom kao nikada ranije. Tome svjedoči i nedavna odluka magazina Billboard za organiziranjem globalnog mjerenja popularnosti utemeljenjem liste The Global 100 koja bi se trebala pojaviti do kraja godine.

 

Dua Lipa Facebook 2019 May

Dua Lipa je jedno od najuspješnijih novih imena britanske glazbene scene. Foto: Facebook Fan page Dua Lipa

 

U tom smislu predsjednik britanske etikete podvukao je važnost davanja podrške razvoju globalnosti u okružju kulture stvaranja i slušanja glazbe. Jednako kao i podršci nakani lokalnih umjetnika da ostvare vidljivost na globalnoj razini. ‘Potpisujemo i razvijamo slijedeću generaciju britanskih umjetnika kako bismo pokrenuli globalnu kulturu’, istaknuo je Phil Christie, ‘pa smo željeli da Warner Records predstavlja moć i slobodu različitosti. Da različitim ljudima širom svijeta znači različite stvari.’

Vodeće etikete diskografske kuće Warner Records su Atlantic, Warner, Parlophone i Elektra. S komapnijom je povezan niz etiketa među kojima su A&E, Rise, Nonesuch, OVO Sound, Reprise, Sire, Clover i London. Među izvođačima čija djela se nalaze u katalogu kompanije nalaze se Ed Sheeran, Madonna, Prince, Kylie Minogue, Lil Pump, Green Day, Duran Duran, Dua Lipa, Muse, Nile Rodgers, Red Hot Chili Peppers i The Black Keys.

 

Album Artwork Eagles Greatest Hits

Kompilacijski album grupe The Eagles iz najprodavaniji je album svih vremena na području Sjedinjenih Država.

 

Zanimljivo je kako Warner Records u svojemu kataloga ima najprodavaniji album svih vremena u Americi – kompilacijsku ploču ‘Their Greatest Hits (1971-1975)’ sastava Eagles. Među deset najprodavanijih albuma svih vremena, prenosi Business Insider, nalazi se pet ploča s Warnerovih etiketa. Radi se o albumima grupa Eagles (‘Hotel California’), Led Zeppelin (‘Led Zeppelin IV’), Hootie & the Blowfish (‘Cracked Rear View’) i Fleetwood Mac (‘Rumours’).

U izradi novoga identiteta, kompanija Warner Records je surađivala s dizajnerskim studijem Pentagram, među čijim klijentima su Rolls Royce, Sotheby’s i The Rolling Stones. Diskografsku kuću Warner Records u Hrvatskoj zastupa Dancing Bear.

Goran Komerički

 

 

Rocketman: Pretvaranje stidljivog pijanista u svjetsku superzvijezdu

Na ploči koja prati film ‘Rocketman’, pronaći mnoge ključne pjesme iz karijere Eltona Johna. I sjajne izvedbe Tarona Egertona.

 

Album Artwork Rocketman Soundtrack

 

Film ‘Rocketman’ prati fantastičnu transformaciju stidljivog pijanista Reginalda Dwighta u svjetsku superzvijezdu Eltona Johna. Premda film ne donosi isključivo kronološki prikaz Eltonova života i rada, donosi nam zanimljive činjenice, anegdote i manje poznate priče umjetnika koji se, za života, bori i sa svojim stidom. Takve životno bliske priče svakako su onaj dio privlačnosti koji svakom takvom filmskom naslovu daje poseban pečat. Jer pokazuju kako su ljudi kojima se divite ipak samo – ljudi.

A kada takvu priču odgledate u kinima, tada i kompletnom rukopisu glazbene legende počnete pristupati drugačije i s dodatnim poštovanjem. Zato je i važno što ćemo na ploči koja prati film, pronaći mnoge ključne pjesme iz karijere britanskog umjetnika. Na soundtracku aktualne filmske glazbene priče nalazi se i jedna nova pjesma. U pitanju je ‘(I’m Gonna) Love Me Again’ čiji su autori Elton John i Bernie Taupin, a koju je s Eltonom otpjevao njegov filmski pandan Taron Egerton.

 

 

‘Bilo je iznimno važno da Taron otpjeva moje pjesme. Moja je želja bila da način na koji me u filmu interpretira ne bude samo kroz glumu, već i kroz moju glazbu. U potpunosti sam vjerovao da će on i briljantan Giles Martin odraditi odličan posao. To je u ovakvom filmu iznimno bitno. Rezultati su zapanjujući’, istaknuo je Elton John govoreći o biografiji ‘Rocket’. Njegova izvedba pjesme ‘Rocket Man’ bila je prvi otkriveni dio soundtracka koja je završila i kao ‘World Record’ Zanea Lowea u programu globalnog radija Beats 1. Putem radija Beats 1 mogli smo čuti i kompletnu priču o nastajanju, motivima i emocijama koji su Eltona Johna vodili u stvaranju filmske životne priče.

Elton John je u razgovoru sa Zaneom objasnio zašto je Taron Egerton bio idealan kandidat za tumačenje njega u biografskom filmu. ‘Čuo sam kako pjeva pjesmu ‘I’m Still Standing’ na soundtracku filma ‘Pjevajte s nama”, istaknuo je,  ‘znao sam da može pjevati i definitivno sam želio da u ovom filmu ljudi znaju da to nije moje pjevanje. Nisam želio sinkronizaciju usana. Poslao sam mu kratku poruku u kojoj je stajalo kako će otpjevati  sve.’ Britanska glazbena zvijezda u programu globalnog radija vodi tjedni radijski show ‘Rocket Hour’.

 

Putem radijskog showa ‘Rocket Hour’ Elton John svakoga tjedna donosi vlastiti izbor aktualnih pjesama i onih iz ranijih desetljeća.

 

‘Glazba je žila kucavica ovog filma. Jednom kada pjesma počne, otvara se potpuno novi svijet’, komentirao je Giles Martin i dodao: ‘Taron se doista posvetio čitavom procesu, nisam do sada upoznao pjevača koji je svemu toliko predan. Mislim da nitko nije mogao bolje interpretirati Eltona.’ Giles Martin, je veliku pažnju posvetio tome da se dinamika pjesama savršeno poklapa s ugođajem filma.

Soundtrack filma sniman je u studiju Abbey Road, donosi 22 pjesmu među kojima je, dakle, ‘Rocket Man’. Materijal obuhvaća klasike kao što su ‘Your Song’ i ‘I Want Love’ koji su prikazani u novom svjetlu. A za to su zaslužni glavni glumac Taron Egerton i višestruki dobitnik nagrade Grammy, producent i skladatelj Giles Martin.

Prije ostvarenja konačne verzije filma bilo je problema s produkcijskim kućama, a među ljudima koji su trebali tumačiti glavnu ulogu spominjala su se imena poput Justina Timberlakea i Toma Hardyja. Sada se, pak čini se da odabir Tarona Egertona bio pun pogodak jer je njegova izvedba pohvaljena sa svih strana.  Film je svoju premijeru doživio u Cannesu 16. svibnja, a ovoga trenutka prikazuje se i na repertoaru domaćih kino dvorana.

 

 

‘Proći će dugo, dugo vremena prije negoli neki glazbeno biografski film uspije tako zorno prikazati uspone i padove života umjetnika na način na koji je to učinio Rocketman’, stoji u recenzijama internetskog portala Rotten Tomatoes kao njihov kritički konsenzus. Internetski agregat Metacritic mu je dodijelio 73 od stopostotnih bodova, a Steve Pond iz magazina TheWrap je napisao kako je sve ‘sjajno i zabavno’: ‘Glazbena fantazija seže do neba i stiže tamo dovoljno često da bi ga preusmjerila.’ The Guardian ističe kako je Egerton stvorio dobar dojam o blistavom glazbeniku i napisao kako je ‘Rocketman’ pošteno i iskreno priznanje glazbi Eltona Johna i njegovoj javnoj slici.

A slika Eltona Johna u javnsoti je ona kojoj se iskazuje puno poštovanje. Kako sa strane umjetničkog talenta, tako i sa strane njegove važnosti u hijerarhiji kulture i popularne kulture, pa i društva čitavog jednog razdoblja. Film ‘Rocketman’ će tom poštovanju dodati i stepenicu prepoznavanja ljudskoga u načinu na koji se postaje svjetskom veličinom.

Monika Lelas Halambek

 

 

Mavis Staples ima tu neugaslu vatru za slanjem snažnih poruka

‘Trebamo napraviti promjene želimo li da svijet bude bolji’, reći će producent albuma Ben Harper. Ploča ‘We Get By’ donosi iskreni angažman imanentan cjelokupnoj karijeri i životnim nazorima Mavis Staples.

 

Album Artwork Mavis Staples We Get By

 

Novi album Mavis Staples je, napisat će magazin ‘American Songwriter’, ‘vjerojatno najljepši, najdirljiviji i album s najvećom kohezijom koji, s obzirom na njezin ukupni katalog, govori puno’. A taj album ‘We Get By’, četrnaesti u karijeri pjvačice R&B-ja, soula i gospela, pojavio se mjesec i pol dana prije njezina osamdeseta rođendana.

 

 

Može li se primijetiti takva vremešnost pjevačice, glumice i aktivistice za ljudska prava? Nimalo. Ili, ako ćemo pravo, samo po iskustvu koji izvire iz svakog tona uključenoga u jedanaest pjesama materijala koji traje gotovo 37 minuta. Pjesme je napisao i album producirao Ben Harper, kantautor i multiinstrumentalist koji se Mavis pridružio u izvođenju naslovne pjesme albuma. Naravno, kada je riječ o Mavis Staples, tradicionalni zvuk urbane glazbene scene obogaćen je jasno ispisanim pjesmama društvenog angažmana.

 

 

‘Ove pjesme donose tako snažnu poruku’, istaknuo je Ben Harper i dodao: ‘Doista trebamo napraviti promjene ako želimo da ovaj svijet bude bolji.’ A takvo nastojanje najbolje podupie sama uvjerljivost izvođenja. ‘Vatra Mavis Staples je nesmanjena’, ističe magazin Q. Album je dobio 82 od 100 postotnih bodova na agregatu Metacritic.

 

 

Billie Eilish u Engleskoj kao Mišo na Poljudu, Miley ima nove pjesme

Billie Eilish i Miley Cyrus nalazile su se među glavnim zvijezdama ovogodišnjeg izdanja najvećeg europskog radijskog festivala. BBC Radio 1’s Big Weekend je generirao veliki prihod lokalnoj zajednici.

 

BBC Radio 1's Big Weekend Twitter 2019 May

Kolege s BBC-jeva Radija 1 su Billie Eilish prozvali ikonom. Foto: Twitter profil BBC Radio 1

 

Okej, nastupila je po danu i to je donijelo drugačiji doživljaj. Ali, način na koji je Billie Eilish začarala publiku festivala BBC Radio 1’s Big Weekend izniman je. Njezini najveći hitovi izvedeni su bez pune podrške benda, ali svejedno su pokazale razloge zašto glazbeni svijet – poslovni, medijski i fanovski – sa svih strana razmatra fenomen koji mijenja postulate pop glazbe.

Jer, Billie Eilish se na pozornici u Middlesbroughu komotno mogla ponijeti poput Miše Kovača u Splitu – publika je, naime, kompletne pjesme zborski izvodila stih po stih, od početka do kraja. Mikrofon joj nije bio potreban. Pa ni poluplayback iskustvo. Jer, Billie je vladala scenom, ali i ekipom različitih generacija koja se skupila pred scenom.

 

Billie Eilish BBC Radio 1's Big Weekend Twitter 2019 May

Publika je tekstove znala napamet, od početnog do završnog stiha. Foto: Twitter profil BBC Radio 1

 

I to je bio samo jedan od pokazatelja uspjeha – kako same pop zvijezde, tako i organizatora – prvog radijskog kanala britanskog javnog medijskog servisa. Uostalom, pogledajte na Twitter profil Radija 1 i vidjet ćete tko je bio glavnim junakom najvećeg broja tweetova tijekom subote. Kolege s javnog radijskog servisa Billie Eilish su prozvali ikonom.

 

 

Miley Cyrus je, s druge strane, izvela nekoliko posve novih pjesama s albuma koji tek očekujemo. Kako navodi Pitchfork, radi se o temama ‘Mother’s Daughter’, Cattitude’ i ‘Dream’. Fader opisuje kako je ‘Dream’ izvedena uz piano, a da ‘Mother’s Daughter’ ima pamtljiv riff električne gitare. Kako prenosi Consequence of Sound, nakon što je službena web stranica američke zvijezde počela s odbrojavanjem do njezina novoga izdanja – trebalo bi se pojaviti u petak, 30. svibnja – obožavatelji su naveli kako je moguće da se radi o EP-ju sa šest pjesama naziva ‘She’.

Miley Cyrus je na pozornici festivala BBC-jeva Radija 1 bila dva dana. Nakon što je u petak izvela aktualni hit-singl ‘Nothing Breaks Like a Heart’ u sklopu nastupa Marka Ronsona, za subotnji večernji termin je ostavila duet s Charli XCX. Charli XCX je, putem Instagrama, objavila oduševljenje stilom i načinom na koji Miley pristupa pozornici. ‘Imaš čistu energiju rock zvijezde kao nitko drugi’, postala je, ‘i nastupati s tobom je istinski zabavno!’

 

 

Big Weekend je naziv godišnjeg glazbenog festivala koji se posljednjega vikenda u svibnju održava u jednome od gradova Velike Britanije. Donedavno se radilo o najvećem europskom glazbenom festivalu s besplatnim ulaznicama, a namijenjen je promociji snage BBC-jeva radijskog kanala namijenjenoga mladoj slušateljskoj publici u dobi od 13 do 27 godina. Festival jednako tako, uz vlastite radijske presentere i DJ-je, promovira aktualna glazbena kretanja i nove predstavnike na glazbenoj sceni. Prema ovogodišnjim projekcijama, festivalsko događanju je prisustvovalo 75 tisuća ljudi.

 

Charli XCX BBC Radio 1's Big Weekend Twitter 2019 May

Charli XCX se pridružila Miley Cyrus na pozornici festivala BBC Radio 1’s Big Wedekend. Foto: Twitter profil BBC Radio 1

 

Kako prenosi BBC, cijela priča je iznimno značajna za lokalnu zajednicu, jer bi mogla generirati prihod od tri i pol milijuna funti. Radi se o kumuliranom prihodu koji će posjetitelji festivala utrošiti na lokalne sadržaje u barovima, restoranima, hotelima i trgovinama diljem grada i doline Tees. Tome se pridodaje i posredna korist u vidu televizijskog prijenosa što garnira privlačnost grada široj publici koja ovoga vikenda nije imala prilike posjetiti događanje.

Kako se čini, radi se o najvećem glazbenom događaju koji se do sada održao u Middlesbroughu. Slična iskustva imaju mnogi gradovi diljem svijeta u kojima se organiziraju glazbeni festivali neovisno o glazbenom žanru. U našem slučaju to su, primjerice, Zagreb (INmusic Festival), Pula (Outlook, Dimensions), Split (Ultra Europe) i Novalja (Fresh Island).

 

 

BBC Radio 1’s Big Weekend se ove godine održao tri večeri i na pozornicu je donio niz velikih glazbenih imena kao što su The 1975, Stormzy, Muford & Sons, AJ Tracey, Little Mix, Sigrid, Rita Ora, Lewis Capaldi, Future, Vampire Weekend, Twenty One Pilots, James Arthur i Dave. Među zanimljivostima, vrijedi istaknuti kako su se – nakon višetjednog komuniciranja putem društvenih mreža – na Festivalu konačno susreli Stormzy i Lewis Capaldi. AJ Tracey je u svega nekoliko sati od pojave službene video snimke na mreži YouTube, generirao preko 700 tisuća pregleda za svoj nastup.

 

 

Članovi grupe Foals – koji su nedavno objavili videospot za pjesmu ‘Degrees’ – će uskoro sudjelovati na festivalu INmusic na zagrebačkom Jarunu. Sudionici Main Stagea u Middlesbroughu će u Zagrebu nastupiti kao headlineri.

 

 

Rap Appetite: Playlista hip hop glazbe

Playlista Rap Appetite donosi hip hop na pladnju. Sadtžava četrdeset aktualnih pjesama različitih pravaca s urbane glazbene scene i ažurira se svake subote.

Wu-Tang Clan feat. RZA, Masta Killa, Capadonna – Of Mics and Men
Mary J. Blige & Nas – Thriving
Lion Babe feat. Raekwon – Western World
Lil Nas X feat. Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Remix)
Lizzo feat. Missy Elliott – Tempo
Lil Pump feat. Lil Wayne – Be Like Me
Blueface feat. YG – Thotiana
Tyga feat. G-Eazzy & Rich the Kid – Girls Have Fun
Logic feat. Eminem – Homicide
Mustard feat. Quavo, 21 Savage, YG & Meek Mill – 100 Bands
Flying Lotus feat. Anderson .Paak – More
A$AP Ferg feat. A$AP Rocky – Pups
G-Eazy feat.Blueface, ALLBLACK & YG – West Coast
Stormzy – Vossi Bop
City Girls – Act Up
Post Malone – Wow.
Yelawolf – Trailer Park Hollywood
King Combs feat. Ty Dolla $ign – Good to Ya
A$AP Rocky – Sundress
ILoveMakonnen – Drunks on Saturday
Birdman feat. Juvenile & NLE Choppa – Dreams
2Chainz feat. Ariana Grande – Rule the World
DJ Khaled feat. Nipsey Hussle & John Legend – Higher
NAV feat. Young Thug – Tussin
Rich the Kid feat. Miguel & Ty Dolla $ign – Woah
NAO – If You Ever
Dave – Black
slowthai – Gorgeous
Giggs feat. Kristian Hamilton & Theophilus London – Talk About It
Skepta feat. Nafe Smallz – Greaze Mode
Easy Life – Sunday
Anderson .Paak feat. Smokey Robinson – Make It Better
Cardi B feat. Bruno Mars -Please Me
Little Simz feat. Cleo Sol – Selfish
NoName feat. Phoelix – Song 31
Saweetie feat. Quavo – Emotional
Rico Nasty feat. Baauer and EarthGang – Big Titties
Russ – Civil War
DJ Khaled feat. SZA – Just Us
Juice WRLD – Hear Me Calling

Playlistu Rap Appetite možete pronaći na profilu Airplay Radio Charta na Deezeru.

Carly Rae Jepsen i njezina posvećenost pop glazbi

Rado viđena gošća svjetskih radijskih stanica donosi nam album ispunjen čarolijom raspjevanog popa i pjesmama snažne impresije.

 

Carly Rae Jepsen Dedicated

 

Tako vam je to. Premda Carly Rae Jepsen iza sebe ima četiri studijska albuma i dvije kompilacije, najvjerojatnije je kako ćete kanadsku glazbenicu ponajviše pamtiti prvenstveno po pjesmi koja je ovih dana navršio osam godina i pripada prvoj polovini njezine karijere. Singl ‘Call Me Maybe’, naime, objavljen je još 2011. godine i ostvario je tiražu od 20 milijuna primjerka. Stvar je Carly omogućio svjetsku prepoznatljicost i dvije nominacije za nagrade Grammy – u kategorijama za Izvedbu i Pjesmu godine.

Druga stvar na koju također valja svrnuti pozornost jest ona koju je Elton John u svojem radijskom showu ‘Rocket Hour’ na radiju Beats 1 nazvao jednom od najbojih pop pjesama u povijesti. Radi se o singlu ‘I Really Like You’ u čijem su videospotu sudjelovali Tom Hanks i Justin Bieber. Tom je tada lip syncingom izvodio Carlynu stvar, a plesači su izvodili koreografiju ispred hotela Mondrian na Manhattanu. Video najavnog singla netom objavljene ploče ‘Dedicated’, pak, bavi se brigom Carly za izgubljenu kućnu macu.

 

 

‘Carly je jednako posvećena svojoj glazbi kao što je posvećena idealu prave ljubavi’, napisala je Heather Phares na portalu Metacritic i dodala: ‘Način na koji je narasla bez žrtvovanja svoje jedinstvenosti pokazuje majstorski materijal u onome što pop-album iz desetih može biti.’ I taj je pop album poprilično cijenjen. To dokazuje 80 od sto postotnih bodova skupljenih na internetskom agregatu Metacritic. Carly Rae Jepsen je, uz to, rado viđen gost u svjetskim medijima, a njezin optimizam i jednostavnost osvojit će vas u tili čas i predstavljanje singla kod Zanea Lowea u programu radija Beats 1 pretvoriti u sovježavajuće iskustvo.

Singl ‘Now That I Found You’ producirao je Captain Cuts, dok su na ‘No Drug Like Me’ s pjevačicom surađivali ljudi koji su do sada radili s biranim imenima kao što su Demi Lovato, Imagine Dragons, Eminem i Aloe Blacc – John Hill i Jordan Palmer. I obje stvari odvest će nas u sanjarenja i razmišljaje iz romantičnog dijela naših života. Prva pjesma opisat će onaj čaroban osjećaj koji nas obuzima kad se zaljubimo, dok druga poručuje kako ljubav donosi ranjivost i od nas traži hrabrost.

 

 

Carly Rae Jepsen je dvije godine najavljivala svoj novi album. Ranije je govorila kako je bila inspirirana disco glazbom. Putem se izgubio potpuni utjecaj diska, ali je ostalo sve ono što je kanadsku glazbenicu autorski obuzimalo u proteklo vrijeme. Za ovu ploču imala je na raspolaganju 200 pjesama i težak zadatak kako ih svesti na albumsku dužinu. Na kraju svjedočimo bizarnom trenutku kako naslovna pjesma albuma nije dospjela na konačni popis.

Monika Lelas Halambek

 

 

Wu-Tang Clan dolaze u pravo vrijeme. I zbog domaće hip hop scene.

Wu-Tang Clan nastupaju na festivalu Sea Star. Kao predstavnici najvećih u hip hopu. Ili još bolje: kao najveći hip hop bend svih vremena. Pa što ih čini toliko posebnima, pa i izvan svoga žanra?

 

Wu Tang Clan

Wu-Tang Clan u Hrvatsku dolaze u vrijeme kada se domaća hip hop scena vraća u mainstream. Foto: Official Press Sea Star Festival

 

‘Znaš što je to posebno? Da su izdržali test vremena’, rekao je Phat Phillie tijekom javljanja za radijski magazin Drugi izbor. Phillie je u eteru HR2 podvukao važnost grupa koje čine koncertnu turneju ‘Gods of Rap’. A ona u Europu ovih dana dovodi klasični hip hop. I to u velikom stilu. ‘Ovakva turneja se za staru školu hip hopa u ovom obujmu nije dogodila punih dvadeset godina. Mislim da je zadnja velika turneja ovakvog profila bila ona u kojoj su sudjelovali Eminem, 50 Cent i G-Unit početkom tisućitih. Tada je Dreov kamp Aftermath punio ovako velike prostore i dvorane kapaciteta 12-15 tisuća ljudi.’

Kako je bilo u glavom gradu Velike Britanije?

‘U Londonu je bilo apsolutno sve rasprodano. I to jako brzo, čini mi se da se koncert rasprodao unutar tjedan dana od objavljivanja. Ne sjećam se da je ikada postojao takav hype za određeni koncert starog hip hop zvuka’, istaknuo je Phillie i opisao atmosferu na pozornici: ‘Bilo je sjajno, sjajna energija! London je oduševljeno prihvatio De La Soul, Public Enemy i Wu-Tang Clan. Između setova i zagrijavanja je radio DJ Premier iz grupe Gang Starr. Bio sam u backstageu. Momci iz Wu-Tanga se vesele dolasku u Hrvatsku. To im nije prvi puta, bili su pojedinačno u Zagrebu i u kompletu na festivalu Terraneo u Šibeniku.’

 

246fd8d4-b0f5-4afd-8767-6b621273d6a3

Kada živite hip hop, tada vam svaki trenutak proveden sa sudionicima hip hop kulture donosi bogatstvo. Foto: Phat Phillie

 

Wu-Tang Clan je klan. Kolektiv. Skupina. Supergrupa u kojoj svatko od članova benda ima svoj posebni identitet. Osnovali su ga RZA, GZA, Ol’ Dirty Bastard, Inspectah Deck, Raekwon the Chef, U-GOD, Ghostface Killah, Method Man, Masta Killa i Cappadonna. Grupa se smatra jednom od najutjecajnijih u povijesti hip-hop glazbe, a već su 1993. godine debitantskim albumom ‘Enter the Wu-Tang (36 Chambers)’ postigli kultni status. Grad New York  je sastavu ove godine odao veliku počast i u znak zahvale za doprinos lokalnoj zajednici njihov rodni kvart imenovao Wu-Tang District.

‘Ako su Public Enemy – Clash hip hopa, a NWA – Sex Pistolsi urbanoga glazbenog žanra, onda su Wu-Tang Clan psihodelija. Prodali su više od 40 milijuna ploča. S prvim albumom su se upisali u anale, a prije nekoliko godina su napravili projekt u jednom primjerku i prodali ga za dva milijuna dolara. Njihova glazba i sve ono što izlazi od njih, veliko je’, govori direktor festivala Sea Star Sanjin Đukić, ‘počevši od logotipa pa nadalje. Svatko od članova grupe ima upečatljivu samostalnu karijeru i izvan glazbe. Bave se glumom, režiraju i kreativni su na drugim poljima. Sve to je nešto što taj bend čini izvanvremenskim.’

Zlatno doba hip hopa: ‘Važan je stav!’

Između Stockholma i Helsinkija Wu-Tang Clan, dakle, dolaze u Umag. Sa svojim iskonskim old school nastupom. ‘Na način na koji je zamišljan na samom početku’, reći će Sanjin Đukić, ‘DJ scratcha i postavlja beatove, a članovi benda su za mikrofonima i izvode svoje stihove. Ako me pitaš, to je onaj vid nastupa koji meni danas jako fali.’

Ako pitate Sanjina, reći će vam kako je odrastao na tome zvuku. ‘Zlatno doba hip hopa je doba koje mi jako puno znači. Bio sam veliki fan hip hopa. To je prva glazba na koju sam se zakačio. Bilo je to tamo negdje daleke 1988. i 1989. godine. I to s grupom Public Enemy. Dok era G-Funka nije preuzela dominaciju unutar žanra, hip hop je bio moj primaran pravac’, govorio je Sanjin dok smo u radijskom studiju slušali House of Pain. Njihov ‘Jump Around’ je obavezno štivo svakoga tuluma koji drži do sebe.

I zato se – kada se u Zagrebu objavljivalo da će Wu-Tang Clan doći u Hrvatsku – u zraku osjetila pozitivna trema: ‘Super nam je kada dobijemo šansu predstaviti bend koji nam jako puno znači, koji nas je glazbeno usmjerio i preoblikovao. Phillie i Frx su bili prvi koji su puštali bend u Hrvatskoj i cijelo vrijeme su bili u kontaktu s članovima benda i organizirali njihove dolaske u Hrvatsku.’

 

567c976c-eb81-4094-83f3-3dfde92d74ea

Phat Phillie je godinama u kontaktu s članovima grupe Wu-Tang Clan. Foto: Phat Phillie

 

Hip hop: od New Yorka do Zagreba

Njujorško okruženje donosi posebnost zvuku hip hopa. No, kako se taj njujorški asfalt mogao prenijeti u Zagreb? Sanjin Đukić će reći kako je, što se njega tiče, ‘zvuk donio onaj prvi šus’. Zar? ‘Uvijek sam u životu nekako naginjao prema funku i soulu, a hip hop je izvukao te beatove i dodao je dobre tekstove. Dodao je stav. I sve zasitio dobrim semplovima i napravio glazbu na koju možeš jako dobro plesati, ali koja će te u isto vrijeme i lupiti. A to je meni bilo bitno kod hip hopa’, istaknuo je zagrebački promotor. Podvukao je kako je hip hop New Yorka dosta različit: ‘Ako govorimo o New Yorku kao gradu iz kojega je dosta toga poteklo, važno je za znati kako su Public Enemy vukli na jednu, Beastie Boys na drugu, a Wu-Tang na treću stranu. No, svi su nosili jedan nevjerojatno dobar stav.’ Kako to najbolje osjetiti? ‘Tako da otputujete na mjesto događaja’, ističe.

‘Kada odete u New York, dobijete kompletnu sliku. Jer, to je takav jedan megapolis i melting pot ideja da vam učas sve bude jasno. Jasni su vam i punkeri i LCD Soundsystem i Strokesi, sve vam je jasno. Wu-Tang su iz Staten Islanda – nije Brooklyn ili Manhattan, ali ima svoju posebnost – i oni su bili ulica. Kao Ice Cube. Public Enemy su bili front.’

 

 

Dokumentarni film za četvrt stoljeća postojanja

Wu-Tang Clan su, dakle, bili ulica.

‘Ulica da ne može biti veća ulica’, naglasit će Sanjin. I sastav koji je, napisat će NME, postao najutjecajnijim hip hop bendom u razdoblju od sredine devedesetih do prvih godina nultih.

A kako je u kasnim desetima? I dalje zanimljivo. Jer, svibanj nam je donio novu poslasticu u vidu filma i pratećeg EP-ja sa sedam pjesama grupe Wu-Tang Clan. ‘Wu-Tang: Of Mics and Men’ je četverodjelni dokumentarac koji detaljno istražuje više od 25 godina postojanja Wu-Tang Clana. Film donosi brojne razgovore s članovima benda i arhivske snimke njihovih nastupa.

‘Soundtrack dokumentarca idealan je za naše fanove koji su se zaželjeli novih pjesama’, reći će RZA. I vjerujte mu da je tako. Jer, RZA je profesionalac. Potpisnik ovih redaka u to se osobno uvjerio kada je legenda hip hopa održala samostalni koncert u Zagrebu. Tada je, naime, čekao precizne upute lokalnog marketing managera, a nije svojeglavo bauljao posvuda i iznosio zvjezdane zahtjeve. Posao je tražio suradnju i bio je tu zato da bude napravljen na najbolji mogući način. I zato su i RZA i Wu-Tang Clan tu gdje jesu. Na vrhu žanra i tolikih desetljeća nakon početka karijere.

 

Wu-TangClan_OfMicsandMen_album-artwork_UniversalMusic

Dokumentarni film o grupi Wu-Tang Clan prati EP izdanje sa sedam pjesama. Foto: Universal Music

 

Nastup u Hrvatskoj dolazi u pravo vrijeme

Kada sve zajedno stavimo u kontekst, dolazimo do zaključka kako je sjajna priča taj dolazak grupe Wu-Tang Clan u Hrvatsku upravo u ovome trenutku.

Zašto?

Jer je hip hop trenutno najpropulzivniji žanr u glazbenom svijetu. On propituje, kreira, zabavlja, pomiče granice žanra, surađuje i – ono što je vrlo važno – štiti vrijednosti do kojih smo došli kao čovječanstvo. U Sjedinjenim Državama postavlja se poput savjesti koja će ukazivati na važnost ravnopravnosti ljudi različitih naslijeđa.

S druge strane, domaća hip hop scena ovih se godina iz undergrounda primaknula mainstreamu. Vojko V je jedan od najvećih dobitnika glazbene nagrade Porin, a izvođači kao što su Krešo Bengalka, KUKU$, Krankšvester i Kandžija među najstreamanijim su domaćim izvođačima na Deezeru. A to je važno. Jer, hip hop je konačno u našoj zemlji napravio puni krug. I vratio se tamo gdje je bio prije dva desetljeća. Na konferenciji za medije povodom najave dolaska grupe u Umag, Frx je iznio paralelu između Wu-Tang Clana kao kolektiva izvođača i domaćeg proijekta Blackout. Blackout je devedesetih bio nešto poput kolektiva domaćih hip hop snaga i projekt koji je izgradio vidljivost ovoga glazbenoga žanra na hrvatskom jeziku.

Generacija Z, s treće strane, sluša pet različitih žanrova istodobno i to različitih razdoblja tako da će im Wu-Tang Clan imati što za reći. A trap glazba – kao podvrsta hip hopa – dominantan je žanr s kojime surađuju mnogi. Pa i sama Kraljica popa. Jeste li mogli zamisliti kako će Madonna jednom snimati trap stvari i repati na ponekome od svojih albuma? E pa, na ploči ‘Madame X’ to će se dogoditi. Već i jest, zapravo. Sa singlom ‘Crave’ u kojemu gostuje Swae Lee. A Wu-Tang Clan jako dobro spajaju generacije. Dio njihovih današnjih obožavatelja je i dvostruko mlađi od karijere njujorškog benda.

 

 

Posebnost velikana hip hop scene

‘Od trenutka kad su proizveli svoje klasične ploče i albume koji su se zadržali na top-listama pa do danas, sudionici turneje ‘Gods of Rap’ su jedinstveni’, istaknuo je Phat Phillie i podvukao: ‘Posebice su važni drugi album grupe Public Enemy, prva ploča grupe De La Soul i prva dva albuma od Wu-Tang Clan. To je nešto što će u našem hip hop žanru ostati zapisano zlatnim slovima. To su albumi i to su bendovi koji imaju vrijednost Beatlesa, Rolling Stonesa, Jamesa  Browna, Sly & the Family Stone ili Jimija Hendrixa. To je ta vrijednost tih grupa i normalno je da trideset godina kasnije oni i dalje pune prostore kapaciteta 15 tisuća ljudi. Ne samo po Londonu već i po cijeloj Europi.’

Goran Komerički